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【艺术家介绍·贰】分形 — 2018芳草地艺术节 | 芳草地画廊

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"分形" —— 2018 芳草地艺术节

FRACTAL — 2018 PARKVIEW GREEN ART FESTIVAL

参展艺术家：

陈英杰、方志勇、黄胜有、胡志伟、李大捷、李皓、那危、秦凤玲、杨淞 vs 许倬尔 vs 黄玉龙、杨韬、张琪凯、郑路、邹亮

时间 DATES：2018.9.21 - 11.15

地点 VENUE：芳草地画廊 PARKVIEW GREEN ART

胡志伟

胡志伟，1983年出生于山东，2006年毕业于山东大学艺术学院并获学士学位，自2009年起游学法国、意大利，现作为职业艺术家工作、生活于北京。胡志伟曾举办多个艺术展与群展，包括个展“和自己有关的并不多”（广州大剧院三玄国际艺术中心，广州，2015）、“蓝星书店”（WFC环球金融中心BLUSTA COFFEE, 北京，2013）、“梦与醉”（洋红art space/gallery，北京，2012）、“We‘re here—胡志伟作品展" （洋红art space/gallery，北京，2010）以及众多知名群展。

关于作品

《捕食者》系列

该系列作品的创作灵感源于数学理论中的”递归算法“，其指：“把问题转化为规模缩小了的同类问题的子问题。” 对于艺术家而言，艺术创作来源于人，但人不可能作为所有问题的答案。通过这种观念便有了以小见大，触类旁通的递归，这与分形的“自相似”理论以及关于“整体与部分”关系的问题不谋而合。《捕食者》系列在画面中呈现了一种食物链的关系状态，画面中的海浪代表着一种循环，而画面的中心元素则是一种循环的点。这个点可以指代“人”，也可以象征一件事物，亦可是一个关键点中的子点。但由于递归算法是有限的，即：每次调用在规模上都有所缩减（通常是减半）。因此，画面中的无题也是由大及小的塔状结构，正如《捕食者 39》中的灯塔，一语道破了艺术家所要传递的核心思想。此外，艺术家并未作过多的隐喻处理，画面呈现一种既成事实的状态，对于作品所传达的情绪或观念只能由观众仁者见仁。由此，通过《捕食者》系列，创作者、作品、观众以及观者观后之感也表现了一种精神上的食物链，正是由于万物的多样性才能成就这个世界的缤纷多彩。

捕食者38,【艺术家介绍·贰】分形 — 2018芳草地艺术节 | 芳草地画廊,芳草地,艺术节,分形,捕食者,黄胜,胡志伟,李大捷,油画,时空,山东大学艺术学院

捕食者38

90×120cm

布面亚克力

2018

捕食者39,【艺术家介绍·贰】分形 — 2018芳草地艺术节 | 芳草地画廊,芳草地,艺术节,分形,捕食者,黄胜,胡志伟,李大捷,油画,时空,山东大学艺术学院

捕食者39

90×120cm

布面亚克力

2018

黄胜有

黄胜有，台北人，出生与1996年。目前就读于国立东华大学艺术与设计学系学士班，擅长超写实油画以及插画创作。创作题材著重在探讨视觉感官之间的矛盾关系及当代社会问题，曾参与2018雅逸写实新锐展、2018台湾当代一年展、2017台中艺术博览会等等，亦受邀参展于2017花东原创生活节。

关于作品

《非绝对状态》系列

艺术家黄胜有通过超写实的绘画方式去寻求一种视觉艺术中内容与思想在画面内与画面外的平衡。艺术家以颜料在画面中的抽象形象的写实描绘，去达到一种几乎是摄像作品般的如实再现。透过观者的审美体验，画面中的内容得以被填充，画外的意义也通过审美反应而传递到观者的脑海中。这种表现方式，本质虽为写实，但在视觉上却是抽象的，使观者的视觉观感游移于现实与抽象的矛盾之感中，由此达到了一种抽象与写实的双重概念之中。因此，此系列作品被称之为“非绝对状态”，因其既是表现了抽象与写实的矛盾感，更是平面与立体的矛盾感。

非绝对状态14,【艺术家介绍·贰】分形 — 2018芳草地艺术节 | 芳草地画廊,芳草地,艺术节,分形,捕食者,黄胜,胡志伟,李大捷,油画,时空,山东大学艺术学院

非绝对状态14

53×45.5cm

布面油画

2018

非绝对状态15,【艺术家介绍·贰】分形 — 2018芳草地艺术节 | 芳草地画廊,芳草地,艺术节,分形,捕食者,黄胜,胡志伟,李大捷,油画,时空,山东大学艺术学院

非绝对状态15

100×65cm

布面油画

2018

李大捷

李捷，1985年出生于山西；毕业于山东大学艺术学院获硕士学位；现工作生活于北京、太原。曾参加 “智造-中国当代艺术巡回展”（桥艺术空间，2018；秘鲁、智利、巴拿马，2017）、“鲨鱼与人类”（香港海事博物馆，2017）、“循循二：从感知到介入”（芳草地画廊，2016）、“芳草地-蓝”（芳草地画廊，2015）、中韩高校交流展（韩国成均馆大学，2013）、造型艺术新人全国美展（中国美术馆，2012）等展览。

关于作品

艺术家李大捷曾表示从生命的角度来看，生命是从虚无中来，在发现了一个新的世界后就会产生去探索的欲望，在探索追求的过程中会有坎坷与冲突、幸福与惊喜等复杂的情感和时空结构的变化。但在探索的尽头最终到达却是另一个虚无，正如生命的轮回，宇宙的毁灭与重生，也是一般事物发展的规律。在这里虚无是结果，但虚无的结果好像并不是那么重要，重要的是对另外一个世界开始产生好奇探索的欲望，以及在探索追求的过程中所经历的复杂的时空和情感结构才是最美妙和精彩的。

在作品中，艺术家用不同的色层暗喻不同的世界，在画面的断层与裂变之中揭露着另外一个世界。这种从无至有又至无的过程正如题目《从虚无到虚无》一样去揭示人、甚至是所有事物发展的客观规律。艺术家用高度凝练的抽象几何结构来概括从一个虚无穿越到另外一个虚无的过程中这些复杂的情感和时空结构，诠释了重要的不是结果而是过程中丰富的情感结构。

【艺术家介绍·贰】分形 — 2018芳草地艺术节 | 芳草地画廊,芳草地,艺术节,分形,捕食者,黄胜,胡志伟,李大捷,油画,时空,山东大学艺术学院