{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

【嘉德春拍】风流今见——叶浅予三、四十年代创作风貌

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

中国精神—战时现代艺术

预展：5月29日—6月1日

嘉德艺术中心二层

拍卖：6月3日（周一）下午2:30

嘉德艺术中心B1层 A厅

本场推出叶浅予的《战时重庆》组画，为一套完整的十四幅组画，由时任漫画宣传队队长的叶浅予创作于1940年左右，在百余幅《战时重庆》系列水墨手稿的基础上，创作了这套立意精良、方法新颖的设色水墨组画，以漫画手法表现了战时重庆的平民生活，在苦涩现实中折射出艺术家的细致观察和诙谐表达，目前由中国美术馆和中央美院美术馆收藏的叶浅予此系列作品皆为水墨稿，设色组画仅此一套。另外推出叶浅予三四十年代的国画作品三件，力求全方位立体地呈现叶浅予三、四十年代的创作风貌。

▲ 叶浅予

1937年卢沟桥事变后，抗战全面爆发，一批活跃在上海的漫画家纷纷加入抗敌救亡的行列中。从舒适繁华的都市生活突然转入战争动乱时期的颠沛流离与残酷现实，这使艺术家的视觉经验和生命感受等方面都受到了强烈的冲击与触动，也让这一时期的绘画风格出现了更为深沉的现实主义转向。

叶浅予，作为中国现代漫画界的先驱人物， 1937年在全面抗战爆发后，他牵头组织救亡漫画宣传队并担任队长，成为艺术界抗敌救亡的急先锋；期间辗转于南京、武汉、桂林、香港、重庆、西藏、印度和美国等地，绘制了一批贴近民生疾苦、形式别具新意的作品。这一时期的代表作主要有《战时重庆》、《逃出香港》和《天堂记》系列组画作品。而《战时重庆》组画是叶浅予战时漫画创作中宣传力和影响力最为广泛的作品。

1938年叶浅予来到陪都重庆。在当时的“战时首都”——重庆，叶浅予亲眼目睹了在战争的侵袭和国家处于危难之际人民生活的疾苦与艰辛。眼前的一切，刺激了艺术家敏锐的嗅觉和创作欲望。在创作材料非常缺乏的年代，叶浅予利用土纸和笔墨，运用漫画与速写相结合的艺术形式绘制了百余幅《战时重庆》系列水墨手稿，在此基础上，创作了这套十四幅立意精良、方法新颖的设色水墨组画。叶浅予在自传《细叙沧桑记流年》中回忆《战时重庆》组画曾写道“那套画已开始运用中国画的笔迹”。可以看出，叶浅予在这一时期已将中国画技法渗透到漫画创作的表现中，形成自身独特的漫画风格。此套作品主要以漫画手法表现了战时重庆平民的苦难生活，折射出艺术家细致入微的观察力及对苦涩现实的诙谐表达。其主题明确、题材鲜明。叶浅予后人在整理其留存文献资料时确认此次上拍的作品是一套完整的创作组画。与其他同时期用于发表和出版的水墨手稿不同，该组画为原装旧裱，创作及装裱之后便多次用于展览，现其装裱上仍留有当时展览的标签痕迹，可以看出艺术家创作此套组画的初衷与诉求。

战争的惨痛经验，不仅荼毒生灵，也刺激艺术家的反思与创意。同在二战期间的1937年，西班牙画家毕加索通过创作《格尔尼卡》，痛诉德军的恐怖袭击给这个小镇的无辜居民带来的无妄之灾，通过极富实验性的画面构成，表达出战灾现场的惨烈和恐怖，成为西方现代美术史上的经典之作；1943年蒋兆和在沦陷区北平创作了《流民图》，画面极尽写实之能，将战争中平民阶层的流亡、惊恐、无奈、饥馑、绝望等一一绘入成长卷，表达了深切的悲悯之心。同样是面对战时题材，叶浅予在此套《战时重庆》组画中的创作手法与这两幅经典作品相比，也体现出了强烈的创意特点。他运用了轻松诙谐的漫画形式，生动地刻画了战时大后方平民百姓家庭、市井商贩和知识分子等人物形象，描绘了战争带给人们生活的窘迫和困境之时，人们依然葆有着坚韧达观的生存意志和应对策略。正如叶浅予在自传里说道：“在大后方的一段时间，看到了政治的动荡，同时看到了人民在生活的艰苦挣扎中表现出的对战争的乐观情绪。”

← 按住图片向左右滑动可浏览全图 →

流民图前半卷蒋兆和 200cmx1227cm（全卷200cmx约2600cm）纸本设色 1943年中国美术馆藏

格尔尼卡毕加索 349.3x776.6cm 1937年

《战时重庆》这一组画在20世纪40年代初曾在香港、桂林、衡阳、贵阳、重庆、印度、美国等多地展览，产生了广泛的影响力。同时，这组作品也表现出战时艺术的实验性特点，将漫画、水墨画、装饰艺术、戏剧舞美等多种媒介融为清新动人的图画叙事方式，反映了叶浅予出众的观察力、想象力和艺术表达。

1947年，叶浅予到北平艺术专科学校任教，建国后历任中央美术学院国画系主任、中国画研究院副院长。他在水墨人物画的教学和创作上为世人所熟知，而在三、四十年代的创作风貌多不为今人所悉。此套十四幅《战时重庆》组画看似诙谐风趣却慑人心灵，它的再次亮相，让我们得以看到抗战时期叶浅予艺术作品中以画笔作为武器折射出的艺术光芒和出色的艺术魅力。

抗战期间日军轰炸下的重庆

1940年香港，叶浅予，斯诺，艾泼斯坦，金仲华，张光宇，陈宪铸合影

Lot 747

叶浅予（1907-1995） “战时重庆”漫画14 帧

镜心设色纸本

一九四〇年左右

20.5×28.5 cm×14

钤印：浅予

部分展览：

1.“重庆行—叶浅予画展”1941年，香港；

2.“叶浅予画展”1943年，印度；

3.“叶浅予画展”1946年，纽约；

4.“叶浅予画展”1947年4月1日北平艺专；

5.“叶浅予漫画展”1940-1943年间在桂林、衡阳、贵阳、重庆四处先后举办；

6.“风流今见——叶浅予早期速写作品展”2018年10月成都武侯祠博物馆。

部分出版：

1.其中四幅出版于1946年《新星》杂志第三期；

2.《风流今见——叶浅予早期速写作品集》2018年10月成都武侯祠博物馆编；

3.《叶浅予诞辰百年文集》，中国文联出版社，2017年；

4.《知新温故》第一期2015年9月；

5.《荣宝斋》杂志2013年11月刊，荣宝斋出版社。

说明：

1.见网络图片来源，以此套十四幅作品出版的画册。

2.据叶浅予回忆录文字记载，此套作品出版于《今日中国》印度版1943年。（仅

供参考）

备注

本作品曾经艺术家家属确认，并与叶浅予生前留存此套作品照片完全吻合。

无底价

Lot 748

叶浅予（1907-1995） 小脚老太

镜心设色纸本

乙亥（一九三五年）年作

78×48 cm

题识：乙亥春游曲阜，见此老妪，大概准是孔老二后代也。以票友笔法写赠慧君先生。叶浅予一九三五年。

钤印：浅予

出版：

1.《叶浅予诞辰百年文集》中国文联出版社，2017年。

2.《风流今见——叶浅予早期速写作品集》，2018年成都武侯祠博物馆编。

展览：“风流今见——叶浅予早期速写作品展”，2018年10月，成都武侯祠博物馆。

估价：RMB 180,000–280,000

一九三五年初，叶浅予与梁白波同受铁道部邀请参加考察团，从上海至北京，途经山东曲阜，拜谒孔府时路遇此小脚老太，留下深刻印象。后至京又同友人拜访齐白石。见此作笔笔逸动，充满人间情味。亦是叶氏难得一见的早期水墨作品。

Lot 749

叶浅予（1907-1995） 苗女浣衣图

立轴设色纸本

一九四五年作

94×57.5 cm

题识：三十四年七月，叶浅予。

钤印：浅予

估价：RMB 900,000–1,200,000

局部图

Lot 750

叶浅予（1907-1995）仕女

立轴设色纸本

一九四六年作

画：57.5×38.5 cm

跋：21×38 cm

题识：三十五年七月，叶浅予。

钤印：叶浅予

题跋：诗塘：卢家少妇郁金香，海燕双栖玳瑁梁。九月寒砧催木叶，十年征戌忆辽阳。白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。谁为含愁独不见，更教明月照流黄。引良女士属题，蒋志澄。钤印：志澄

题签：叶浅予仕女，吴颖藏。钤印：和平画店

备注：蒋志澄（1893-1949），字养春，浙江省诸暨县人，毕业于北京大学，曾任正中书局经理，余杭县县长，庐山管理局长，1936年4月22日任四川教育厅厅长，1938年8月至1939年5月任重庆市长，民国中央秘书长，总统办公室主任。

估价：RMB 250,000–350,000

局部图

中国嘉德此季将在国内首次推出“中国精神——战时现代艺术专场”，作品主要由二十世纪三、四十年代的现代水墨、现代版画作品组成。在战时背景下，这些作品反映了艺术家的敏感心灵与动荡的社会现实和民族命运之间的强烈互动，艺术语言极富感召力和原创性，对后续的新中国美术史更有着结构性的深远影响。重新阅读这批被历史迷雾尘封遮蔽的作品，希望能从美术史、文化史乃至心灵史的多重角度，彰显其不朽价值。