【嘉德秋拍】神秀天成—华郦馆藏寿山石雕艺术臻品

寿山石雕刻艺术中，圆雕一道成熟最早，盖取不同材质雕刻诸如动物、人物、佛像等物，乃是人类工艺美术创作的先天直觉，故在清早期寿山石雕钮、薄意艺术尚未完全成熟之时，寿山石圆雕佛像却已达到高峰，其最显著的特点，便是出现了以杨玉璇、周尚均为代表的大师及其一系列经典作品。

本专场共有杨玉璇制田黄罗汉、持卷罗汉、伏虎罗汉、举经书罗汉、汉钟离像等圆雕佛造像共五尊。田黄罗汉质地凝腻古雅，人物脸部特征明确，衣纹线条流畅饱满，可谓有骨有肉；寿山石雕戏狮罗汉像以善伯洞石刻成，雕工看似拙朴，其则不拘细节，大刀阔笔，自信满满；其余如寿山石雕汉钟离像、寿山石举经罗汉坐像等，皆造型古朴，雕工老辣凝练，简洁的刻画中颇见匠心。杨玉璇是清代寿山石雕开宗立派的人物，于寿山石雕刻艺术而言有筚路蓝缕之功，其技法全面，风格明确，或华丽无比，或文雅细腻，或简练质朴，皆能在其中展现出一代大家对于造型、刀法、线条以及作品精神的独到把握，故其作品看起来既有佛像所应该具备的超脱尘世的圣洁感，但又不失于浮泛空洞，而是真实不虚又如芸芸众生中的具体一人。作品中罗汉后脑层层外延的短发，领口、袖口等处繁缛的纹饰与衣服本身简洁的线条的对比，以及人物开脸的个性化等艺术化的雕刻方法，都是后来寿山石人物圆雕的经典范式。

明末清初 

杨玉璇制 寿山田黄石雕达摩像

款识：玉璇。

5×3×6.5 cm;82g

明末清初 

杨玉璇制 寿山石举经罗汉坐像

款识：玉璇。

5.4×3.7×7.5 cm

来源：The Oriental Art Gallery Ltd.,London,1 June 1993。            

出版：The Oriental Art Gallery Ltd,Oriental Works of Art,london,1992,pl.86。

明末清初 

杨玉璇制 寿山石雕伏虎罗汉像

款识：玉璇。

5.5×4×4.5 cm

来源：Hugh M.Moss Ltd;29 September 1989.                

明末清初 

杨玉璇制 寿山石雕汉钟离像

款识：玉璇。

11×5.5×5 cm

明末清初 

杨玉璇制 寿山石雕持卷罗汉坐像

款识：玉璇。

7.5×5.5×10.3 cm

清代的很多罗汉像都极富人物性格，在佛像的神性外表下，其实还显露着一种世俗的人性，我们甚至可以推想，其中的一些造像并非来自雕刻者的主观臆想，而是可能有一个实实在在的现实模版——这个模版，或许就是这件作品的出资人或定制者，因此不论从佛像的形象塑造还是服饰搭配，都或多或少会体现“人”的身份特征来。在人性与神性之间能取得如此完美的平衡，古代寿山石雕刻匠人的艺术造诣实在令人惊叹。

清初 

魏汝奋制 寿山石雕祝寿罗汉坐像

款识：魏汝奋制。

9.6×6.8×9.5 cm

来源：香港苏富比，2004年秋拍，lot125。

清初 

子秀制 寿山石雕罗汉坐像

款识：子秀。

8×5×7.8 cm

来源：

1.Marcel Lorber collection.   

2.Sydney L.Moss Ltd；London,1997.         

清初 

寿山石雕戏狮罗汉像

6×3.5×6 cm

寿山石雕观音则代表了一种更为纯粹的精神寄托。观音在中国民间信仰中占有极其重要的地位，是慈悲和智慧的化身，在艺术形象中从来都是祥和平静，不染纤尘，故以此质地、色泽皆温润如玉的芙蓉石作为创作材料，再加上工匠超凡的技艺，则可相得益彰。

芙蓉石雕持卷观音像原石色呈牙白，质地莹润无暇，观音手持书卷，低首闭目，处处散发着一种自在沉静之美；芙蓉石雕观音坐像全身素白清爽，造型典雅入古，视之如沐春风之中，令人顿生平和之心。而芙蓉石童子观音像无论是选材还是雕工，都堪称清代寿山石圆雕观音像的精品之作。原石通体牙白，质地温润凝腻，故人物皮肤光彩莹亮，白衣有轻柔曼妙的质感。雕工尤其非凡，开脸柔而匀，五官精细入微，视之有肉、有骨、有型、有神，令人只见观音之神性光辉而不见刻意雕凿之痕；服饰线条精彩绝伦，繁复而有序，圆柔却有力，展现出极强的层次感。此像虽用石雕刻而成，然精到处虽用笔画出也未必能及此，所谓以刀代笔大概如此；更可贵的是，这种杰出的雕工并不存在任何炫技的成分，一切都以作品的表达为指归，这便是福楼拜所说的：呈现作品，隐退艺术家！

清中期 

寿山芙蓉石雕童子观音坐像

11.5×7.6×18 cm

来源：Sydney L.MossNy旧藏

清初 

寿山芙蓉石雕持卷观音坐像

8×6×9.5 cm

清 

寿山石雕观音坐像二尊

12.6×10.7×18 cm/12.6×9.6×16.7 cm

来源：纽约佳士得，1999年3月，lot127。

清 

寿山芙蓉石雕观音立像

7.5×5.5×22.6 cm

来源：香港佳士得，2001年秋拍，lot552。

佛像作为民间信仰的承载体，本身就是人与神与天建立联系的桥梁，它们是世俗的，同时也是神圣的；而印钮雕刻作为印章的一部分，则是伴随着明清文人篆刻的发展而渐成气候，因此可以视之为“文人艺术”的一部分，它们承载的，是文人更加缥缈的精神世界。

田黄是寿山石中最为珍稀的品种，然在清代文人手中，再珍贵的材质也是创作的材料，而不会是羁绊。太平有象田黄方章重达201g，质地凝结纯净，色泽古雅饱满，器型周正大方，雕工细腻入微，章体与印钮比例自然和谐，再加上通体呈黄中透红的熟栗之色，沉稳中隐然有王者贵胄风范，气质之雄浑超迈，实非一般俗物所能比拟，显然是一件精益求精的佳作。田黄石竹形印章刻三段竹子高低错落，体态各异，几竿细竹疏密有致，似迎风轻轻飞扬，颇有一丝灵动的清气。竹子虚心高洁的品性与文人的心性息息相通，此作的构思，显然是雕刻者根据田黄之先天形状，在力求兼顾材质取舍与艺术效果的情况下创作而成，故能以竹之清气消融田黄之贵气，是一件典雅的文人案头雅玩之物。

清 

寿山田黄石太平有象钮方章

4×4×6.5 cm;201g

出版：《芝田石印选》P6，黄尝铭编，芝田印社出版，1990年。

清

寿山田黄石雕竹节章

印文：1、读圣贤书。2、近后语言滋味长。

5.7×3×7.8 cm;175g

来源：香港苏富比，2000年春拍，lot.775。

古人玩石，素重其气韵，于印章而言，则更讲究材质、形制、雕工、色泽、印面等各项要素之间的极致搭配。盖印石欲裁切成素章，则必然要求原石本身质地优良，或取一石中最精华之部分，成章后方能尽展造化之神奇秀美。寿山芙蓉石兽钮对章，芙蓉石质凝结，色牙白，章体光素，钮雕母子二兽嬉戏，母兽上身矗立，双足一前一后，下身蹲伏，作侧身回首状。幼兽自母兽背部跳下，前足按在母兽尾部，抬首与母兽对视，似在交流，似在相笑。

清 

寿山芙蓉石太狮少狮钮対章

印文：1、读圣贤书。2、近后语言滋味长。

4.5×4.5×9 cm×2

芙蓉石雕山中草堂图章以薄意之法为之，印身四面山石嶙峋，奇峰耸立，山间古木挺立，屋宇鳞次，高士童子、文人隐士行于其间，犹如世外胜境，予人以无限遐想。整件作品虽四面刻满，然而疏密有致，虚实相生，尤其是利用印顶自然起伏的形状造成山峦的高低连绵，顿时令作品从二维空间转向三维空间，极尽巧思又不着痕迹，堪称绝妙。

清 

寿山白芙蓉石薄意大方章

印文：得贵。

4×4×10.2 cm

圆雕与薄意是寿山石雕刻艺术最主要的两种技法，表现形式虽完全不同，然其精神核心实则相近：圆雕之法，重在气韵生动，薄意之意，乃在诗情画意， 盖都借助寿山石这种天然的材质，由技而道，在不可捉摸中最终指向一个明确的精神的世界。社会发展，文明繁衍，旧的谜题一个个破解，新的谜题又一个个滋生，而处理“人与天“的复杂关系，从来都是这个过程中的关键；艺术的创作，即是人类希望达到所谓“天人合一”的理想状态的重要手段。

- The End -

中国嘉德2018秋季拍卖会

巡展 Exhibit

10/27-10/28

武汉大学 万林艺术博物馆

预展 Preview

11/17-11/19

北京国际饭店会议中心

拍卖 Auctions

11/20-11/24

嘉德艺术中心