
633天筹谋策划 411天艺术构思
148天制作安排 70天排演创作
一句顶一万句
根据刘震云同名小说改编 牟森导演作品
今日首演 宣传视频首发
2016年7月26日·北京,与刘震云签署版权协议
2017年1月23日·北京,确定牟森担任导演
2017年3月4日·天津,刘震云、牟森、李羊朵三方会面
2017年3-5月·河南,导演率主创两次赴河南采风
2017年10月·杭州,剧本第一稿完成
2017年11月23日·郑州,召开新闻发布会
2017年12月18日·北京,演员面试
2017年12月24日·郑州,演员面试
△ 演员面试现场
2018年1月18日·北京,建组
2018年3月6日·北京鼓楼西剧场,召开北京新闻发布会
△ 《一句顶一万句》在北京沙河正式建组
△ 北京发布会现场
2018年4月6日·北京,进景合成
2018年4月15日·北京,带装彩排
* 以上摘自 「李羊朵《一句顶一万句》制作札记」
舞台剧《一句顶一万句》 少量彩排照
△ 以上剧照 摄影/李晏
△ 以上剧照 摄影/王小宁
△ 以上剧照 摄影/塔苏
舞台剧《一句顶一万句》合成彩排 剧透
现在,
她陷入弥留之际……
舞台剧《一句顶一万句》以歌队合唱:“七十八岁的曹青娥病危。她是河南延津人。她五岁时被人贩子卖到山西沁源。现在,她陷入弥留之际”开始。
戏的开场就带着宿命感。老年曹青娥站在舞台一角用河南话讲述自己的经历:我叫曹青娥。我本不该姓曹,我应该姓姜;本也不该姓姜,应该姓吴;本也不该姓吴,应该姓杨。五岁那年,我被人从河南卖到山西。七十年过去,我还记得我爹叫吴摩西,我娘叫吴香香;我娘吴香香跟人跑了,我爹带着我去找我娘,住在新乡一个鸡毛店里,我被人拐子老尤给拐走了。我还记得自己的小名叫巧玲。
小说原文:牛爱国他妈叫曹青娥。牛爱国他妈本不该姓曹,应该姓姜;本也不该姓姜,应该姓吴;本也不该姓吴,应该姓杨。曹青娥五岁那年,被人从河南卖到山西。六十年过去,曹青娥还记得她爹叫吴摩西,她娘叫吴香香;她娘吴香香跟人跑了,她爹带着她去找她娘,住在新乡一个鸡毛店里,她被人拐子给拐走了。她还记得自己的小名叫巧玲。
由此可见剧本的情节和台词都遵循原著,很多小说中的精彩语句都在这部剧中得到很好的转化,维持了原著的主要故事走向,全剧分为【出延津记】和【回延津记】两部分,上半场台词以河南方言为主,下半场则以山西方言为主。
用这样的方式开头,导演是在美国作家威廉·福克纳的长篇小说《我弥留之际( As I Lay Dying)》中获得参照和意象暗示。
曹青娥弥留之际的回忆里,两个她命运中的关键人物:养父吴摩西和儿子牛爱国,一个带她离开延津,一个因她回到延津。“我弥留之际”成为结构全剧的基本框架。戏的叙述主视点。
△ 舞台剧《一句顶一万句》合成彩排剧照
吴摩西与巧玲出延津(摄/塔苏)
△ 舞台剧《一句顶一万句》合成彩排剧照
牛爱国与百慧(摄/李晏)
导演借用了一些西方的正典叙事模式,作为叙事层面的参照和暗示。例如《奥德赛》双向历程圆形叙事;《圣经新约马太福音》中“窄门”传达的救赎和获救;《出埃及记》中的脱离“苦”境,寻应许之地……
一句话 和 一万句话
一个人 和 每一个人
剧中庞丽娜对牛爱国只有一句话:行。但庞丽娜对小蒋却可以说一万句话。
没有说话对象的人好像是人群中的“独自一人”。其实也许每一个人都是那个人。
△ 《一句顶一万句》合成彩排照(摄/王小宁)
朱朝晖为该剧赴河南拍摄的「百姓 百业 百态」
牟森在对这部剧的叙事模式阐述中提到“众声喧哗(Full of Noises)”出自威廉·莎士比亚的《暴风雨》,“你们不用恐惧,这岛上终生喧哗。”
牟森说,《一句顶一万句》中人物众多,说话也多,他请刘震云用一句话说,中原是什么?刘震云答:中原是一种态度。
小说中有一个重要的概念线索,一件事是八件事。原因是对中国人来说,一件事中有几个人,就有几个道理,就有几种逻辑。
如果说,中原是一种态度,也可以说,中国是一种逻辑。
这对于一句顶一万句中的歌队叙述线,是一种概念暗示。
△《一句顶一万句》合成彩排剧照(摄/王小宁)
《一句顶一万句》中每一个小人物都个性鲜明,除了小说中的的主要人物杨百顺(吴摩西/杨摩西/罗长礼)、巧玲(曹青娥)、牛爱国、老汪,牟森还从上百个人物中提炼出牧师老詹。
牟森认为老詹是个桥头堡式的人物。刘震云在《俺村、中国和欧洲》一文中也有过对意大利牧师到他的家乡传教时留下一些笑话的描述。其中牧师与杀猪匠的对话代表了东西方文化的差异。
老曾:“信主有什么好处呢?”
老詹:信了主,你就知道你是谁,从哪儿来,到哪儿去。”
老曾:“我现在就知道呀,我是一杀猪的,从曾家庄来,到各村去杀猪。”
老詹:“你总不能说,你心里没忧愁。”
老曾:“那倒是,任何人都有难处。”
老詹:“有忧愁不找主,你找谁呢?”
老曾:“主能帮我做甚哩?”
老詹:“主马上让你知道,你是个罪人。”
老曾:“我跟他连面都没见过,咋知道错就在我呢?”
老詹:“主他爹也是个手艺人,是个木匠。”
刘震云在《俺村、中国和欧洲》中写到:这种精神层面的激烈冲突,也是随着时间的流逝渐渐融合到一起的。在中国生长开花的西方的精神产品,也是跟中国当地的风土人情,相互妥协和因地制宜的结果。就像韩国菜去了中国,中餐去了西方一样,都已不是原来的味道。我曾把这个意大利牧师,写进了我的长篇小说《一句顶一万句》,表示对东西方文化融合的敬意。
这个人物就是到中国传教四十余年、仅发展了八个信徒的老詹。老詹在中国也没有遇到能够说上一万句话的人。他的话在他画的教堂图纸里。老詹和教堂更是剧中人物完成自我救赎的拱柱式的支撑。
△ 《一句顶一万句》合成彩排剧照(摄/李晏)
杀心起,杀心落
愿我们永远在获救的路上
“为了一口痰,老马应该付出代价。”
为一口痰生恨,为几张饼生恨,为一记耳光,一次催账,一场通奸生恨。他们拔刀去杀人。杀父亲,杀妻子,杀好友,杀暗中作梗之人 杀背信弃义之徒。
真的杀了吗?没有。
杀心几起几落,终是 泪落 刀藏 孤身离去 独自奔走
牟森说:“《一句顶一万句》写的是中原人,出延津和回延津,日常生活和前世今生,安身和立命。一路奔突和一世寻找,无数次杀心起,无数次杀心落。杀心起落时,他们没有杀人,没有放火。他们随遇。他们而安。他们是百姓,他们是我们每一个人。”
吴摩西:就是把他们杀了,也挡不住吴香香对我不亲,对老高亲。
△《一句顶一万句》合成彩排剧照(摄/李晏)
在舞台剧《一句顶一万句》中,有牟森的江湖,吴摩西、吴香香、老高、牛爱国、庞丽娜、小蒋,他们都可以为一个理由浪迹天涯,即使违背道德,却也带着一种豪情。
章楚红:你要能带我走,我就跟你说一句话。
△《一句顶一万句》合成彩排剧照(摄/塔苏)
牟森说:《一句顶一万句》呈现的价值观,超越了文学,超越了戏剧。吴摩西和牛爱国,他们将刀掖回去的同时,他们就获救了。
感谢所有参加舞台剧《一句顶一万句》的人,让我们一起,永远在获救的路上。
剧情简介
河南延津人曹青娥,七十八岁时病危。弥留之际,她想起了自己的前世今生。
三岁时,生父在山西沁源死于非命。五岁时,继父杨摩西入赘与母亲吴香香结婚,并改姓成为吴摩西。因母亲与人偷情出走,吴摩西带她从延津出外寻找。途中,她被人贩子拐卖,几经辗转,落到山西沁源。
七十年后,曹青娥的儿子牛爱国,又因妻子偷情出走,从沁源出外寻找。在母亲弥留之际,知悉她曾回延津,追寻过往未果。为完成她的遗愿,牛爱国回到延津,追根溯源至陕西咸阳,解开了吴摩西丢失曹青娥后的命运之谜。
为了一句说得着的话,为了一个说得着的人,寻遍中原大地,寻过七十载时光,仿若命中注定的前世今生,命运轮回的前因后果。
△ 舞台剧《一句顶一万句》主要人物关系图
今 日 首 演
主创团队介绍
原著作者丨 刘震云
1958年5月生,
汉族,河南延津人。
北京大学中文系毕业。
中国人民大学文学院教授。
曾创作长篇小说《故乡天下黄花》《故乡相处流传》《故乡面和花朵》(四卷)《一腔废话》《手机》《我叫刘跃进》《一句顶一万句》《我不是潘金莲》《吃瓜时代的儿女们》等;中短篇小说《塔铺》《新兵连》《单位》《一地鸡毛》《温故一九四二》等。
其作品被翻译成英语、法语、德语、意大利语、西班牙语、瑞典语、捷克语、荷兰语、俄语、匈牙利语、塞尔维亚语、阿拉伯语、日语、韩语、越南语、泰语等多种文字。
其作品在国内外多次获奖。根据其作品改编的电影在国内外多次获奖。
编剧/导演丨 牟森
中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系主任,中国美术学院视觉中国研究院创意媒体“剧集”方向和空间设计与叙事工程“巨构”方向硕士生导师。
曾经的戏剧导演,舞台作品有《关于<彼岸>的汉语语法讨论》《与艾滋有关》《零档案》《红鲱鱼》等。
近年来,致力于“重构”中国近代史“进程”和“变迁”的叙事工程,在空间方向和时间方向同时开展新创作品类“巨构”和“剧集”。
参与项目有2010上海世博会深圳案例馆《深圳,中国梦想实验场》(叙事总导演)、2013上海西岸建筑与当代艺术双年展开幕演出《上海奥德赛》(总叙事)、2016第十一届上海双年展终端站作品《存在巨链-行星三部曲》(总叙事)和九零后家庭编年史剧集项目《天堂所允许的一切》(2016,总叙事)。
舞美设计丨 沈力
上海戏剧学院舞台美术系设计专业艺术硕士,多年来执著于戏剧舞台设计工作,完成各类舞台剧六十余部,同时在戏剧学院舞台设计专业教学中作为舞台设计指导完成二十余部话剧作品。
主要作品包括《洪水》《狂飙》(2017年新版)《烟草花》《呼吸》《晚安,妈妈》(鼓楼西版)《开放夫妻》《审查者》(鼓楼西版)《摆渡人》《折影Plus》《小小的我》《枕头人》(鼓楼西版)等。
灯光设计丨 谭华
中央戏剧学院舞台灯光设计硕士,英国皇家中央戏剧与演讲学院舞台美术硕士。
主要作品包括《红玫瑰与白玫瑰》《狂飙》《呼吸》等。舞剧《四季》获第八届中国舞蹈荷花奖舞蹈诗金奖,话剧《只有一个女人》获上海舞台美术学会灯光设计奖,音乐剧《白头叶猴》获广西省戏剧大赛灯光设计奖,舞剧《原野》获第五届中国舞蹈荷花奖舞剧最佳灯光设计奖。
服装/造型设计丨刘红曼
中央戏剧学院舞台美术系副教授,硕士研究生导师,化装设计专业教研室主任。
主要作品包括戏剧《聆听弘一》《北京法源寺》《甄嬛传》《风华绝代》《红岩魂》等,电影作品《首席执行官》《谁说我不在乎》《天地英雄》《东京审判》《千钧·一发》《神探亨特张》《一场风花雪月的事》《过年好》等,音乐剧《紫檀》《虎门销烟》(服装、化装造型设计)《聂小倩与宁采臣》(服装、化装造型设计)《王二的长征》《钢的琴》《三毛流浪记》等,歌剧《日出》(化装设计)、《唐·帕斯夸莱》《意大利女郎在阿尔及尔》(执行化装设计)《弄臣》《图兰朵》《爱之甘醇》《卡门》《阿依达》(化装造型)等。
作曲丨 李京键
作曲博士,旅德、旅法青年作曲家。
主要作品包括《像印海上》《栀子花开了》《行星絮语》等。合作乐团包括中央歌剧院、上海歌剧院、上海民族乐团、Stirling Ensemble Stuttgart、polyEnsembleProjekt等。2013年入选巴黎艺术城全球百人青年艺术家计划。
表演指导丨 李浩
北京电影学院表演学院表演教师,北京电影学院戏剧艺术研究院副院长。
曾主演话剧《断腕》《狂飙》《赵平同学》《背叛》《失明的城市》《明》等,导演话剧《伊库斯》《眉间尺》《北京大爷》《契诃夫短篇》等。自2010年至今,系统研究欧美表演训练技术,并编著教材《演员艺术语言技巧训练:提纲与练习》,译著《表演的艺术》《中文版<战马>演员训练全纪录》《麦斯勒论表演》等。
[ 演员介绍 ]
老年曹青娥丨 赵吟秋
豫剧表演艺术家,师承豫剧大师陈素真,主工青衣、闺门旦。
戏路宽广,扮相俊美,嗓音甜润,表演细腻雅致、文武不挡。
2004年凭陈派名剧《麻风女传奇》获国家映山红杯金奖。代表剧目包括《麻风女传奇》《宇宙锋》《拾玉镯》《红珊瑚》《红娘》《梵王宫》《春秋配》《穆桂英下山》等。
老詹 老曹妻丨 边玉洁
豫剧表演艺术家,2013年拜师于潘雪芬、樊祯华门下,豫剧马派传人。
嗓音清脆婉约,唱腔圆润甜美,舞姿优美洒脱。
曾应邀赴台湾、香港、新加坡等地演出。代表作品包括豫剧《西厢记》、故事片《同是本乡亲》、电视剧《泪洒红城》、戏曲电影《李祥和的婚事》《七品知县进道观》等。
杨百顺丨 杨易
(又名杨摩西/吴摩西/罗长礼)
毕业于上海戏剧学院音乐剧表演专业。
主要作品包括赖声川舞台剧《点心侠》《蓝马》,百老汇音乐剧《疯狂花店》(中文版),上戏商演音乐剧《西区故事》《芝加哥》等。
老杨/罗长礼/老姜/牛爱国
丨 管博文
毕业于中央戏剧学院表演系,榫卯戏剧工作室创始人。
主要话剧作品包括《严肃的锤子》《第十二夜》《女婿驾到》《百年巨匠》等。
小韩县长/老高/冯文修
丨 曹天英
北京清华大学美术学院动画系戏剧表演基础教师,戏剧作品包括《银锭桥》《两只狗的生活意见》等。
老汪/老曾/老冯/老崔
侯宝山/汽修厂老马
丨 迟维伟
郑州人民广播电台FM91.2郑州都市广播主持人,作品包括戏剧《红尘》,微电影《抗风桐》等。
杨百利/老晁/姜狗/老尤/排长/饺子摊男老板
丨 李大志
影视、曲艺两栖演员,电视剧作品有《义海》、电影作品有《功夫机器侠》等。
老曾妻/青年曹青娥
牛爱香/姜素荣
丨 刘苗苗
河南电视台梨园春明星擂主,郑州广播电台走进台湾戏迷擂台赛金奖第一名。
李占奇/来喜
倪三/李昆
丨 雷嘉宁
戏剧作品有《枯咪咔》。
杨百业/小赵/苏小宝
小蒋/20岁男子
丨 张嘉豪
戏剧作品《海鸥》
音乐剧作品《因味爱,所以爱》
电影作品《鱼网》
老马/老裴/唢呐匠/老庞/白文彬/30岁男子
丨 李奎
曲艺演员,曲艺作品有《三打白骨精》《猪八戒搬兵》《武松打虎》《鲁达除霸》等。
老李/牛文海/蔡宝林
老范/老史
老吴/宋解放
丨 连晓东
郑州人民广播电台经济广播副总监、主持人,河南戏曲声音博物馆馆长。
巧玲(又名改心)
百慧/何玉芬
丨 潘越
默剧作品有《不言之稽》《在别处》《静的诗》等,戏剧作品有《枕头人》。
老孙/老吕/老甘/姜龙
吃鸡男人/老曹/老肖
崔立凡/50岁男子
丨 秦江增
戏剧作品有《客厅》,网剧作品有《热血派》。
老蔡/吴香香
庞丽娜/庞丽琴
丨 赵金霞
舞剧作品有《南京亮》《八女投江》,戏剧作品有《大荒野》《东北往事》《我和春天有个约会》等。
赵欣婷/章楚红
丨 左婷婷
戏剧作品有《男高音歌手》《地铁》等;影视作品有《暖男事务所》《冷宫女刺客》等。
演员人物照摄影:朱朝晖
舞台剧《一句顶一万句》
出品人:史航 翟志海 安庭 葛向阳
制作人:李羊朵 李东 王治钢
原著:刘震云
编剧/导演:牟森
舞美设计:沈力
灯光设计:谭华
服装/造型设计:刘红曼
作曲:李京键
表演指导:李浩
音响设计:陈渊东
合唱指导:陈若琳
演员:赵吟秋 边玉洁 杨易 管博文
演员:曹天英 迟维伟 李大志 刘苗苗
演员:雷嘉宁 李奎 连晓东 潘越
演员:秦江增 张嘉豪 赵金霞 左婷婷
剧本构作:牟森 马原驰 梅悦子
副导演:连晓东
执行导演:曹天英
场记:徐一棉
技术总监:谭世发 吴元虎
舞台监督:周雅婧
舞美设计助理:徐鼎威
灯光编程:唐一飞
灯光设计助理:裔仕敏
服装监制:肖文雄
造型设计:梁健
灯光控制:梁谦
舞台组:彭东山 彭业鹏 王雪彤 周静怡
灯光组:靳冲 王鹏飞 湛鸿源
妆发组:孙璇 任军平 高力 果荣楠
妆发组:韩俊杰 于胜国 闫颖超
服装组:曹宇 林雅婕 李春艳 叶朵
音响组:林圣凯 韩林甫
视觉总监:朱朝晖
平面设计:孙晓曦
平面设计助理:张立国
书法:何济洲
宣传:小茶 石榴
推广策划:阿亮
纪录片导演:李承隆
纪录片拍摄:孙欣彤 周静怡
执行制作人:李丹 周丹 吴思聪
制作助理:枚鑫
行政:李宣汝
鸣谢:象叔 李晏
丁盼 段鹏辉 吴群莉 汤涛 赵金洲 任晓艳 邵清明
精英文创沙河创排中心
出品公司:
北京鼓楼西文化有限公司
精英文创
希肯琵雅
幸福的麦穗
河南倾听文化传播有限公司
演出独家推广机构:
北京希肯琵雅国际文化发展股份有限公司
2018.4.20-22 19:30
国家大剧院 戏剧场
北京市西城区长安街2号
购票点击文末左下角“阅读原文”






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