【嘉德春拍】国内最早参加威尼斯双年展的艺术家：符罗飞

▲ 符罗飞1930年代照片

抗战以来，从事艺术工作者，各方面都获得了飞跃的进步，就绘画来说，西洋画中国画都表现了新的倾向，这个倾向就是注意现实内容的发展，能把握住抗战的铁的洪流，赋予绘画艺术的新生命；最近看到符罗飞先生的个展，使我们更感到今日中国画家在实践上的进步以及他创作上的独特的手法。符先生的画，主题上，风格上，主要的是能够注视着动的社会的情状，以深刻的人生观照，具体的刻画出来，而这次个展，尤能表现出他另一种特色，全部作品就等于一篇轻骑式的报告文学；在过去，我在各地曾看过许多的画展，也有不少的优秀的创作，然而像这么有系统和计划的写出一个收复后的失地的全般面影，以莫大的热情冷静的观察去反映一个战后的场所，使人兴奋感慨，也确实不可多得，每张画面所接触到的都是严肃的现实，没有粗制滥造或是华而不实的浮弊，符先生的技法，在这里用不着我多说话，他在艺术界上已有深长的历史，我要指出和介绍的是他那种用西洋的技法描摹中国的现实的内容、意象、情感很恰切地和谐地适应着我们今日的民族的艺术的要求，虽然目前他还没有很完整的建立起他的体系，但是他这个倾向是善的，也许可能给中国绘画艺术一个新的预示。全部作品虽然仅有五十余幅，其中一小部分是着色的，如桂林的田园，路旁，缴获的敌马匹色彩相当调和，一眼看去使人感到现实的人间味，其他都是用墨绘成的，战时绘画的工具和材料很不容易获得，我们也能了解到目前作为一个艺术作者所感受到的许多物质上的困难。这些作品的主题很广泛，但十分之七八是描写南宁战后的景况的，如《警报机》，《夜巡》，《运粮》，《俘虏》，《劫后的临江街南宁浮桥瞭望台》，《拾荒》，《检查》，《荒田复耕》等每一个画面所表现的虽然是一麟一爪，然而在一麟一爪中却构成一个有机的联系，使我们获得的印象不是零星的断片，而是活生生的中国第一次收复的大城的面貌，我们置身在画室里，就等于亲身走到南宁一样，这是一篇优秀的报告文学，也是一篇叙事诗。今日从事艺术工作者，我想都应该有这样的创作精神，那无论在哪一方面都必有较大的收获；忠实于生活，忠实于艺术，不为个人的利害打算，我想应是今日艺术工作者的最重要的前提了。符先生当这次南宁收复后，即到南宁逗留了一个时期，目的就是为了搜集材料去达成他的画作，据说还有一部分作品未经整理，那末，这次他的收获也不算是少吧！至于这次展出属于描写后方社会的各种情状的题材也不少，像《街头》、《纺织》对生产建设也是很有意义的描写，战时的艺术家的笔尖，不仅要写前方也要触到后方的种种的。

（原载《广西日报》1941年6月7日）

符罗飞（1896-1971）夜工

镜心 水墨纸本

100.5×33.5 cm

1940年代作

钤印：符罗飞

出版：《符罗飞画集》，人民美术出版社，1984年。

备注：此作品由艺术家家属友情提供

符罗飞（1896-1971）翻山越岭

立轴 设色纸本

67.5×44 cm

1940年代作

题识：符罗飞。

钤印：符罗飞（二）

备注：此作品由艺术家家属友情提供

符罗飞（1896-1971）岗哨

立轴 水墨纸本

钤印:符罗飞

102×40 cm

1940年代作

备注：此作品由艺术家家属友情提供

▲ 1948年符罗飞在香港接受中共南方局文委任务，为迎接广州解放秘密绘制革命领袖画像

▲ 1949年5月在北京东总布胡同全国文联筹备处，由茅盾主持召集的部分文艺界人士于座谈会后拍照留影，他们不少人都是从香港秘密北上的。前排右起：舒绣文、白杨、茅盾、凤子、戴爱莲。二排右起：田汉、许广平、张文元、曹禺、徐悲鸿、张瑞芳。后排右起：马思聪、符罗飞、赵沨、洪深、郑振铎、蒋牧良、戈宝权、叶子。最后排右起第二人为蒋天佐，第七任为吕剑。

▲ 蔡元培为《符罗飞先生画集》（1938年版）题词

▲ 符罗飞照片

▲ 水墨《警报》1938年

▲ 水墨《征途》1938年