说到手游，

不知道你是否还记得2014年

大热的《纪念碑谷》。

这个在推出后的两年内被下载了

5000万次的爆款手游，

被誉为“最美游戏”，

精致唯美的画风和梦幻般的

视觉体验，让玩家光是

停留在页面就已经心情愉悦了。

在游戏界面中，我们

不难看出这些建筑充满了错觉艺术，

既真实又虚幻，

就像一个灵动的艺术品一般。

这也是这款游戏最为特别的地方。

如今再看这款游戏，

仍觉得美轮美奂，很难被超越。

实际上，《纪念碑谷》的创造者

在设计这款游戏时，

受到了荷兰图形艺术家M.C.埃舍尔

作品的影响。

这位在20世纪艺术界独树一帜的艺术家，

凭着惊为天人的视觉化图形作品，

至今仍被许多学者所研究和参考。

而《纪念碑谷》就搭建在埃舍尔的

错视构图法之上。

左图为埃舍尔的视觉作品

脱离空间逻辑，

将二维变三维，

将不可能变可能。

都是埃舍尔作品的特点。

《互绘的手》（hands）1948 年

《重力》（Gravity）1952年

《观景楼》（ Belvedere ）1958年

《瀑布》 （Waterfall ）1962年

当然，无论是《纪念碑谷》还是

埃舍尔的视觉作品，

即使带给了我们视觉错觉，

但实质上都只是停留于平面的二维图像。

但在西班牙，却有一位艺术家，

用自己大半生的时间搭造了

一个真实的“错觉”建筑。

神秘，简约，梦幻，浪漫

是这所宅院给予我们的第一印象。

它似乎是一个不属于现实的空间，

又像一个充满感官刺激的原始洞穴。

这所建筑来自于加泰罗尼亚艺术家

Xavier Corbero之手，

这位西班牙国宝级的雕塑家于2017年去世，

而他留给世人最壮观的作品，

就是这个占地3000平米的私人住宅了。

Xavier Corbero

它不仅仅是艺术家的住宅，

更是一个精妙绝伦的艺术品，

一个充满着设计感的美学城堡。

正如Corbero本人所述：

“我总是想追求诗意，不管是雕塑，

建筑还是空间，建成之后，一定要有诗意，

我认为仍何东西都应该如此。”

低调的Xavier Corbero其实被誉为

西班牙加泰罗尼亚地区继

高迪之后最重要的艺术家之一。

安东尼奥·高迪

他的作品有着超现实主义的奇幻，

又有着属于西班牙的浪漫唯美，

连萨尔瓦多·达利也是他的欣赏者之一。

另外，达利也是

第一个购买Corbero作品的人，

两人在相识后迅速成为挚友。

而 Corbero作品里的超现实风格，

也与达利有着一定的联系。

1969年，在西班牙房地产低靡时期，

Corbero看中了这片本是废弃工厂的土地，

买下后就迅速开始了府邸的建造，

原本他只是想拥有一个可以摆放他

雕塑作品以及放松心情的地方，

没想到越建越起劲，

由最初的独栋变成了一所建筑群。

整个宅邸中有着超过300座拱门，

还有无数根大大小小的柱廊，

由中世纪风格的石质墙体组成，

而几何感强烈的混凝土结构则给予参观者

大胆而富有创造性的构思。

另外，数不清的各式楼梯也是建筑的

一大特点，螺旋，径直，

甚至不通向任何终点，

就像埃舍尔画中的建筑一般神秘莫测。

整座宅邸共有9座相互连接的建筑，

以及十几个大大小小的庭院，

外围是由石质的围墙环绕，

宅邸的主建筑里有着10间卧室

以及10间卫生间，地上五层，地下三层。

狭窄的过道通向临近的其他建筑。

宅内处处摆放着大量的绿植，

加上光影的点缀，

说是城堡也一点也不为过。

最让人感到惊艳的，

应该就是其中一个叫做

“The Tower”的建筑了，

这个贯穿六层楼的塔楼被称为

“世界上最大的万花筒”。

圆形天井加上八角窗的设计，

如同一个巨型的万花筒，

这是Corbero最满意的一处设计。

每当天气晴好时，

外界的阳光透过玻璃窗折射进来，

散发出神秘而迷人的光影。

这也正符合了Corbero追求诗意的

创作初心。

在建筑的内部，

也处处安放着Corbero的奇思妙想，

从家具到摆件，

从绿植到艺术家自己的雕塑作品，

都有着浓浓的个人特色与品位。

Corbero喜欢从古董或跳蚤市场淘来

许多独特而有特殊价值的物品，

用来装点自己的屋子，

在这样的环境中创作和休息，

就像身处世外桃源一般静谧美好。

他讨厌根据风格，国家和时期来摆放作品，

所以，你会在房间里发现，

来自中东的地毯，旧式的中国屏风，

路易威登的行李箱，

还有Corbero最喜欢的比德迈尔式的家具，

以及柯布西耶设计的躺椅...

比德迈式艺术（ Biedermeier ）是介于新古典主义和浪漫主义之间的过渡时期的一种风格，在家居设计上结构简洁优雅，但因在战争年代所以显得质朴而温馨。

柯布西耶（Le Corbusier）是20世纪法国最重要的建筑师之一，同时他也是作家，画家和城市规划师，他颠覆了传统的建筑形式，将许多前卫的建筑理念融入他的作品中。是后现代以及表现主义的杰出建筑师代表。

另外，Corbero本人的雕塑作品，

也被摆放在空间中，

它们大多由大理石和玄武岩构造而成。

在观赏这些作品时，

似乎像置身在伦敦或

纽约的某个当代艺术馆内，

实际上，Corbero的作品确实都曾在

世界各地的著名博物馆内展出过。

“对我来说，一座房屋就像是一段日程。”

Xavier Corbero曾说：

“我所做的并不仅仅源于理性，

因为我总是试图去创造一首诗歌。”

没错，Corbero用自己的生命来创造

一个美学的城堡，

而这一切背后的指引都源于

“对诗意的追求”。

这是极为浪漫又难得可贵的。

在Corbero创造这座宅邸

的将近半个世纪的时间里，

逐渐明白了时间于

生命而言存在的价值与意义。

“生活的诀窍是成长，也就是自给自足。为了实现这一点，你需要沿着一条路走，但首先，你要找到它。所有的这些都需要时间。时间，这就是我们给予生活在这里的人们的。”

如今Xavier Corbero的宅子

已经不单单是一座私人花园了，

而是作为艺术家最重要的

一件作品而逐渐闻名于世。

它也影响了许许多多当代建筑师与艺术家。

比如，近年来逐渐走红的

瑞典球鞋品牌 Eytys 在

首都斯德哥尔摩所开设的旗舰店，

其装修风格就来自于Corbero的

超现实主义大宅。

还有著名建筑设计公司INC2019年

在布鲁克林开发的

最新项目 —— Parlour，

其创作灵感

同样是来自于Corbero的作品。

由此可见，Corbero对于当代建筑界，

是有着举足轻重的地位的。

无论是建筑本身的设计感空间感，

还是作品背后带给人们对于

时间与生命的思考，

都是Corbero超脱于凡人的体现。

虽然这位伟大的艺术家已经去世，

但他留给世人的艺术财富却是

无穷无尽的，

就像宅院中的那些藤蔓一样，

向着阳光永不停息地生长。

而身处在快节奏社会的当下，

似乎一切事物都被赋予了

价值与利益的衡量。

又能够有多少人可以做到

对美，对诗意，对浪漫的极致追求呢？

“设计的出发点不在于合理性。

而是根植于生活本身。

理性帮助我码砖砌墙、构造建筑。”

这是corbero对于设计的态度，

但如果好奇corbero坚持追求艺术的秘诀，

或许他会告诉你：

“是美学、道德以及上天的指引。”

来源 | 私房艺术

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