华侨城创意文化园获继续认定“青年文明号”

由华侨城创意文化园主办的T街创意市集，是中国第一个周期最为密集、场地设施稳定的街区型创意市集，自2008年4月27日首次开集至今已逾10年，为来自全国各地包括港澳地区的原创设计师和设计团队提供创意文化的展示与交易平台，亦为公众源源不断提供近距离接触创意文化的新鲜体验，在珠三角地区乃至全国都有影响力。在刚过去的一年里，一些短视频媒体或节目也乐于来到T街，挖掘原创设计的乐趣。

本季讲座聚焦音乐设计，以“无乐不作 Music within”为主题，邀请本土著名设计创意人朱德才作为专题活动策划顾问，有针对地邀请音乐唱片封面设计、演出海报设计、音乐类产品设计等相关领域的大陆及港澳台地区优秀设计师，先后于今年4月25日至5月23日期间每周三晚上亮相深圳华侨城创意文化园A3+，来与公众分享音乐相关领域/产品的设计及品牌运营案例理念等，交流讨论音乐与设计的跨界体验和想法。所有讲座面向公众免费开放。

“象外之景——OCT-LOFT公共艺术展”，于2018年5月5日在深圳华侨城创意文化园开幕，这也标志着以“有形无界 Infinity”为主题的2018文博会华侨城创意文化园分会场的系列活动由此拉开帷幕。

园林是人理想的生活空间，它体现了人对精神和物质生活的追求。本届公共艺术展邀请沈瑞筠担任策展人，以中国园林为出发点进行策展，通过遍布华侨城创意文化园南北区的七组户外当代艺术作品及临时公共建筑空间，在为期三个月的展期中，结合论坛、分享交流会等一系列活动，邀请艺术家、建筑师、学者、园区入驻机构和游人一起思考人与自然的关系、人对品质生活的追求、以及现代中国人特有的生活价值观。

本届明天音乐节作为“有形无界”华侨城创意文化园文博会分会场系列活动的重点项目，邀请了自6个国家的7组音乐家/艺术家，呈现包括演出、讲座、纪录片放映在内的多元节目。参演阵容包括中国乐团茶博士、德国“泡菜摇滚”老将二人组Krautwerk、日本实验电子音乐家及制作人青木孝允、日本前卫女歌手户川纯、中国迪斯科女王张蔷、中国民间坠子大师郭永章、来自英国/法国的前卫摇滚乐队GONG等。

本季讲座主题为“再设计&再创造”，“再设计”是突破原定规则的创意，“再创造”是对自然之物、既有之物不按常理出牌的重组创新，而“创意”是二者的核心。在本季“一人一世界”的讲台上，四位有趣爱“造作”的设计师带来他们在服装、饰品、包包等类别产品设计的颠覆理念，以传递创意再生的力量激发更美好的生活。

过去7年所坚持的独特多元，早已让OCT-LOFT国际爵士音乐节在国内外乐坛中树立了先锋独立的印象。在今年迈入第8个年头的OCT-LOFT国际爵士音乐节，以更开放包容的心态，邀请来自15个国家的22组音乐艺术家，从传奇爵士大师到前卫爵士新锐，在10月9日到10月21日为乐迷带来近半个月的爵士乐盛宴。

本届深圳独立动画双年展主题为“延展动画”，由李振华、何金芳共同制作，策展团队包括徐真锡（韩国）、唐勇（中国）、容思玉（瑞士/美国）、丹尼尔·弗兰克（德国）、杨静（中国香港）、曹恺（中国）及薛峰（中国）七位国内外知名策展人/艺术家，打造六大主题版块，以华侨城创意文化园C2展厅为主展场，辐射到雅昌艺术中心、B.Park绽放花园、補時·多余美術館、水演记几个分展场。本届双年展参展规模突破往届，超过130位/组艺术家及团队参展，他们分别来自美国、新加坡、韩国、瑞士、德国、英国、瑞典、法国、波兰、澳大利亚、中国内地及港澳台地区。

这一独立动画盛事，不仅丰富了深圳“创意十二月”的文化艺术氛围，亦是独立动画影像从学术到实践两年一度的精彩回归与突破。这是深圳独立动画双年展首次从空间、时间及内容进行多向延展，并首设文献库，拓宽独立动画学术和研究的边界，同时对动画艺术、影像艺术国际化进程和边界进行不间断的探索和延展。

2018华侨城创意文化园圣诞新年项目于12月中旬亮相，以“拾光启程Cheer Up! Together！”为主题，通过一系列融合光与色彩的艺术设计装置作品，将华侨城创意文化园打造成徜徉在光与色彩的缤纷社区，希望公众能在与圣诞新年节庆相遇的时刻，感受到我们所传递的美好祝愿，拥抱色彩踏着光，一起点亮新生活，照亮2019年前行的道路。