贝浩登·对谈 | 索尔·勒维特时代的激情和启示——阅读与对话

索尔·勒维特的艺术生涯，始于 20世纪60年代中期他为纽约的城市公共空间的所创作的三维立体作品。为了将这些三维体量的创作从根本上区别于传统的雕塑，他以“结构“命名他们。60年代世界社会运动蓬勃，科学技术和物质生活得到巨大发展，西方旧文化遭遇战后成长起来的新一代的挑战，艺术上追新逐异成为风尚。对艺术、作品、美术馆、画廊与公共性、公众、街头、公共空间关系的探讨，是许多艺术创作的原生动力，还是？

贝浩登（上海）特邀三位在艺术评论以及艺术史研究领域的工作者，从阅读西方的艺术写作入手，了解那个激进和变迁时代里的种种，并探索其对我们昨天和今天的当代艺术的启发。他们将会以艺术家早期于城市公共空间中的创作为出发点，并结合相关文本，在一个更为广阔的历史层面上与观众分享上世纪60年代前后美国公共艺术运动，引入公共艺术在80年代中国、尤其在上海的本土化历程和标志事件，以艺术领域内相关历史政策为载体，探寻在这一过程中城市管理者在公共艺术发展过程中的能动性。

生活、工作于中国上海。作家、艺术评论和活动策划人、剧场编导，中国重要民间剧团草台班的主持和共同创建者。创作边缘但社会性极强的当代剧场作品。曾获2001年台湾《联合文学》小说奖，已在海内外出版小说、随笔和艺术理论书籍十数种，包括近年获推荐的《激进艺术小史》。受邀参加许多国际文学、艺术和戏剧节及相关活动。

主要策展经历包括“走神”（连州，2005）；“别扭的焦虑”（纽约，2008）；“欢迎来到鸟头的世界”（连州，2010）；“上海祭忆1980s”（兰州，2012；上海，2013）；“听我说”（上海，2017）；“上海之像1990s”（上海，2017）等。编撰有《身体-性别-摄影》，《摄影的多元化空间》；其他文字散见于《摄影-社会-空间》、《中国摄影》、《书城》、《艺术当代》等刊物。

曾任《艺术当代》资深编辑、上海多伦现代美术馆以及上海朱屺瞻美术馆策展人。参与策展有：“自然的消逝”；“年轻的肖像”；“李景湖：一天 ”；“贾蔼力：早安，世界！”；“上海惊奇——场关于上海当代艺术的群展”；“且共从容 ——漆澜个展”等。并为许多艺术出版物及媒体撰写艺术评论。