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贝尔艺术 Bell Art 携安塞姆·基弗、马库斯·吕佩尔茨等作品参展艺术北京 | A10A11

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来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

艺术家 | 安塞姆·基弗

《无题》

80×100cm 绘画 1989

展览地点：

全国农业展览馆11号馆（北京市朝阳区东三环北路16号）

现当代艺术机构展位号：A10A11（展厅主入口右侧展位）

预展时间：

4月30日

收藏家预展

15∶00 —22∶00

贵宾预展

18∶00 —22∶00

展览时间：

5月1日至5月2日 11∶00 —19∶00

5月3日 11∶00 —18∶00

参展艺术家：

安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）、马库斯·吕佩尔茨（Markus Lupertz）、马提亚斯·布兰迪（Matthias Brandes）、兹奥（SEO）、白蒂(Bai Di)、廖渊(LiaoYuan)

亮点推介

Bell Art 此次带来了安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）、马库斯·吕佩尔茨（Markus Lupertz）、马提亚斯·布兰迪（MatthiasBrandes）、兹奥（SEO）、白蒂(Bai Di)、廖渊(Liao Yuan)六位艺术家的作品。

艺术家 | 马库斯·吕佩尔茨

为歌德的(浮士德)歌剧创作的舞台设计系列作品

综合材料114.5×204.5cm 1969

安塞姆·基弗与马库斯·吕佩尔茨是德国新表现主义核心代表人物，20世纪七八十年代，他们与巴塞利兹、伊门多夫、A.R彭克、等人共同催生的“新表现主义”，有力地改变了西方当代艺术史的“地形图”，之后也对中国的当代艺术产生了不可小觑的影响。

艺术家 | 马提亚斯·布兰迪

《快乐岛》

100x80cm 布面油画 2018

另一位德国著名艺术家马提亚斯·布兰迪也逐渐被国人喜爱和熟知，其作品具有超现实主义的意味和形而上的绘画风格，同样又营造出梦境之感，在真实与超现实之间建立起独具个人特色的语言关联。

艺术家 | 兹奥

《我们在哪儿？》

120x100cm 布面丙烯 2016年

兹奥（SEO）1977年出生于韩国光州，毕业于光州艺术学院，后于柏林艺术大学获得研究生学位。现居柏林的兹奥（SEO）师承德国"新表现主义"代表艺术家巴塞利兹（Georg Baselitz），巴塞利兹主张要颠覆艺术的传统叙事方式，并反对抽象的形式主义在意义上的缺失，这一点也直接影响到兹奥的艺术观念的形成。

与此同时，贝尔艺术还将展出我国著名艺术家白蒂、廖渊二人的作品。

艺术家 | 白蒂 《罗密欧的沉思》
布面油画 | 150×150cm｜2018

白蒂毕业于中央美术学院油画系，为中国国家画院青年画院画家，其作品极具表现主义风格，用笔大胆而具有视觉张力，作品中透露出当代人的内心状态和情绪起伏，总能为观者所动容与共鸣。白蒂在作品中呈现出那些被主流社会忘却或者丢弃的人，以及对他们生活角落的注视。著名艺术评论家陶咏白曾评价：“通过她充满思辨性的作品我们能够感受到当下社会中人生的迷茫、焦虑以及苦难。”德国游学的经历，在白蒂的创作中有突出的表现，其作品大量运用德国表现主义的手法，画面充满超乎对于传统女性艺术家认识的力度与冷静，但是作为一名成长于中国大地的东方女性，她却仍具有更多中国女性的分寸感和秩序感。

艺术家 | 廖渊 《河图3（局部）》

墨、茶、矿物质颜料、宣纸 | 29×307cm | 2018

廖渊的系列绘画《河图》，是关于空间与时间的绘画。对应中国从远古文明，直至当下的生存环境，揭示人类未来的思考。艺术家的创作围绕宇宙、时间、生命、命运、运动等主题展开，立足于民族性与世界性关系的思考，坚持宣纸、墨、茶、矿物质材料等本土媒介语言的运用，基于东方独特的哲思，试图在时光的每一秒流逝过程中，寻找跨越时空的永恒。

参展艺术家：安塞姆·基弗、马库斯·吕佩尔茨、马提亚斯·布兰迪、兹奥、白蒂、廖渊

贝尔艺术

BellArt位于德国汉堡，创立至今一直致力于向亚洲推荐欧洲高品质的艺术作品，并在中央美术学院美术馆、山东美术馆、上海中华艺术宫、清华大学博物馆、湖北美术学院美术馆等国内各大美术馆赞助主办了安塞姆·基弗、马库斯·吕佩尔茨等德国表现主义大师在中国的十站巡展，并长期持续邀请中国及欧洲艺术家参与展览、学术活动及公共教育，搭建中欧间当代艺术的桥梁。

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