李蕾：语言是危险的，所以画画吧

我要在最底部最细碎不堪处获得重生，要从死了的土地滋生丁香。汹涌的爱恨情仇，低到尘埃里的缠绵，那个脆弱不堪的自己···在画里慢慢一点一点卸下，慢慢一点一点安放。

——李蕾《旁观》

▲日记体20160829无处转身 纸本30×42cm 2016年

“铅笔尖尖的，非常细微，非常有趣，非常贴近自己。”

李蕾用一种隐晦的哲学的捉迷藏般的姿态，让绘画成为自己情绪的出口，用画表达对世界的看法，当在情绪的黑洞里无法自拔时，她选择绘画来解救自己。

▲空椅子 纸本 30×35cm 2014年

“有许多个时刻，感动在心中隆隆作响。言语不及就画吧，细微的情感藏在尖尖的笔端不厌其烦的描绘。我画的是她们，也全是无处交付的自己。尺寸都不大，最佳的观赏距离是将她们捧在手里。因为我不愿你在远处聆听我，不愿被喧闹淹没，请你多伫立一会儿，在寂静里倾听。这样，我便可以触及你。”

▲不如一起飞翔  布面油画 60×195cm 2018年

缠绵的爱意翻滚，流淌在画面的层层水波中，铺就瑰丽奇谲的色调制造出奇异的浪漫场景；巨大的花朵仿佛是从心中开出的，从饱含爱意的热恋着的胸腔中汹涌而出，而世界失去了它的样貌，只留下炙热的情感堆积。

▲或是一起坠落 布面油画 60×195cm 2018年

李蕾认为，她始终被艺术最涵容的体质深深吸引着，“到如今，创作就像是滚滚红尘里傍身的铠甲，时不时的，需要沉进去，躲一躲。年纪越大些就越来越明白自己，也越来越宿命。我的那部分敏感易碎若是没有创作承接真不知何处依附，又何以为续。这些年无论生活如何变化，创作却从未割舍。”

▲日记体20161103胸口打结的女人 纸本 30×42cm 2016年

“这世间太多事，不想说不可说不能说。言语不达，艺术是最后的伊甸园，这里没有责任，没有惩罚，也无关道德，无需羞耻。”

▲日记体20151224殇 纸本20×15cm 2015年

李蕾选择绘画作为自己人生的旁观游戏，她以此来记录自己，也以此来反思自己，绘画是一个方式，在李蕾的世界里它也是生活的一部分。她用自己的生活来创造绘画作品，再用绘画创作来填充自己的生活；她用绘画来表达、来交流，也用绘画来整理自我，时时旁观觉察，才可能腾空自己。

腾空自己，让光亮充满。

▲“我自己之歌——李蕾作品展”展览现场

“我自己之歌——李蕾作品展”正在合美术馆三楼5号厅展出，欢迎大家前来观展~