花與石
Stones & Blossoms
策展人:史鑒
开幕时间:2018.10.27 16:00
展览时间:2018.10.27-2018.12.17
开放时间:周一至周六10:00-18:00
地址:北京朝阳798艺术区706北一街B06 NUOART画廊
继法国Musée d'Art Oriental ASIATICA 展览之后,NUOART将于10 月 27日在北京798艺术区NUOART画廊推出王亚彬的同名个展“花與石”。

花石图(16) / 110x79cm / 纸上油画 / 2017
Stones and Blossoms (16) / 110x79cm / oil on paper / 2017
木 歌
春吟木歌,入此深山。野马尘埃,混沌纯真。
在近来的“花石图”系列作品中,画家王亚彬与以往艺术实践拉开微妙的距离。 一方面,他渐离了早期画作中人物、风景精致而淡泊的特质,不再拘泥于具象的线条语言和色彩表达,而是力图通过一组画作甚至同一幅画作的多层次的意义空间,捕捉并表达生命的丰富和深邃。早期画作中凉亭、松柏和莲花等细描的景物不见了踪影,白马、密林与隐士等显性叙事的元素也不再凸显,取而代之的是在焦灼冷峻的整体构图中处处蕴藏的富含温度的情感,冷暖之间,达成了微妙的平衡。
另一方面,艺术家对于空间与精神之深度的兴趣愈发浓烈。此前画家常描绘幽静山林中的闲情野趣之人,景物往往是背景或者被赏玩的对象,而近期的花石图系列不再关注马、石虎、莲这些具有欣赏特质的景物,而是深入“花”和“石”等风景中最基本的符号,更探讨了土壤这一花草树木的根基。由此,具象的景物也变成了写意的“墨色”,油画之中糅合了中国古典绘画和文化的情趣。沿着花石的脉络,我们可以走向王亚彬的艺术世界,走向时间和空间的深处。

花石图(4) / 110x79cm / 纸上油画 / 2017
Stones and Blossoms (4) / 110x79cm / oil on paper / 2017
春吟木歌
木是春天的语言,花是春天的色彩,花木是春天的灵魂。花石图系列最凸显的意象是“花”,其实也是“草木”。 艺术家早期作品中,充满了对“花”的赞颂和描绘、对春天生命力的肯定。《醉春台》里,花束舒展开来,构图留白,极尽春事烂漫;《春分》中,用深绿的树影为春天送上一支赞歌,在沉静阴郁的生命气氛中隐现着蓬勃的生机和生命的本能。
在花石图系列中,精致曼妙的抒情色彩逐渐褪去,画家的目光从春天与花木进一步深入到生命所依存的土壤,对“生命”的关注更为抽象,也更为复杂,浮现出生命混沌的内核。画作中诸多树木花草的形态和边界变得不太确切,而是以整体形式传递出树木的枝条遒劲、花草的叶脉张扬。像是从明代大家画作中走出来的草木,或疏狂或娟秀,美均不在皮相,而在骨血。这些树木和花草又彼此呼应,相互混杂,共同支撑起一个看似潦草实则丰饶的景观世界。
在这个世界里,花草树木退居二线,土壤成为真正的主角。这些令人不安的黄褐、黑红的色块、线条和图影不再只是“花草树木”的“背景”,而是其不可割舍的一部分。正是通过土壤,“花草树木”才得以存在,由此,画家通过新的图影重新打量生命与其存在之基。

花石图(53) / 110x79cm / 纸上油画 / 2017
Stones and Blossoms (53) / 110x79cm / oil on paper / 2017
入此深山
欣赏王亚彬的画作要有游玩宋代山水画的情志。艺术家擅长以油画为媒介创造出一种细腻沉静的水墨风格。早期画作“客从远方来”系列从命名到画面细节都充满了古典的韵味,在密林深山处藏着悠游的隐士。而近期画作,见山不见木,见山不见人,或者说整个林木都成为山的一种表征。在“看山不是山”的错觉中,人们看到了山峰巍坐画卷的气势,仿佛听到李白“高歌振林木,大笑喧雷霆”的吟唱,而这种气势则是通过独特的空间处理完成的。
大片的土壤和石头聚山成谷,形成了对“空间”的重新界定和想象,将画面的格局和空间感推向新的高度。所有的景物和背景不分你我,景物之间也彼此相似,呈现一种和谐共存的状态。墨色是花,但像树,像枝条,像土石,像灰尘聚集,又像芳尘散去。作为生命的主体,这些花木又像藏着无数变形的人影。部分画作甚至拥有令人不安的特质,像是某只柳精花仙藏在黑绿红紫之后,亦正亦邪;又像某种宗教画的地狱景象或者异域奇观,看似零乱的构图背后则有山的形态和筋骨。同时,景物本身也类似山水画布局,于是花草成了山水本身,叶脉茎秆都成了翠峰层峦,有走势,间虚实,含疏密,入其画作,可尽得“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的山水之趣。
同样有趣的是,除了一些展现花朵舒展身姿的作品外,这批画作中有不少“花山”,正面看来朵朵堆叠形成山峰之感,一层层聚类成为花的山峰。但如果侧面观之,则是花朵缀满山峰,是万山开遍红紫,一峰艳过一峰。这种“横看成岭侧成峰”的趣味性在其他的作品中也可以找到。
抛却具象化的图像语言,平面的空间被打破甚至重组,上下左右的一般读法并不适用,每个角度都令人深思。表面上画作尽在眼前,但总有不尽的线条在画作之外。同样,因为油画颜料特殊的性质,王亚彬的山水草木在传统写意的审美风格之外,多出层次感,颜料本身
的层层涂抹构建了视觉上的立体感,整个画面变得凹凸不平,玲珑有致。于是乎有些花草像是长在“山石”之上,或者整个山林植被都彼此交葛缠绕,形成不甚分明的浑浊。

兰 / 164x125cm / 布面油画 / 2017
Lan / 164x125cm / oil on canvas / 2017
野马尘埃
庄子《逍遥游》云:“野马也,尘埃也,生物之以息相吹也。”大鹏展翅而非三千里,是因为有六月之“息”相待。而郭象的注认为“野马”是“游气”,成玄英的疏文则说“此言青春之时,阳气鼓动,遥望薮泽之中,犹如奔马也。”花石图系列中,王亚彬画作呈现出异于以往的果敢
和魄力,气势非凡,由之前沉静温婉地思考变成了一种动态的思想呈现,而画作之“气”充沛丰盈。他似乎把自己的焦虑、反思以及成果全都奉上。艺术家此次作品不仅在画花草土石,且在画时间中的生命存在状态,和游荡天地之间的气。画作气势也依此而出。此“气”清浊有别,轻如花生于春,枝条柔嫩;浊则杂泥加土,毫无修饰。而生命之花也在这种清浊中呈现其本来样态。而其本质又是混沌未凿的。

昼锦堂 / 56x47cm / 布面油画 / 2018
Zhou Jin Tang / 56x47cm / oil on canvas / 2018
混沌纯真
《庄子·应帝王》讲南海北海二帝以报恩之心凿死混沌,“日凿一窍,七日而混沌死”,不免令人唏嘘并惊叹。艺术家面对自己的艺术冲动和灵感是不是也有这种“日凿一窍而七日死”的焦虑呢?艺术家要做到不忘初心,就要溯源最初不明却完整的创作灵感。而画家放弃以往对于架构和人物的关切,甚至有意避免特别细腻的笔触,用某种挑衅的态度面对自己的过
往。这样就是用一种后退的方式,在下笔的那一刻就收回了笔锋,用混沌的方式挽留混沌,直面最初的生命体验和艺术直观。这种舍弃具象、不去分辨所画的姿态是极其难得的。其结果是浩浩长天还是百尺深渊,当下不得而知。于是观赏者面对纠结盘绕的暗色图景感到不安,
这也正是画家自我尝试和反思过程中焦虑的呈现,而最终指向,都是道之未分、清浊未定的混沌状态。 混沌纯真,这种混沌恐怕最接近生命的本质,也最接近艺术的本质。

花石图(23) / 110x79cm / 纸上油画 / 2017
Stones and Blossoms (23) / 110x79cm / oil on paper / 2017
关于艺术家
王亚彬
1974年出生于河南新乡,现居河南郑州
近年重要个展摘选
2018
花石图,东方艺术博物馆,比亚里茨,法国
白露,NUOART画廊,北京,中国
2017
世间好事,NUOART画廊,北京,中国
南行记,成都蓝顶美术馆,成都,中国
2016
游遨,保利香港艺术空间,香港,中国
2013
留影阁,NUOART画廊,伦敦亚洲学会,伦敦,英国
2012
我就是风光,中画廊,柏林,德国
2011?
意外的芬芳,恒庐美术馆,杭州,中国
2008?
幽黯国度,玛吉画廊,马德里,西班牙
我的宝石王,南京博物院,南京,中国
近年重要群展摘选
2018
我从山中来,Peter Kilchmann画廊,苏黎世,瑞士
群贤·白露文会,华中农业大学,武汉,中国
日月光华——中国当代艺术展,奎里尼斯坦帕利亚基金会博物馆,威尼斯,意大利
2017
互渗·共生——中国当代艺术的本土化实践,上海油画雕塑院,上海,中国
艺术的仁慈,蜂巢(深圳)当代艺术中心,深圳,中国
2016
天真,NUOART画廊,北京,中国
诗意地栖居,偏锋新艺术空间,北京,中国
2015
园林异景,金鸡湖美术馆,苏州,中国
万物长,NUOART画廊,北京,中国
2014
预言,叠.UP美术馆,上海,中国
目光所及-后金融危机时代的中国新绘画,保利艺术博物馆,北京,中国
遗失的肖像,龙美术馆,上海,中国
叁城茶叙,香港国际会展中心,香港,中国
2013
纵横阡陌-中国当代青年艺术家作品馆藏展,龙美术馆,上海,中国
2012
最好的时光,Steph画廊,新加坡
曙光-来自中国的新艺术,中画廊,柏林,德国
风物纪,威尼托科技艺术馆,威尼斯,意大利
观景,西克堡艺术中心,西克堡,丹麦
2010?
放大的切片,多伦现代美术馆,上海,中国
70后艺术的十个个案,香港展览中心,香港,中国
改造历史-2000-2009年的中国新艺术,国家会议中心,北京,中国
2009
欧罗巴利亚艺术节-活的中国园林展,布鲁塞尔,比利时
中国盒子-第四届布拉格双年展中国单元,布拉格,捷克
2008
在瓦伦西亚55天,瓦伦西亚现代艺术博物馆,瓦伦西亚,西班牙
诗意的现实-对江南的再解读?Tomás y Valiente艺术中心,马德里,西班牙
中日当代艺术展,上海美术馆,上海,中国
时差-中国当代艺术新力量,玛吉画廊,马德里,西班牙
2007
西游记-来自中国的新故事,维也纳,奥地利
2006?
诗意现实展,南视觉美术馆,南京,中国
王亚彬和陈辉,南视觉美术馆,南京,中国
Wang Yabin
1974 Born in Xinxiang, Henan Province, China
Now,living in Zhengzhou, Henan Province
Selected Solo Exhibitions
2018
Imagesof Flowers and Stones,Museum Asiatica,Biarritz,France
White Dew, NUOART Gallery, Beijing, China
2017
Best wishes, NUOART Gallery, Beijing,China
GoSouth-Wang Yabin, Blue Roof Museum of Chengdu, Chengdu, China
2016
Wandering-WangYabin, Poly Art Centre, Hong Kong, China
2013
Pavilionof Memories, NUOART Gallery, Asia House London, London, UK
2012
Iam the Landscape, Zhong Gallery, Berlin, Germany
2011?
Unexpected Fragrance, Hanhouse Art Museum, Hangzhou, China
2008?
An Area of Darkness, Magee Art Gallery (Iberia Art Center), Madrid, Spain
My King Diamond, Nanjing Museum, Nanjing, China
Selected Group Exhibitions
2018
Icome from the mountains, Galerie Peter Kilchmann, Zurich, Switzerland
Splendorsof the sun and moon – Contemporary art exhibition of China, Museum of Fondazione Querini Stampalia, Venice, Italy
Gathering of Masters-South Lake the White Dew,Huazhong Agricultural University, Wuhan, China
2017
Osmosis Symbiosis - Localizational Practices of Contemporary Art in China, Shanghai OilPainting and Sculpture Institute, Shanghai, China
Benevolenceof Art, Hive Center for Contemporary Art (Shenzhen), Shenzhen, China
2016
Innocent,NUOART Gallery, Beijing, China
Poetic Dwelling in Contemporary Art, PIFO Gallery, Beijing, China
2015
Garden splendors, SuZhou Jinji Lake Art Museum, Suzhou, China
Bloomand flourish, NUOART Gallery, Beijing, China
2014
Prophesy,UP Art Space, Shanghai, China
Within Sight – Chinese new painting at post financial crisis era, Poly Art Museum, Beijing, China
Lost Portrait, Long Museum, Shanghai, China
A Tea in Three Cities, HK International Exhibition Center, Hong Kong, China
2013
Criss-Cross,artworks of young Chinese contemporary artists from Long Collection
2012
TheBest of Times, Gallery Steph, Singapore
Klippe,C5Art, Beijing, China
Dawn– new art from China, Zhong Gallery, Berlin, Germany
Paesaggi,Visioni, Ricordi, Institution Veneto of Science, Venice, Italy
Seeing Landscape, Art Center Silkeborg Bad, Silkeborg, Denmark
2010
Enlargethe Carve, Shanghai Duolun Museum of Modern Art, Shanghai, China
Ten Cases Studies of Post-70s Art, Hong Kong Convention and Exhibition Center, HongKong, China
Reshaping History: China art from 2000 to 2009, China National Convention Center,Beijing, China
2009?
International Arts Festival Europalia, Brussels, Belgium
ChinaBox – the 4th Prague Biennial "Chinese Unit", Prague, Czech
2008?
55Days in Valencia – Chinese art meeting, Institut Valencià d'Art Modern (IVAM), Valencia,Spain
PoeticReality – a reinterpretation of Jiangnan, Tomás y Valiente Art Center, Fuenlabrada(Madrid), Spain
Chineseand Japanese Contemporary Paintings from Zeit-Foto Collection, Shanghai Art Museum,Shanghai, China
Time-Lag– the new force of Chinese contemporary art, Magee Art Gallery, Madrid, Spain
2007?
Journeyto the West – New Story from China, Vienna, Austria
2006?
Poetry Reality, RCm Art Museum, Nanjing, China
Wang Yabin and Chen Hui, RCm Art Museum, Nanjing,China
新浪官方微博: @NUOART
官方微信:NUOART
地址:北京市朝阳区酒仙桥路798艺术区706北一街B06号
电话:(86 ) 186 0017 3500
邮箱:nuoartgallery@nuoart.com
info@nuoart.com(媒体联络)
网址:www.nuoart.com
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