劳拉·普罗沃斯特

劳拉·普罗沃斯特（Laure Prouvost）1979年生于法国加来，目前工作和生活于英国伦敦和比利时安特卫普。她曾在艺术之家（慕尼黑，2015年），罗什舒阿尔当代艺术部门美术馆（罗什舒阿尔，2015年），新美术馆（纽约，2014年），白教堂美术馆（伦敦，2013年）以及泰特英国美术馆（伦敦，2013年）举办个人展览。曾多次参加国际影展，并获得第56届和第57届德国欧博豪深国际短片电影节大奖。劳拉·普罗沃斯特于2011年获得Max Mara女性艺术奖，2013年获得"特纳奖“（Turner Prize）。

2013年劳拉•普罗沃斯特以黑马的姿态夺得英国也是世界范围内最具影响力的当代艺术大奖之一"特纳奖"，成为有史以来第一位获得该奖的法国人。 普罗沃斯特以录像和装置为主要媒介，这两者对她而言常常密不可分。

她善于在展览现场搭建浸入式的环境装置，让录像成为装置的有机组成部分，画面、声音、文字和现场环境之间充满微妙而复杂的相互指涉，营造出令人迷惑同时又引人入胜的展览现场。她的录像有一种令人难忘的感性、自由和即兴气质，往往使用简易的拍摄器材，采用纪录片的拍摄手法，在貌似随意实则精心搭建的环境中，煞有介事地讲述荒诞不经的故事，这种反差构成了叙事的张力。她有意避免主流电影和经典艺术的完整叙事和平衡感，通过快速移动的画面，出其不意的剪辑，配以普罗沃斯特本人耳语般支离破碎的叙述和不时闪现的指令性文字，形成多层次、开放性文本，邀请甚至是命令观众参与其中。

此次在中国的首次美术馆个展，劳拉•普罗沃斯特带来了她最具代表性的“祖父”系列，其中包括特纳奖的获奖作品《喝杯茶吗？》(Wantee)、《祖母的梦》(Grandma’s Dream)，以及“祖父”前传《艺术家》(The Artist)和这个系列的最新作品《尽其所有》(Into All That Is Here)与《自他走后》(Since He Is Gone, Weaved by Grandma)。“祖父”在普罗沃斯特的虚构叙事中被设定为一位观念艺术家，普罗沃斯特有意使“祖父”的生平和身份处于一种暧昧状态，以便持有在真实与虚构间穿梭的自由。这一系列独立成章又相互关联的作品以“祖父”为线索，形成涵盖影像、装置、绘画和挂毯等多种媒介，真假莫辨的叙事系统，时而游离于现实之外，时而又与现实相交叠。普罗沃斯特将自己的家族故事穿插于艺术典故之中，建立起对于艺术史充满想象力而又相当私人化的视角。

本次展览还将展示艺术家最新创作的另外一件独立作品《如果这是我的美术馆》（If It Was)。在她的镜头和叙述中，艺术品不再是挂在墙上或置于展柜中的神圣不可侵犯之物，观众可以触摸、亲吻甚至随意修改这些作品；美术馆也不再是人们需要行礼如仪的殿堂，人们可以在这里跳舞、歌唱，做按摩甚至冲浪。作品中，普罗沃斯特十分狡黠地说道：“我不是在做体制批判。（I AM NOT TRYING TO DO INSTITUTIONAL CRITIC）”然而自相矛盾，声东击西正是普罗沃斯特的惯用伎倆。当我们遵循既定的规则穿行于现实的美术馆中，普罗沃斯特提醒了我们另一种可能性的存在，也抛出了关于艺术家的权威、大众文化与精英文化分隔的种种反思。