盘点丨新感线剧团来袭，原来这些影视明星都演舞台剧

近期，有几部日本新感线剧团的经典作品，通过影像的方式，来到中国内地。

说起新感线剧团GEKI×CINE（GEKI表示舞台，CINE表示电影），这个名字体现了这个剧团正在做的事——连接舞台和银幕，他们的多部舞台剧，也都已经被改编成过电影。

舞台，历来都被公认为是培养好演员最好的地方，它比其它媒介更需要演员的硬实力。所以，拥有舞台表演经验，对于日后无论选择留在舞台上，还是转战大小银幕的演员来说，都是不可多得的财富。而很多我们通过电影和日剧熟知的日本演员，也都有着出色的舞台作品，每当我们知道这一点的时候，都会感慨：难怪明明可以靠脸吃饭演技还这么过硬。

今天，我们就借着这波新感线剧团放映，挑选几位你没准熟悉得不能再熟悉的影视剧明星，一起欣赏一下他们的舞台魅影。

小栗 旬

推荐影视作品：《热血高校》（1，2）

推荐话剧作品：《卡里古拉》

虽然我们知道小栗旬，大多是从《热血高校》、《如月疑云》、《邻人13号》这样的大银幕作品开始，但栗子其实是从舞台剧出道的，没错，他早在13岁就开始在很多现在已成为经典的日剧里客串，成为童星，但他登台表演的时间，还要早上两年。

不过，真正在舞台上演技爆发，是在结识了日本著名的戏剧导演蜷川幸雄之后，这位导演培养出了大量的演技派，眼光非同一般，当时，小栗旬去休息室找藤原龙也，后者正在排蜷川导演的戏，导演立刻就看中了栗子身上干净和不良混合的气质（不得不说，这个标签贴得是相当精准了），于是就有了后来的一系列合作。

由于一直处在有演技却不红的状态，蜷川导演决定给栗子专门写一出剧，好好捧一捧他，老爷子选择了加缪的作品《卡里古拉》，主角是臭名昭著的罗马暴君，但也是一个无可救药的理想主义者，他爱着自己的妹妹，在她死后于荒野中游荡数日，他要大臣去为他摘下月亮，他想要成为神。狷狂之下他有着深刻与细腻，制造了无数悲剧也造就了他个人的悲剧。蜷川毫不掩饰对栗子的赞赏，认为这样的角色，只有他可以胜任。事实证明他的判断没有错误，小栗旬不负期望，《卡里古拉》上演之后一票难求。

此外，这出话剧也充分满足了颜粉们的期待，小栗旬在这出话剧中奉献了大尺度的表演和完美的肉体（咳，咳，我怎么变黄了？）

推荐影视作品：《大逃杀》

推荐戏剧作品：《身毒丸》

几个月前因为抢不到《武藏》的票而捶胸顿足的心情还没忘记吧？不过，作为藤原龙也的戏迷，对于这种一票难求的情况，大概就是……习惯习惯就好了。

藤原龙也不算是第一眼帅哥，而且因为脸大，被粉丝们“亲切地”称为“饼哥”，但不得不说，演技上的魅力，让他成了越看越帅的耐看型演员。

饼哥跟栗子是同年生的，我们刚刚说，栗子就是因为去拜访他才认识蜷川老爷子的，所以，饼哥为自己在舞台上打拼出一片天地有多早，就可想而知了，他14岁独自一人从埼玉县秩父市来到东京，从零开始打拼，在20岁之前就被视作“戏剧界的天之骄子”。他在第一部舞台剧作品《身毒丸》中，就从5537名候选者中脱颖而出，担任了主角，并取得了国际性的认可，被称作“天才新人”、“演出有莎士比亚的神韵”。

《身毒丸》确实也很有莎士比亚剧作的味道，首先，台词使用了半古日文，身毒丸和继母处于两种极端的关系中，也很有莎翁角色关系的感觉，堪称大师级作品。

天海 佑希

推荐影视作品：《源氏物语》

推荐戏剧作品：《阿修罗城之瞳》

此次新感线剧团系列戏剧影像放映中，有很多都有天海佑希担任主角：《苍之乱》、《蔷薇与武士》、《阿修罗城之瞳》等等。

其中，《阿修罗城之瞳》的背景设定在江户时代，当时是一个人鬼共存的世界，海哥扮演的椿，会在爱上一个人之后，变成厉鬼，沦为鬼王阿修罗的奴隶；男主角病叶本来是杀鬼的英雄，他如果爱上什么人的话，也会变成厉鬼，而命运就是这般捉弄，椿和病叶在乱世相遇，并渐渐产生了情愫。

海哥把年轻女孩的俏丽，和变身之后的魔性一面，都表现得淋漓尽致。

海哥1987年就加入了著名的宝冢歌剧团，因为男装扮相比男人看起来还要帅气，海哥主要是以男角出场的，并且成为宝冢最年轻的“男”主角，其中就包括在音乐剧《乱世佳人》里扮演白瑞德。

后来海哥因为心脏问题，停止演出了一段时间，但重返之后，甚至比先前更加光彩照人。

堺 雅人

推荐影视作品：《Leagl High》

推荐戏剧作品：《Vamp Show》

雅人叔的魅力无需我多言，反正小编认识很多从来不追星的人，都会总把《李狗嗨》里古美门的台词挂在嘴上。儒雅的外形，充满爆发力的表演，加上对“逗比/卖萌”的精准把控……这样的演员，怎么可能不去舞台上挑战一番呢？

实际上，雅人叔就是从舞台剧出道的，他在早稻田大学读中国文学的时候，就加入了“东京Orange”剧团，两年之后，他决定要把表演作为自己一生的职业追求，于是从早稻田辍学，把他的爸妈气得跟他断绝了七年关系，幸亏雅人叔最终坚持了自己的选择。

雅人叔优秀的舞台剧作品很多，篇幅原因这里只说说这部《吸血鬼秀》。说的是一个年轻的女人在一个恐怖的车站等车，过了一会儿，来了五个小伙子跟她一起等，这五个小伙子后来表明了吸血鬼的身份，并且说，如果这个女人想要活下去，就必须也变成吸血鬼。当然，这一切都是这五个年轻人设下的局，他们其实是想通过这种方式，阻止这个女人走向命运安排给她的悲剧……

窪塚 洋介

推荐影视作品：《大暴走》

推荐戏剧作品：《血之婚礼》

2002年，凭借《大暴走》成为日本电影学院奖最年轻影帝，但在小编心中，洼冢洋介的实力远不是一个最年轻影帝可以涵盖的，他在每一个镜头中都具有某种魔力，会让人定住眼神无法离开，在《池袋西口公园》他用怪诞的表演，竟传达出了“崇崇”的街头王者之气；在《乒乓》里他纯真热血地让人忍不住鼓掌呐喊……后来的坠楼事故对他的演艺生涯多少有些影响，不过，在他带着隐隐伤痕的身上，依然散发着性格演员的魔力。

好了，花痴够了来说说他的舞台经历，虽然戏剧作品不多，但出次合作的正是蜷川幸雄，第一次的合作作品是《热血长眠》，讲述的是1960年代安保斗争时期，两名恐怖分子之间的故事，虽然已经有很长时间的大小银幕表演经验，洋介还是充满敬畏的表示：“就像是全身赤裸走进尚未开发的丛林中。”不过幸好蜷川给了他安全感。

这次合作两人显然都很满意，因为很快两人又展开了第二次合作——《血之婚礼》，这次的作品跟家庭和人性挣扎有关，一个男人在别人的新婚之日，带着新娘私奔了，然而，这场看似轰轰烈烈的举动，在时间的流逝中，只是沦为了一场被爱情冲昏头脑的莽撞举动，接下来，他们都将为当年的冲动，付出悲剧的代价。这场戏的舞台设计很有意思，整场戏舞台上一直在下雨，为了营造真实的下雨感，导演总共用掉了七吨水，而演员们则奉献了近两个小时的湿身表演。