行进知识贴丨亦敌亦友的“吐音”

行进管乐可以演奏辉煌嘹亮的号角声，亦能演奏优美如歌的抒情旋律，既可以表现得热情高亢、雄壮有力，也可以表现得幽默、风趣。这些丰富的表现力都和管乐基本功训练密切相关。

其中，运用舌吐音是吹奏技术的一个重要环节。不少专家学者曾说吐音是管乐吹奏者“最糟糕的敌人”，可实践证明，科学地运用吐音技巧是完美表现作品的先决条件。如此重要的吐音到底是什么？这一期，让我们一起探索“吐音”的奥秘。

“吐音” 是由舌头在口腔内运动与气流的配合而产生的。正如我们在日常生活中讲话时用舌头的运动来发出各种各样的“辅音”一样，舌头是气流的开关和闸门，是发出吐音的必备条件，而气流则是产生吐音的关键。运用舌吐音时，要形成稳定而激进的高压气速，吐音效果则能改善。反之，松散、无组织的胸腹式呼吸会导致气息不稳定，气速不和谐，没有凝聚力。

因此，管乐演奏者需合理地操作用气规则，勤学苦练各个音节、音速，掌握正确、合理、和谐而不失激进的高压气法。

在吹奏吐音时，舌在口腔里有两个动作，一是向前伸展，做好吐音的准备，同时还要堵住和切断来自胸腹腔内的气流；二是向回收拢为气流经过唇部而打开闸门，使气流立即冲击唇部而发出音来。在向前伸时应做到自然、放松；在回收时要有力、果断、富有弹性。不论舌头向前伸或是向后收，都要做到与气息紧密配合、准确无误。

吹奏吐音的过程中, 舌的用力点不是前伸，而是回收。因为舌向前伸的力量越大，就越容易导致舌根的僵硬，影响速度。因此，应把舌的用力点放到回收上。回收越迅速，声音就越干净，音质也越清晰。再则，在吹奏吐音时，舌头在口腔内不能变形。虽然舌在口腔里的动作是看不见的，但是可以感觉到它随着不同的音尾而变化。 

吐音的类型有很多，例如单吐、双吐、轻吐、气吐及唇吐。其中吹奏时最常使用的是单吐，即用舌头的动作作为气流的开关所发出的声音。

单吐训练时要做到气的运用与舌的动作密切配合，使气流保持始终。当舌回收的同时，气流应饱满充足, 胸腹腔内的气流应略微加强，这样音头则会自然平静、清晰，并富有弹性。

广州大剧院青少年行进管乐团长期的训练实践中，十分注重团员的吐音演奏技巧，从而让乐曲富有强大的表现力，让音乐的表现力更加真实。

广州大剧院青少年行进管乐团吐音演奏法示范

正如马丁.路德所言：音乐使人更文雅、更谦逊、更聪明。发展具有特色的青少年行进管乐事业，提高华南地区行进管乐教育水平，为本地的管乐人才的培养贡献力量，是广州大剧院青少年行进管乐团一直以来的宗旨与目标。剧院的专业师资和一流场地为每一位乐手的不断提高与进步保驾护航，未来，广州大剧院青少年行进管乐团将在“保持向上，高歌前行”的口号中砥砺前行，为创建中国青少年行进管乐更好的明天而努力。

参考文献：《管乐教学中“吐音”的技巧训练》 ，孙斌，2003

广州大剧院青少年行进管乐团成立于2017年，是广州大剧院继童声合唱团、少儿芭蕾舞团后，潜心打造的以培养行进管乐艺术人才为导向的演出团体。广州大剧院行进管乐团肩负着培养广州行进管乐艺术新生力量的重要使命。它的正式成立，填补了广东地区青少年行进管乐教育的空白，宣告着华南地区行进管乐新生力量的崛起。

作为国内首个剧院直属行进管乐团，广州大剧院青少年行进管乐团以培养及打造剧院自身演出团队为目的，是一支融合管乐艺术培训与行进舞台表演的艺术团队。行进管乐团创新推出了"课堂×舞台”的教学模式，凭借优越的平台资源，使团员在日常课程训练的同时，还能在众多演出及交流机会中得到迅速成长。不仅如此，广州大剧院更着力培养团员合作意识和舞台表现力，以期每位团员都能在这里找到最适合自己的表现方式，在舞台上大放异彩。

2018春季课程安排

上课时间：每周日上午09:00-12:00

上课地点：广州大剧院

课程内容：管乐训练、行进走位训练、表演能力训练、世界各国著名乐曲学习、合奏课程、视唱练耳课程。

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