用文学之精神，塑戏剧之灵魂丨第二届老舍戏剧节归来

第二届老舍戏剧节将在金秋时节在京举办。大家将在北京天桥艺术中心及首都剧场享受老舍戏剧节为大家奉上的戏剧盛宴。

第二届老舍戏剧节精彩剧目丨宣传片

回顾2017年首届老舍戏剧节，为观众带来了人艺的《茶花女》《我是堂吉诃德》《浮士德》《婚事》《再见徽因》《茶馆》《二马》等优质高水准剧目，在国内众多的戏剧节中以其独特的风格，为戏剧节的可持续发展打下良好的基础。

一年以后，第二届老舍戏剧节在8月6日的新闻发布会上宣布正式归来，本届戏剧节将继续遵循首届戏剧节的创办主旨，呼唤戏剧文学精神，以“民众情感、人文关怀、民族语言、国际视野”作为老舍戏剧节独树一帜的主题词，努力打造一个具有鲜明个性特色的戏剧节，以“戏剧”这一独特的艺术语汇让世界了解北京、认识北京、热爱北京，以老舍先生作品中的历史精神和时代愿望自警，讲好“中国故事”、塑造“中国形象”、传播“中国精神”，打造具有城市发展的文化符号和标志性形象。

9月7日至10月27日，来自中外总共11部经典剧目将在北京轮番上演，更有戏剧论坛、剧本朗读会、主题展览等多场戏剧线下活动全面铺展，用中外经典新锐剧作向观众传递文学艺术之美，用丰富多元的主题活动营造全新观演关系。

此次北演、天桥艺术中心两大专业演出品牌再度强强联手，举办第二届老舍戏剧节，不仅是因为老舍先生对中国现代话剧的巨大贡献，更是因为老舍先生作品所展现的文学风貌和孕育的文学精神，这也是老舍戏剧节的创办宗旨，选择国内外具有文学性、思想性、符合大众审美的戏剧作品，坚持输送高品质、高水准演出，在国际语境下凸显戏剧节的文化辨识度。此外，老舍先生的作品更多地是对社会底层人物的描写，将喜怒哀乐、微妙心态描绘得有声有色，老舍戏剧节也希望通过经典的剧作关照当下现实、关注中国民生、贴近民众情感，形成大众共鸣。

未来，老舍戏剧节将持续举办，也将一直立足于弘扬戏剧文学精神，秉承关照当下现实、关注本土文化的理念，延续老北京深厚戏剧文化传统、展现北京文化融合的魅力、彰显首都城市的人文情怀，用世界语汇讲述中国故事，树立属于北京、属于中国的戏剧文化品牌。

北京市演出有限责任公司董事长 张海君

北京天桥艺术中心副总经理 江涛

《老舍赶集》拉开展演序幕

《翦氏夫人》演绎潺潺怀念

致敬老舍单元

对经典的致敬和解构，是当下戏剧文化发展国际化状态下的大势所趋，也是老舍戏剧节的艺术命题。第二届老舍戏剧节“致敬老舍单元”包括了一部话剧和一部戏曲作品。开幕大戏《老舍赶集》根据老舍先生的六则短篇小说创编而成，谨尊老舍先生的语言特色，以幽默作为整体风格，用现代人的视角解读几十年前的故事。

本届老舍戏剧节还将上演一部戏曲作品——北京市曲剧团精心打造的大型北京曲剧原创史诗剧《翦氏夫人》，该剧以朱元璋初建大明为背景，聚焦其义女吐叶公主（翦氏夫人）汉维通婚的心路历程，阐释中华民族团结一家亲的主题，选择北京曲剧为展演剧目，也是对当年为北京曲剧命名的老舍先生的一份怀念和致敬。

《翦氏夫人》主创孙东兴、梧桐、谢柏粱

两地人艺两岸名团，经典新锐美不胜收

文学剧场单元

唤醒戏剧文学精神是老舍戏剧节创办的宗旨，对文字本身的敬意，对文学纯度的萃取，对舞台空间所能承载时代宏阔的挖掘，是老舍戏剧节永恒的美学追求。本届戏剧节“文学剧场单元”纵览了北京人民艺术剧院的经典话剧作品《天下第一楼》，该剧由获得多个业内文学奖的中国当代著名剧作家何冀平编剧，以“福聚德”名噪京华的故事讲述“人道京师美馔，谁解苦辣酸甜”的辛酸历程。

北京人艺带来的另一部作品是青年演员挑大梁、当代剧作家郭启宏编剧的《天之骄子》，复排后的版本在探讨人生定位上做出了更加多元的尝试和探讨，定会让人耳目一新。

另外 ，首届老舍戏剧节上演的根据张爱玲小说改编的来自香港话剧团的话剧《金锁记》出演一票难求的火爆局面，今年，香港话剧团将带来颇具中国诗意文本的话剧《亲爱的，胡雪岩》，亮相本届戏剧节的是复排的新剧本、新演员和新设计，将以更精炼的舞台语言呈现胡雪岩的传奇一生。

另有来自陕西人民艺术剧院叩击灵魂的现实主义话剧《平凡的世界》助力，该剧根据第三届茅盾文学奖获得者路遥同名小说改编而成，以陕北黄土高原双水村三家人的命运为中心，反映了从“文革”后期到改革初期广阔的社会面貌，描绘了社会各阶层众多普通人的形象，再一次打开了改革开放的农村生活画卷。

《平凡的世界》剧照

本着扶持新锐青年戏剧人才的目的，本届老舍戏剧节在“小剧场单元”纳入了两部由锐意进取的青年戏剧人的作品。来自武汉江湖戏班剧团的《呐 》将带着鲁迅先生的文学精神与当代青年的社会思考首次来到北京，用仅剩的孤勇冲破麻痹的沉疴，叫醒沉浸而神伤的梦。

青年导演张肖的《认真的重要性》则把英伦文豪王尔德笔下的两个精神贵族放在列侬的摇滚音乐时空里对望。以上两部作品是新一代戏剧导演审视当下，重新思考经典的一次全新尝试，同时，也是戏剧节鼓励独立戏剧探索的胸襟体现。未来，老舍戏剧节还将为中国当代戏剧发展孕育更广泛的国际青年艺术疆域！

无论是现实主义的经典故事讲述，还是轻盈流动的新锐语汇表达，这些剧目都投射出文学内涵赋予戏剧的深厚力量，在舞台空间演绎时代的宏阔发展。戏剧文学是文学中的文学，在强调现代审美手段技术的当代剧场里，仍然能够因其警示思考而鲜活绽放。

中外巨擘齐聚老舍戏剧节

世界语境之下深化民众关怀

国际单元

“国际视野”始终是戏剧节所秉承的创办宗旨，老舍戏剧节一直以锋利的美学眼光关注着世界范围内的名团名作，力求将观念新锐、个性鲜明的戏剧作品引进来，与中国当代语境碰撞，为国内观众和艺术家打开文化交流的大门，在世界语境之下深化民众关怀。

本届戏剧节“国际单元”中有首次登陆北京舞台的《酗酒者莫非》，该剧由欧洲戏剧巨匠克里斯蒂安·陆帕导演执导，根据著名作家史铁生先生的《关于一部以电影做舞台背景的戏剧之设想》改编，并以欧洲当代文学剧场的理念方法，创造出了影像和心理时空的奇妙结合，训练出了脱胎换骨的中国演员，获得国际戏剧学院优秀剧目奖。

《酗酒者莫非》剧照

另外，还有巴黎城市剧院首次重磅访华演出《围城状态》，系出版于二战结束时的法国荒诞派大文豪加缪所作，由巴黎城市剧院总监、法国著名当代戏剧前卫导演伊曼纽埃尔?德玛西-莫塔担纲导演，此剧代表着法国巴黎戏剧院2017年创作新高度，营造了一个冷漠荒诞的幻想城市，充满了象征性与讽刺性。

《围城状态》剧照

“国际单元”还包括圣彼得堡科米萨尔日芙斯卡娅模范剧院带来的《日瓦戈医生》，该剧根据苏联作家鲍里斯·帕斯捷尔纳克的诺贝尔文学奖同名长篇小说改编，小说曾引起苏联和世界文坛数十年的激烈争论，被称为“开启俄国文化宝库和知识分子心扉的专门钥匙”，帕斯捷尔纳克在创作《日瓦戈医生》时也曾说过：“想在其中提供出最近45年间俄罗斯的历史映像，……作品将表达对于艺术、对于福音书、对于在历史之中的人的生活以及许多其他问题的看法。”，可见其内涵深远，气势恢宏，业界称此剧是类似《战争与和平》般的规模巨制，导演的设计克制而简约，从纷繁复杂的小说人物中选取了 12 个人物作为主要角色，使用最少的舞台设备，最大程度地传递出深刻伟大的精神要义。

纵横剧场之外，多维呈现戏剧饕餮

《老舍点戏》主题展览

除了以上来自中外的11部展演剧目外，特别值得关注的是，第二届老舍戏剧节没有把戏剧舞台仅仅局限在剧场之内，精心策划的《老舍点戏》主题展览令人眼前一亮，展览内容包括20世纪50年代戏改期间老舍先生亲笔拟出的68出京剧剧目提纲的手稿中的经典作品，以及55位当代知名画家的戏画作品。《老舍点戏》主题展览不仅展现了老舍先生对戏曲戏剧文学的热爱，亦丰富和扩展了老舍戏剧节的内涵及影响力，将戏剧艺术和当代视觉艺术交融，跨界融合呈现，给人以美的享受。在天桥艺术中心长廊中，供来往观众反复重温和玩味戏剧经典，也宣扬了文化艺术精神。

戏剧节总顾问

老舍先生长女 舒济老师

主题展览之外，本届戏剧节将延续以往剧本朗读、戏剧工作坊、戏剧论坛等内容，为戏剧节注入鲜活魅力。国外戏剧大师、参演剧团明星主创、剧评人及媒体和观众面对面交流剧目创作初衷、演员表演心得，探讨戏剧品牌锻造和城市文化建设的深度扩容，在多元和跨界碰撞中产生共鸣和生长点，多维展现当今世界剧坛的前沿盛况，拉近国内观众与当代戏剧尖端领域的距离，为京城戏剧爱好者奉上一场精彩纷呈的戏剧饕餮盛宴。

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