【SCôP | Open Call】他从不袒露自己的爱 | 征集倒计时

SCoP《炎夏之爱》展览作品公开征集将于本周五晚（4月5日）结束，请大家抓紧时间投递作品！同时，我们邀请到独立摄影师、策展人甘莹莹，与大家一同聊聊不同摄影师们对于“爱”的理解，希望能够给予你启发。

“ 他从不袒露自己的爱 ”

甘莹莹

在正式撰写此文之前，我刚好结束了与一对爱侣朋友的拍摄之旅，他们相恋五年，即将步入婚姻，此次刻意选择了一座人烟稀少、与世隔绝，也没有任何爱情地标的小岛作为拍摄地，是因为他们希望在这旅程中将所有的注意放在彼此的身上，让摄影见证他们的爱情。

和这对爱侣一样，从亲密随性的自拍到正式豪华的婚纱照，摄影成为了目前大多年轻人记录爱情的必要手段。如果在图片搜索引擎中同时输入“爱”和“摄影”这两个关键词，布满屏幕的是绚丽风景与华丽婚纱，伴侣一般都做着无比亲昵的动作，在逆光的角度下拥抱或亲吻，嘴角上扬，仿佛沐浴爱河，同时还有鲜花、戒指以及爱心形状的各种物件。

安妮·莱博维茨在1980年为滚石杂志拍摄了封面，是一张约翰列侬和小野洋子的合影，拥抱与亲昵的元素被放大，约翰列侬赤裸着身体，像一个婴儿一般蜷缩在小野洋子的身边，而小野洋子微闭着眼睛放松地沉溺于列侬的吻中。这张照片揭示了爱情与互相依赖的关系，让人不禁想到了另一种爱的表达——母子之爱。

摄影师汉娜·普兹拍摄了8组不同的母子，这些刚上任的母亲还十分脆弱，并需要将所有的注意力放在自己的孩子身上，这给了摄影师一个可乘之机，得以捕捉那些毫无伪装的状态。拥抱着孩子的姿势自然又紧张，温柔又谨慎，体现了一种本能的母爱和保护欲。

尽管在市场上关于“爱”的摄影绝对是一个热门，例如亲子摄影、家庭合照、婚纱摄影更甚，但在摄影史中，由此可见，“爱”并不是一个常见的主题，尽管它无处不在，但特别容易落入俗套，沉溺于各种符号与象征。在埃里克·索斯的《尼亚加拉》系列作品中，就探索了这一种爱的符号与其背后意义的对比。尼亚加拉大瀑布作为一个标志性的风景，也成为了美国年轻夫妇蜜月旅行的圣地。这些相伴出游的夫妇身着婚纱和礼服，在当地特色的爱情旅馆里被这位陌生的摄影师拦了下来。这些旅馆的椅子和门，甚至植物都是对称和成双的。在索斯的大画幅相机镜头前，从紧紧相拥到逐渐放松，陷入了若有所思的状态之中，让人不禁反思罗曼蒂克式的“爱”进入了婚姻之后会是一种失落吗？

Alec Soth, Niagara | 2006

“爱”除了在镜头前，也常常可以在镜头前后人的关系中找寻，荒木经惟在《感伤的旅程》中拍摄他的妻子阳子渐渐离开他生命的过程，在莎莉·曼恩的镜头中传达的是她与那些无拘无束的孩子之间的信任与连结。但是除了浪漫之爱与亲人之间的爱以外，友情之爱常常在摄影之中被忽略。

荒木经惟，感伤的旅程 | 1971

更何况在摄影中定义“爱”本身已够困难，因为摄影毕竟是一门暧昧的语言，它使人常常把“爱”与“情色”、“婚姻”、“关系”、“身体”、“身份”和“精神”等主题相互关联或混淆。如果不通过文字，不通过“我爱你”和拥吻，我们如何去理解爱呢？来自伦敦的摄影师弗朗西丝卡·艾伦在东京花了一个月的时间拍摄了她的好朋友，蓝色头发的日本女孩Aya。尽管无法透彻地理解彼此的语言，也不了解彼此的过去，但友爱可以通过很多东西进行交流——那些小愚蠢的动作，带着调侃的表情，或许可以证明朋友之间的“爱”可以比恋人之爱更强大。

Sally Mann, 1987

最后，我想引用19世纪的画意摄影师亨利·佩奇·罗宾逊在1884年拍摄的照片《他从不袒露自己的爱》（He Never Told His Love）的标题来结束本文，“爱”在摄影里就像在这个世界上其他任何一种表达方式一样，耐人寻味，需要每个人用心去寻找和理解、体会，尽管我们无法指望能听到人们透过摄影作品的表面亲口去向观者袒露“爱”，但他们也从不隐藏。

Henry Peach Robinson | 1884

*文中部分配图源于网络