“一人一世界”第四场回顾 | 苟梓馨《穿•悦—传统植物蜡染在当代服装上的应用》

讲座现场

苟梓馨老师表示，蜡染是一项悠久历史的古老民间艺术，有着自身的审美特色，蕴涵着丰富的文化意识。但是流传到现在,由于社会的飞速发展与科技的进步，绝大多数人已经遗忘了这种传统的蜡染工艺。

谈及蜡染的起源，苟梓馨老师指出，所有艺术的诞生都是来源于一个故事。蜡染的起源故事中的主角是一位聪明美丽的苗族姑娘，她一直希望在衣裙上染出各种各样的花卉图案，但是没有找到方法。有一天在一个美丽的花园里睡着了,花丛中蜜蜂爬满了她的衣裙，并留下了蜜蜡.回去之后她将衣服放入存放靛蓝的染桶中重新染色，沸水漂洗去蜡后就出现了斑斑点点的花纹。她以此灵感，用融化后的蜜蜡绘制出了丰富多姿的图案，就诞生了蜡染，并且此方法被更多的人推崇。

主讲人  苟梓馨

随后苟梓馨老师为在座详细介绍了蓝靛——蜡染的核心染料，其历史记载可追溯到公元前2000年，古埃及王朝时期就已存在。作为一种草本植物，染出的衣服不仅耐脏，而且有药用价值，能保护肌肤。从种植、收割、浸泡都需要一个复杂的过程，然后再根据一定的比例溶度，将植物的有机物与石灰的有机物混合，制成蓝靛泥便于存放。在制成蓝靛泥后，还需要凭经验按比例配置染缸，这也是蓝染中最难的环节之一。

在蜡染中，纯天然植物的棉麻丝毛布料、防染剂、溶蜡器、绘图工具是最主要的几样工具材料。混合蜡是防染剂中最为常用的，而且韧性适中。恒温熔蜡器用于保持蜡的温度。绘画则需要用到专业的铜制蜡刀，更便于保温，刀口微开而中间略空，以易于蘸蓄蜡液，再45度角画线。

苟梓馨老师分享到，蜡染主要分为以下步骤：首先将白布用纯碱煮10分钟，清洗晾干，烫平待用；然后在布上描绘图案，再把蜡放入融器融化至70度，再用蜡刀蘸蜡画上去。需要控制好蜡的温度，避免太高导致蜡液蔓延，或者太低导致蜡液无法和布料纱线融合；勾勒好图案后将布料放清水里面浸泡，便于上色均匀，然后浸入染缸，每次浸染15-20分钟，取出晾晒氧化20分钟左右，重复染色多次颜色越深。涂好蜡的染料在浸染时，“蜡封”会因折叠而损裂,形成意想不到的图案，例如冰裂纹；最后一个步骤是脱蜡，染完的蜡片经过冲洗浮色、清水煮沸、漂洗后脱落，布上就会显出蓝白分明的花纹。

梓馨老师染坊的负责人思敏在讲座现场演示蜡染的做法

如何将蜡染进一步应用到时装上面，苟老师表示，这和传统蜡染的图案息息相关。我们传承并以此创新，传承民族的传统，创新适合这个时代的产物，大自然带给我们的灵感取之不尽，大自然的的熏陶给湘西各少数民族带来了灵感，创造出自然纹样和几何纹样两大类蜡染图案。自然纹样是根据自然界动物植物的形态，创造出许多生动丰富的图案纹样，几何纹样则多为自然物的抽象化。他们都具备装饰和表达的双重功能，负载了许多驱邪就吉的美好愿望、理想寓意乃至历史故事及传说。借助她们传统、朴实单纯、美好的思维逻辑，每一件衣服都赋予新的灵魂和寓意。

蜡染图案有明显的地域特色。举例而言,对于汉族，龙是中华民族的象征、至高无上的皇权的标志，龙纹逐渐演变为头角峥嵘、尖爪利牙的威武庄严的形象。而苗族人的龙纹则表现得截然不同，外形温顺善良、稚拙憨厚。苗族人认为，龙是蛇、黄鳝、鱼、水牛等集体的化身，造型多变，形态自如。能驱雾将雨，使大地风调雨顺，常保生机，象征如意和安宁。

此外,苗族每一个蜡染图案的由来都有故事。比如太阳纹与铜鼓纹，其观念可追溯到原始先民对太阳的崇拜。漩涡纹也是应用最广的纹路之一，主要绘制在蜡染衣物的背面，象征团结和吉祥。其有三个不同的传说：为了缅怀苗族祖先长途迁徙，，历经无数险滩恶浪；杀牛祭祖时，记录牛头上的漩涡；古时一位聪明能干的姑娘生病后，母亲从山上采回狼爵草的嫩苔，吃了便痊愈了，为了永不忘记这颗救命草，她就按样子画在服装上作装饰。鱼鸟纹、蝴蝶纹也是时装设计上应用较多的图案，不仅故事内涵丰富，而且造型设计符合现代审美。

在品牌“禧亊児”的产品设计中，苟老师不断尝试蜡染与现代服饰的创新结合，比如采用传统的鱼纹、鱼卵纹、锦鸡等图案与现代服饰结合。用蓝靛染出的服装不含任何化学成份，具有保护肌肤的作用，还有纯天然植物的香味，展现出清新自然的美感。此外，还进行了蜡染与老布的拼接设计等手工创作，并将蜡染应用与延展至T恤、背包、帽子、围巾、扇子、抱枕等一系列时尚潮品。

Q：刚听介绍说蓝染的整个过程，第一遍要半个小时，需要好多遍。但现在大街上见到穿这种蜡染的人很少，为什么这种蜡染在我们的生活中它应用得这么少？为什么您要从事这个工作，这种传承在我们现实中运用得多吗？

A：我们生活在一个快餐时代，一切都很快，越快我们越像一个穷人，穷到没有时间去好好感受那些生活的美好，蜡染太慢，慢到不创新不改革就会被这个时代遗忘，我们整天穿着化工产物的布料制成的快消衣物，快时尚，但我们从未有时间停下来想一想，被这些化纤包裹的身体是否舒适有益，这是一个我们很容易忽略的问题，近几年由于人们的觉悟慢慢在提高，蜡染液慢慢开始被个商家运用到了商品里，如抱枕、装饰、桌布、鞋子、皮具、衣服这些产品都有。我发现蜡染是因为在一个博物馆里面发现了一件贵州的衣服，觉得它特别漂亮，那种精细程度是我无法想象的，整个图案和工艺都特别安静，是一个怎样的心态怎样的人能做到不急不躁？我看过关于许多蓝染的书籍，那时候去各大图书馆找过关于蜡染的书籍液都只是简单的介绍，很多重点都是略过，网络上的介绍对我来说太不够，我相信想我这样的人并不少，同年我找到贵州，通过贵州找到贵州的一个小县城丹寨，那时候这个冷工艺还没有走出大山，在丹寨的各种打听，找到了宁航蜡染，老板娘是一个了不起的女人，大家都亲切的称她为曼姐，全名（宁曼丽）她徒步几个月去山里把那些家族蜡染传承人请到了一个小县城，同年在我之前设计师马克、和一些国外设计曾经拜访，没有物质的支撑，一切都显得空白无力，虽然听曼姐讲她坚持做蜡染的这项事业是多么艰辛，我们的到来多少让她看到了希望，我坚信更多的人，会从新拾起这些传统工艺，就如我一样这般热爱，热爱它的美好、安静、淳朴和一笔一画、一染里融入的爱与精神。

现在街上有很多穿蜡染图案的衣服，但是并不是所有的蓝色都是植物蜡染，更多的是数码印花和喷绘，因为易于大批量生产，手工蜡染它有一个特点，画蜡的时候，蜡是会沁到布里面去的，所以染出来的图案里外都是一样的，如果是工业印花的，整个图案是浮在布料表面的，里面却是没有图案的。植物蜡染的衣物，无论洗多少次都有淡淡的板蓝根的香味，经久不褪色，而工业染色的是没有任何味道的。但从直观感觉上面是没有区别的。

我们喜欢这样的衣服，一是因为它环保，可以直接触碰，对身体无害。二是有药用价值，对生活有要求的、追求对自身有益的东西的人，一个人的精致程度，可以从他的衣物体现出来，她的文化内涵和爱自己的程度也都在她穿着的衣物选材里，植物染色只有在棉、麻、丝、羊毛等这些纯天然材质的布料上面才会上色，化纤布料是无法上色的。

Q：老师您好，我想问一下蜡染除了蓝色，板蓝根这种植物，还有其他的植物染其他的颜色吗？因为我老家是广西的，我们会做古色糯米饭，也是用植物染在食物上的。此外，您提到的蜡里面有蜜蜡，能否换成其他的花蜡？

A：我去年也在广西种过板蓝根，因为它有一个地方靠近贵州，8月份刚好是我们染厂打蓝靛的时候。五颜六色贵州也有染，包括用风霜叶、茶叶、药材各种都是可以的，但是要做实验。我们这个蓝染经过国家检测，色饱、包括它的色牢度都是达到要求的。

我也吃过五色米饭，它的黄色是用一种花染的，但是色牢度不太好，染上后，可能穿第一天是黄色的，第二天是淡黄色的，第三天可能就很浅。解决色牢度会用高温蒸2至3个小时，但是成本非常高。所以日本人会把植物染卖得超级高，因为他们很舍得用一个月的时间去染一米布，但我们可能目前比较难做到染一米布要一个月。

其实生活中很多东西都可以染的，包括葡萄皮，但是酶染剂决定了它的颜色是什么颜色，不同的酶染剂会跟不同的材料去配对，染出不同的效果。比如我们吃过的紫甘蓝，煮水的时候，水是不是紫色的。但是加入了一种叫明矾的酶染剂，染出来的羊毛围巾是蓝色的。茶染也是，用两种酶染剂，一个亮色、一个暗色。比如红茶，加明矾就会提亮颜色，加皂帆就会把它颜色降下来，就会染成灰色。这就是不同颜色。但是要做很多试验和记录。

蜡的话有两种，像刚刚讲到的一个冰裂纹，其实有两种，一个是石蜡，一个蜂蜡，这两种的配比会出现不同的效果。石蜡比较容易碎，比例越多，就越容易碎，碎掉后染液会沁进去，越抓它，冰裂纹效果就越好。花蜡、蜜蜡都要试，要画一下、染一下就知道它碎不碎，或者纯不纯。

最后，希望这场分享能带给在场的每一个生活的创造者一个新的认识，并将此蜡染技艺继续分享传递，也希望大家能在忙碌的同时更能够爱自己多一点，一起坚持绿色环保原生态，生活可以慢一些，真一些，就如蜡染艺术那般小而美。

文/汪莞钧

编辑/刘明恋

OCT-LOFT“一人一世界”设计师讲座第十七季：再设计&再创造

主办：深圳华侨城创意文化园

时间：2018年9月5日、12日、19日、26日（每周三晚上7:30）

地点：深圳华侨城创意文化园北区A3+

排期 | “一人一世界”设计师讲座第十七季

第一场：

9月5日 周三晚19:30-21:00

阿祖

（在地拾用REEMIXSTUDIO品牌主理人之一）

演讲内容：废裁在此，不再设计

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“一人一世界”第一场回顾 | 阿祖《废裁在此，不再设计》

第二场：

9月12日 周三晚19:30-21:00

邱伟

（FOSTYLE品牌主理人）

演讲内容：设计只是一种表达方式

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“一人一世界”第二场回顾 | 邱伟 《设计是一种表达》

第三场：

9月19日 周三晚19:30-21:00

康宇实

（溯也SOUE品牌主理人）

演讲内容：自我意识下的素华饰界

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“一人一世界”第三场回顾 | 康宇实《自我意识下的素华饰界》

第四场：

9月26日 周三晚19:30-21:00

苟梓馨

（“馥滢”、“禧亊児”的品牌创始人兼设计总监，

将古法染色和传统手工元素引入服饰的倡导者）

演讲内容：传统植物蜡染在当代服装上的应用

关于“一人一世界”OCT-LOFT设计师讲座

作为一个开放的创意交流平台，“一人一世界”OCT-LOFT设计师讲座自2012年创办至今，已成功举办了16季超过65场，每个单场讲座特邀设计师“一人”主讲的方式来分享展现他/她的设计创意“一世界”。讲座旨在推动创意行业的互动和成长，所有讲座面向公众免费开放。

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“一人一世界”第十六季第一场回顾：胡镇超_《县城美学 怪力乱神》

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