漆画专题 | 朱莉燕《鱼遇》

致鱼·知遇 | 朱莉燕

好，致鱼，初并不知晓预设，自飞翔，如飞鸟，如定义！知遇，暖金调的空间，女孩与鱼，读一读吧，认识余或汝在世界，或无全貌，或有孤怀，在这里，如水绵绵无尽的远方鱼遇。

朱莉燕

鱼遇

33×122cm×3

2016

大漆

     工作中的朱莉燕总是坚定于她的艺术理念，坚定的表现美性思维，心造、布局、形象，增之减之，此近彼远，物我两忘。这是忙碌的午后，这风在吟唱，这不自知。于是，期待这浮华时代坚定的画家宣言，忠实于绘画自我、心智和激情，概念和流派是纷扰，评论和权力与艺术无关。

      “她有多好？”

       单纯就好。

鱼遇 · 一

33×122cm

鱼遇 · 二

33×122cm

鱼遇 · 三

33×122cm

      《鱼遇》是朱莉燕最新的作品。在中国的传统文化中，鱼既是自由的象征，又是爱的象征。鱼与遇，既是一种谐音， 也是一种艺术观念上的碰撞。从更深沉的角度而言，鱼也是西方现代主义艺术的图像符号，在我看来，朱莉燕的这个《鱼遇》与其说是东方的漆的语言的表达和叙说，不如说是以对话的方式存在，是对传统审美的改写，其种子是属于中国的，东方的，漆的，但灌溉这个符号的却是西方现代艺术之水。

       大漆是朱莉燕用以施展才华的绘画材质，我往往惊异于这种绘画材料特别的温润和感性，造形、上色，打磨和推光，忙忙琐屑，沉淀下绘画的实在。形象和形式对这种感性的材质而言，是暧昧，作者需要端视大漆的暧昧。漆艺术的行家用“开”来指称等待，等待这种暧昧终将逐渐清晰。假如，当代人对等待无从体会，我感到可惜，可惜清泠古道，落日渡口，望霞听雨，流花半溪，绘画和文学一样需要时间的打磨。

      艺术批评有时不免陷入近代以来“进化论”的泥沼，比附生物学意义的循环来形容创作。这里我说，朱莉燕的绘画“开”了，用读诗的心意展开遐想吧，生生不息的美丽。

       朱莉燕是此次漆画专题中唯一的女性艺术家。她的作品风格鲜明，带有强烈的女性气息。她做画，仿佛把整个生命都沉浸在漆里，让她的心性、境界与图式、肌理一起慢慢修饰打磨，完成自我的蜕变与累积。她执着于纯粹的艺术语言，在写实漆画的探索和把握上显得自信而又从容，结合形式语言的梳理，营造特殊的视觉效果，把大漆原本深厚的色彩语言，雍容华贵的古典色调，幻化成“一片芳心千万绪”的明媚女子。从这个意义上讲，朱莉燕写实漆画的情感张力，像极了她的自我对话，呈现出一种心灵的状态和表征。她多才多艺, 擅书画, 通音律。她以“茉晨”为字号，笑对青春和岁月的凋零，永远灿烂的是摇曳在心里那朵晨曦中的茉莉花。她沉迷于思想的芬芳，驰骋于浪漫的花地，通过她的双手，不停地描绘着关于美好的一切，宁定坚韧、不卑不亢。这兴许是她对艺术的一种承诺。

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