Tabula Rasa 画廊 | 展览介绍之 何俊彦 @“‘工作’ 来自5位艺术家的实践”

“工作”

来自5位艺术家的实践

TOUS LES CHEVAUX DU ROI

策展人：王泡泡

艺术家：常宇晗、程新皓、何俊彦、李明、张嗣

展览日期：2018.9.22-10.26

开放时间：周二 – 周日 上午10:30 – 下午6:00

本次展览以“工作”为研究对象。展览将打包呈现艺术家已完成“物化”的作品，以及他们正在进行中的项目、有待实现的梦想、未来的工作计划和研究方向等。通过这个名为“工作”的展览，我们希望，艺术家们在“工作”这一生产组织形态中的个人角色、价值关系，与应对策略等面相，都能够被不同程度的触及，并得以局部揭示和讨论。

何俊彦

He Junyan

始自2016年的“做海计划”，对于何俊彦是一个转型事件。 在此之前，绘画、影像、行为，每一个他所涉及的领域都意味着一系列自洽的工具，他的经历、教育、趣味，使他可以完全 自如的使用它们，但不至于被卷入。 但当他把渔民、鱼市、码头、台风、平静或狂暴的海作为全球想象的地方场域，并置身和参与其中，一种基于流动、变化、 交换、运气、祈祷和想象力的不可控因素侵入了何俊彦的艺术 家工作，这改变了他对于艺术家身份、功能、在场方式的固有认知。 这个“实践因”，扰动并重置了艺术家自身的工作，也改观了 我们对于其工作史的考察：以“做海计划”作为透镜去看，他之前那些南方式的、燠热的、湿毒的资本主义批判，即“工作展”陈列的那些油画，几乎是悠闲和优美的，它们闪闪亮的面容，使艺术家的政治关切，被生产为政治本身日常化了的情绪装饰。

展览现场

这是一座“经济-权力”大楼，大楼的雏形为上海浦东施工中的环球金融中心（上海最高大楼），艺术家在大楼上列举了2013年全球500强企业清单。 

世界五百强大楼 The Building of The World's Top 500

布面综合材料 mixed media on canvas

200x160cm 2014

艺术家想象性的描绘了中国蓬勃发展走向全球化的启动阶段：高速公路、高铁和航线等作为桥梁全面通向世界。画中以地方特色描绘各省份的独特之处，反应中国地大物博、百花齐放的时局。有意思的是，在《发展图》中艺术家人为想象的这些荒诞线路，在数年之后，已然成了某种强烈但依旧虚幻的政治现实。 

发展图 The Map of Development

布面综合材料 mixed media on canvas

160x200cm 2013

写错的 Politically Carrect（政治正确），是正确还是不正确的呢？这并非艺术家有意为之，他真的误写错了，也许是经历了2017年的美国大选的世界在其身上制造了某种压力？

Politically Carrect

布面综合材料 mixed media on canvas

200x300cm 2017

做海计划

Make Sea Project

“做海计划”是由艺术家2016年开始实施的长期实践，意图通过观察中国珠海当地的渔业状态，历史、文化、经济与海上居民生活发生的关系，建构一个中国社会的海上生 活空间。 在该项目中，艺术家通过进入渔业工作者的海上生活、进行采访及记录，考察社会的快速发展如何挤压与覆盖海上居民的生活，一度辽阔的海上空间，又如何被一系列社会行为重塑。 

*该项目由艺术家在当地拍摄的记录影像呈现。 

做海-珠三角伶仃洋海上作业 录像截屏

做海-龙舟赛 录像截屏

做海-天鸽台风 录像截屏

何俊彦，1983年出生于中国珠海，生活与工作于珠海。2007年毕业于中国美术学院，获学士学位，2009年硕士毕业于法国巴黎索邦第一大学艺术系，2012年硕士毕业于法国巴黎国立高等美术学院。个人展览：大陆裁缝，珠海金湾区美术馆，广东珠海（2014）；Things Alive， Lucas Carrieri 画廊，柏林（2010）；Urban in Process，Artenact 画廊，法国巴黎（2010）；主要群展：陆上行舟，现代汽车文化中心，中国北京（2018）；UABB 深港双城双年展，深圳南头（2018）；新都市传奇：对空间的抵抗，中华文化基金会，美国旧金山（2017）；机构生产，广东美术馆，广州（2015）；共享之屋一一深港城市建筑/城市规划双城双年展，深圳，香港（2015）；Nián，à l’Espace des Arts San Frontières，法国巴黎（2012）；Salon de Mai（巴黎五月艺术沙龙），法国巴黎（2011）。获绘画类奖：Grad Show，安大略艺术学院画廊，多伦多；Territoire（年轻中国艺术家四人展），Gallerie Droite，巴黎国立高等美院右画廊，巴黎（2010）。

He Junyan (b. 1983) was born in Zhuhai, China, currently lives and works in Zhuhai. He received his BFA from China Academy of Art in Hangzhou, and his MFA from Université Paris 1 Penthéon-Sorbonne in Paris, France, and his MFA from l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris in France. Solo Exhibitions: Tailoring the Continent, Jinwan Museum of Zhuhai, Zhuhai (2014); Urban in Process, Artenact Gallery, Paris(2010); Things Alive, Lucas Carrieri Gallery, Berlin (2010). Group shows include: Boat traveling on land, Hyundai Motor studio, Beijing (2018) ; UABB Bi-City Biennale, Shenzhen (2018); New Urban Legend: Resistance of Space, Chinese Culture center of San Francisco, San Francisco (2017); Co-living, Bi-City Biennale of Urbanism and Architecture, Shenzhen-Hongkong (2015); Institution Production, Guangdong Museum of Art, Guangzhou (2015); Nián, L’ espace des Arts Sans Frontière, Paris (2012); Salon de Mai, Paris (Prix Marin) (2011); Grad show, OCAD Gallery, Ontario college of Art and design, Toronto (2011); Territoire, L’ exposition des quatre artistes chinois, Galerie Droite, l’ Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts, Paris (2010).

关于 Tabula Rasa 画廊 | About Tabula Rasa Gallery

Tabula Rasa 画廊致力于推广中国本土和国际的当代艺术家，2015 年5月成立于北京 798 艺术区，是一个展览和推广当代艺术的空间，定期举办艺术家讲座、讨论会，并支持出版和研究项目。 我们的名字 Tabula Rasa 源于拉丁语，指被书写的石板在擦拭磨白后重新开始的状态。今天 tabula rasa 同时被广泛地运用在西方哲学领域，特指理论上人在没有接受感官和经验影响之前最朴质的空白状态。我们希望画廊呈现的展览能颠覆观众之前的观看经验，为新的艺术实验提供可能性。

Tabula Rasa Gallery is based in Beijing's 798 art district. Established in 2015, it aims to promote both Chinese and international contemporary artists through exhibitions, talks, research and publication. The gallery's name refers to the philosophical idea that when we are born, our minds are like a blank slate. We hope the exhibition Tabula Rasa presents can subvert viewer's preconceptions, creating conditions for fresh artistic experiments.