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Muge Art Space |What can I see

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Bookstore in Muge Art Space 2019

木格堂的成长希望您能够见证

“我们认为这些反复被人们追忆的物品，反复被人们使用的物品，或者被他人使用又被我们珍视的物品，都是美的。一直抱着这样的初心，六年来我们收获满满。”

——远远(Space主理人）

在不同的地域邂逅不同的景、不同的人以及不同的物。时过境迁，那些景和人早已不知去向，唯有“物”留在身边，与我们朝夕相伴。我们享受寻找并拥有一件物品的过程，有时候扛着数十斤的它走数公里山路，或者与兜售它的人来回周旋数日，都是为了得到。

与“得到”的满足感相对照的，是我们时常被家人和朋友问及同一个问题：这些物品看起来有些破旧，有的已经失去了自身功能，它们的价值究竟在哪里？或者说得直白一点你们拿他们能做什么？我们常常报以粗暴简单的回答，因为好看。是的，仅仅作为摆设陈列，看着就觉得心满意足。虽然我知道“好看”不足以概括它们。

幸运的是，在被质疑和否定的时候，总有一些同类能够支撑着你。比如我们彼此，对物的价值的共同认知；比如当我们在哥本哈根历史悠久的艺术博物馆内看到奥利弗·古斯塔夫（Oliver Gustav）创造的宁静而富有戏剧性的空间，古典与现代，新与旧的极度融合，在鲜明对比的同时又保持着舒适共存的关系，让我们看到了古物进入现代家庭的可能性；后来我们又从比利时的阿塞尔?维伍德(Axel Vervoordt)先生那里见到了古器物在空间里巨大而宁静悠远的气场，他既先锋又古朴的生活哲学将物的存在和价值得到了有力的呈现；等到有一天亲手从坂田和实先生的手中拿到《My Foolish Heart》，我的内心哈哈大笑，原来干着此等愚蠢之事的大有人在，而且明知故为。这样的巧遇，犹如“高山流水”，让我们的内心更加坚定，不再犹疑。

去年开始我们在STUDIO里呈现它们，时常有感兴趣的朋友联系我们希望能来拜访，囿于各种原因，未曾一一接待。于是在二零一八年底，我们开始筹划一个能够随时开放给大家的空间：这是一个关于生活和艺术的展示空间，一个希望能够吸引同类，通过自身的行动来唤起共鸣，获得愉悦的空间。我们希望能够成为一个好的表达者，把我们选择的美的事物带给大家，这个承载我们表达的空间就是“MUGE ART SPACE”。器物只是SPACE的缘起，相信因为“美，还会有更多可能发生。

Antiquestore In Muge Art Space 2019

Q&A提问与回答时间

Where is it?

SPACE位于宽窄巷子和人民公园之间的一条小街巷“蜀华街”，看到这样的位置，相信你们也感受到了我们的诚意，如此便捷的交通，2号线的通惠门站和人民公园站均为步行5分钟的距离。但在这个繁华之心我们选择了相对静谧之处，它位于省化工设计院的老宿舍楼下，与近四十年的成都市漆器工艺厂一街之隔，悄声的融入市井之中。

What can I see?

嗯，这是正儿八经的问题，目前你能看到各种摄影相关的书籍，后续我们还会增加更多艺术类书籍；另外有趣的展览肯定少不了，围绕着艺术与生活，我们将一一展开，这一次的开幕展我们邀请到与SPACE气场完美融合的艺术家塔可先生的作品作为重磅开幕展:入舟Entering A New Realm，展览的题目藏着我们的隐喻：这里是木格堂崭新的开始，许多的想法在这里会一一落地；除此之外，与时间相关的器物将会在空间呈现，我们展示的是时空的概念，塔可先生的一段陈述，很好的诠释了我们对待物的态度。

“我们生活中经历的无数瞬间，如同散落的灰尘与草籽，如此的不起眼。很少有人会意识到，这些比微小还要微小的事物与比琐细还要琐细的瞬间其实是最贴近我们生活本身的，当中蕴含着朴素的美丽与关照我们心灵的力量。这些照片，如同一颗颗用影像拾取并放大的灰尘与草籽，生活本身便构成了它们的全部意义。”

——塔可

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