“我们是梦中之梦”——马特奥·巴西雷摄影作品

艺术家时常被人称作“梦想家”。正因为其丰富的可能性，一切幻想皆可能在艺术世界产生，带我们进入“梦中之梦”，肆意畅游。早在20世纪四十年代，心理学家弗洛伊德就以梦的解析开创了精神分析的新时代，而后艺术家们受此影响，产生了“超现实主义绘画”。

▲从时间里跌落而出 130x253cm 纸上涂料印花 2017

比利时艺术家马格利特笔下画出了许多在现实中不可能存在的事物：一群穿西装的男子悬浮于半空中，画布上的风景和窗外的风景紧紧融合在一起，鸽子的身体里住进了一片天空......这一切都可能在梦境中发生！

▲地心游记#3 130x258cm 纸上涂料印花 2017

超现实主义作品就像创造了一个梦境，观众们只需走进去，就可以沉浸其中。来自意大利的艺术家马特奥·巴西雷（Matteo Basilé）深受超现实主义风格的影响，他以数码摄影作为绘画媒介，借助计算机语言，扩展了视觉表现力，赋予表层光亮的图像更深层的含义。他的摄影作品就像静止的戏剧，给观众带来一场顶级的视觉盛宴。

▲MARBLE_ADAM_2 black copia copia

虽然马特奥·巴西雷的作品主题大多是古老而神圣的，但他利用了当代的媒介，赋予作品全新的活力。他带有诗学的隐喻，是一个意象宇宙，是技术矫饰主义和图像超现实主义结合的产物。在这一点上，这两个艺术历史瞬间的独特融合，标志着一个引用非同寻常的的用法，旨在融合及宣扬艺术为一种元语言。

▲simulazione

 埃德加·爱伦·坡说：“我们是梦中之梦。”巴西雷在合美术馆展出的作品，似乎证实了这一假设。

艺术日益被认为是促进工艺发展的先进“工艺”，它允许描绘表象，滑动的图像彼此融合分流。在这种语境下，语言不仅是表达的工具，而且成为表达本身的缩略词。创造万物的乃造物者，巴西雷创立了这种技巧；犹如梦之神和做梦的神。

▲stardustsx

对艺术家而言没有中断，没有开关门：合页在轴上滑动，而艺术家的手总是握住门把手，不是出于警惕，而是惊讶：他发现自己的手就是门把手。

▲UNSEEN 4 copia

做梦的不是艺术家，而是艺术本身，与其说是在模仿世界，不如说是在模拟语言：动作、停顿、赋格和中止。他感到自己无所不能，一直在追逐权力之梦。当然，并不是所有的梦都是这样，许多梦高不可攀，另一些梦贴近地面，甚至遁入地下。一些梦并非常人所能及。

▲SIMMULAZIONE sposi copia

▲paesaggio ragazzo copia copia

巴西雷的梦弥漫散播着许多碎片，这些碎片来自不同天空的交汇处，降落在不同高度。这些碎片总是很微妙，从未完整过，轻盈而矫捷，起落躲闪自如。巴西雷的天空图像没有坠落或降雨。这些元素实际上是按共存和顿悟的支配调度，依照光照和突然出现的感觉。

他的作品倾向于将艺术之梦社交化，通过隐喻和转喻，将日常生活带入不可能的状态，实现“超现实”——超越现实，超越时光。

//欢迎进入梦中之梦//

20余件数字摄影作品

感受艺术家马特奥·巴西雷（Matteo Basilé）

镜头下光陆怪离的视觉世界

展览时间

2019年3月29日-2019年6月29日

展览地点

合美术馆二楼四号厅

（武汉市洪山区野芷湖西路16号）

出 品 人

黄立平

策展人

鲁虹

通过探索人类的本质， 巴西雷用历年展览的形式记录下了他自己的故事：“圣徒来了”（2007）、“面向此”（2009）、“人类”（2010）、“着陆”（2012）、“未曾谋面”（2014）、“彼特拉桑塔”（2016）、“地心游记”（2017）： 巴西雷在这一系列独立的转型中探讨着对存在理解。他的研究包括东西方的相互影响、插入辩证法在传统与现代间的碰撞作用、神圣与世俗。