他被誉为“无与伦比的亚洲水彩大师”—— 关维兴水彩人物

关维兴：“谈论技法，我一直认为是件非常慎重的事。因为在多彩的艺术世界里，就技法而言是多元的，多元方可促成缤纷，缤纷才是观众的需求。因而，不应该也不可能有一条“最正确”的法则让所有的人去遵循，去制造千篇一律的东西出来，若真是那样，人类自然的、多方位的审美需求将无法得到满足，艺术亦将失去它的生命。同时技法也是艺术家的创作之一，它因人得法，本也没有完全相同的技法共存于世的。

“但是，如果每一位艺术家象谈自己的作品一样谈谈自己的技法，表示某种属于自己独创的东西的客观存在，达到广义上的丰富性，倘若还能与有同感的作者进行一些交流，互相启发，献出几块垫脚石，少走几步弯路，在这个意义上讲，这种交谈，或许是有益处的。从这个前提出发，我才敢试着谈一点自己粗浅的体会，只是表示我本人这样想和这样做，不求赞同。读者应该以最大的努力去创造自己的技法。”

“当今有关水彩技法的各种书籍、讲座已相当多了，在这些著作和讲演中展示了中外许许多多的技法和经验，对于推进和繁荣水彩艺术起到了重要作用，可供专业画家或初学者们按各自需要进行选择，不过有关水彩人物画法的尚不很多。”

“在讨论之前，还要先声明一点，就是画水彩人物，那也是门派纷呈，主张万千，鉴于个人学识的贫浅，对于其他派系既不能通晓，更无法概全，我们的讨论就只能局限在我从事的现实主义写实画法，或国外所称的“传统画法”范围之内了。”

 /水彩人物的魅力

关维兴：“水彩人物是水彩艺术中一个十分引人入胜的课题，一幅好的水彩人物作品独具的艺术感染力是其他画种无法比拟和替代的，比如罗马尼亚格里高列斯库的《村妇》笔法娴熟洗练，一气呵成，色彩明快绚丽，宛如一只晶莹剔透的宝石生辉；俄罗斯谢洛夫的《鲁科姆斯卡娅》则干湿洗擦兼施，层次丰润，色彩含蓄，气韵生动，又像一块无瑕美玉闪闪发光；瑞典佐恩的《我们每天的面包》，造型严谨坚实，色彩丰富细腻，恰似一座铜墙铁壁无懈可击，令人叹为观止”

“英国弗林特《海滨浴女》水色空灵，皓淼柔美，直沁肺腑；美国魏斯《流浪者》坚实深刻的造型以及沉入心底的忧郁情感，任何人都不会无动于衷。这些脍炙人口的佳作，所展示的一切都是水彩所独具的，是其他画种所不能的。这里的情是水彩的情，优美是水彩的优美，韵味是水彩的韵味。并以其绚丽的色彩，明媚的光线，空蒙的气韵，潇洒的笔触，淋漓的水迹，像一首首流动的诗，激荡着每个人的心。”

“由于她的创作充满着特殊的艰难和神秘莫测的曲折，成功概率很低，更会激起人们肃然崇尚的情愫。此外，它的魅力还在于，人物更能直接地揭示作品主题，能赋予作品更深刻的内涵和分量感，能更充分地表达作者的心声。因而它深深地吸引着历代的水彩画家们。水彩人物虽然仅仅是广袤的水彩艺术中的一个领域，可是天地并不窄小，题材极其丰富，首当的自然是个体肖像。”

“其他诸如风俗性主题性的群体人物、色彩绚丽的中华特有的戏剧人物、生活气息浓郁的田园人物、不同民族不同地域有着不同风格不同特色的人物都是引人的题材。除此之外，还有一个更令人神往的题材，那就是人体。”

“在大自然里，既然一片叶子一棵草、一朵鲜花一只水果、一块石头一个鸟窝都是美的，都引得画家们痴情的刻画，人体则是大自然中最完美的个体，更值得画家们倾心，足够画家们终生耕耘，尤其是用水彩特有的技巧充分展现出来，定能给艺术的百花园地增光添彩，为人类献上一种特殊的美，同时画家自己也会获得一分耕耘的快慰。”