01.27 预告 | 读懂这10幅经典作品，你就是抽象艺术的半个行家

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在塞尚的一生中，常常就一个题材创作系列画作。他曾相继画过5幅以打牌为题材的作品，该系列均描绘了法国农夫玩牌的场景。此幅《玩纸牌者》大约完成于1893年。传闻曾于2011年被卡塔尔王室以1.6亿英镑的天价购得，创下了艺术品出售史上的最高纪录。

画面左边玩牌者的上衣是紫蓝色，右边玩牌者的上衣是黄色的阴影，两者形象对比十分和谐，而肤色的肉红调子、桌面的棕黄色调子也构成了一种和谐对比。作品通过各种色调的运用，造成了形象刻画的立体感，突显了人物的性格。

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《交换》（Interchange）是德·库宁的一副抽象画，在同行艺术家弗兰兹·克莱恩的影响下，他的风格发生了变化。该画完成于1955年，德库宁在1950年代早期集中了大部分时间，重新开始了他在1948年创作的女性形象的抽象人物研究作品。

正如德·库宁所说的那样，在这段时间里，他喜欢命名自己的油画作品，“我觉得在纽约市中心居住的更多，我会觉得......住在公园大道，这没有任何社会评论。我的意思是你什么都找不到，也许跟我的养育有关系，我不知道，但是我在一般人看来，我不会上去我的工作室在凯迪拉克“。他对油画名称的偏好似乎与当时在纽约市中心居住的邻居有关，例如《交换》。2016年，美国著名的对冲基金经理肯尼斯·C·格里芬（Kenneth C. Griffin）分别以3亿及2亿美元的价格向大卫·格芬基金会购入美国画家德库宁的《交换》及波洛克的《17A号》。

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对于20世纪最著名的色域绘画抽象大师罗斯科的作品，有业内人士认为他的艺术注重精神内涵的表达，他力图通过有限的色彩和极少的形状来反映深刻的象征意义。罗斯科本人在著作中说：“许多人能在我的画前悲极而泣的事实表明，我传达出了人类的基本感情，能在我的画前落泪的人会有和我在作画时所具有的同样的宗教体验。如果你只是被画上的色彩关系感动的话，你就没有抓住我的艺术的核心。”马克·罗斯科的这些画作就好像人类的情感开关，直接触发你的情绪，人再通过梳理这些情绪，认识自己，获得升华。

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美国抽象艺术大师塞．汤伯利试图让艺术回归日常，回归平民化，回到艺术最原初的那种“玩性”状态，从而引发人们对越来越脱离当代现实的现代绘画的一种反思。汤伯利这幅作品中看似毫无技术的随性“涂鸦”，也并不是随意就能连续画出，连续画大幅面的六连画而不停顿断线有不小的难度，他表现的是一种书写与绘画艺术间的无隙衔接、几近融合的状态。

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美国艺术家巴尼特·纽曼,20世纪最激进、最具影响力的艺术家之一,抽象表现主义的重要代表之一,也是色域绘画流派的先锋。极简的外形、未标示的主题、去物质化的表现形式, 就是这么简单的几笔,纽曼得花上半年、甚至一年的时间去画,他不用尺子作画,也不套用任何格式,来测度出这些图案,凭借的是他几十年来,艺术实践所积累下来的判断力。

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美国抽象表现主义大师杰克森·波洛克是20世纪最有影响力的艺术家之一，他创造了在帆布上随意地泼溅颜料、洒出流线的技法，画板上滴满稠密的棕黄色、白色、栗色和黑色颜料，形成了鸟巢状的外观，看起来有些杂乱无章。他的滴洒法绘画在随意之间隐藏着戏剧性的偶然效果，激情四射而且充满了色彩的自由、张力和狂野，作品有难以忘怀的自然品质，融合了抽象主义、表达主义和超现实主义的特点。他创作于1948年的作品《第17号A》曾被拍出2亿美元的成交价。

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俄国抽象派艺术大师卡基米尔·马勒维奇，至上主义的创始人。在先锋艺术运动中，他绝对是一位先锋。在他的画中，人们常常能看到色块在膨胀的宇宙中延展。这就是马勒维奇试图表达的凌驾于时空之上的“至上纯粹”世界。至上主义是一种强调基本几何形体（如圆、方、线条等），并注重使用有限集中颜色的艺术运动。

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美国艺术家罗伯特·雷曼以有质感的白色颜料上色创作，略有蓝色和绿色的痕迹。雷曼被称为单色画、极简主义和观念主义艺术的重要代表人物，抽象与白色是雷曼绘画的标志。《桥》是一幅几乎全白的画。这幅看起来和“空白画”没多大差别的天价作品，引起了全面讨论。雷曼数十年如一日专注于他的白色绘画，并凭借他的实践在艺术界享有一席之地。雷曼被评论归类为极简主义，但他更喜欢被别人称为“现实主义”，因为他不热衷于创造幻想，只是在揭示材料的真实模样。

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蒙德里安是风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，对后代的建筑、设计等影响很大。蒙德里安是几何抽象画派的先驱。

在蒙德里安的眼中，自然界的事物虽然变化万千，活泼任性，但都是以宇宙赋予的规律在运行。自然中相对应的各种元素，如积极与消极、男与女、黑暗与光明，等等，都可以简化为水平线和垂直线。这幅《红、黄、蓝的构成》是蒙德里安几何抽象风格的代表作，完成与1930年，组中的黑色线条控制着七个大小不同的矩形，形成非常简洁的结构，我们可以从画面中去体会蒙德里安的绘画哲学。

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《黑色正方形》同样出自至上主义的代表人物马列维奇。1913年，马列维奇画出了著名的《黑色正方形》这是至上主义的第一件作品，标志着至上主义的诞生。马列维奇在一张白纸上用直尺画上一个正方形，再用铅笔将之均匀涂黑。这一极其简约的几何抽象画，于1915年在彼得格勒的“0、10画展”展出，引起极大轰动。

马列维奇认为，长久以来艺术一直支离破碎地与诸多非艺术因素交织混杂在一起，而无法获得真正的纯粹造型。他要进行变革，把绘画从一切多余的及完全不相干的杂质中解放出来。这一变革的第一步，就是在画中寻找一种最朴素的元素，这一元素就是那个黑色的方块。