【因赛艺术】高孝午：“再生”，回到自然的幻化

高孝午   （摄影：畏冰）

再生-高孝午图式符号艺术的新貌

——陆蓉之

1976年出生在福建三明的高孝午，1999年毕业于福建厦门工艺美术学院雕塑系。他在厦门经济特区生活了八年半,他比其他地区的艺术家更早接触到社会的急遽转型，和经济发展对生活所造成的影响。贫富差距的急遽拉大，市井小民的挣扎与无奈，身处这种变动环境中拼搏生活的艰辛体验，刺激他对周遭环境的敏感观察，为了表达内心的感受、压力、困顿，反而成为他追求艺术创作的动力。所以，高孝午的艺术，原生于生活，一种从现实主义升华的图式符号艺术。

《城市的夜晚》 水泥  树脂   尺寸可变   2017

《城市的夜晚》局部   水泥  树脂   尺寸可变   2017

《再生-蝴蝶》 不锈钢镀色  500x250x228cm  2017

《再生-蝴蝶》 局部  不锈钢镀色  500x250x228cm  2017

《再生-小鸟的梦想》  不锈钢镀色  410x70x216cm  2017

《再生-蜻蜓》不锈钢镀色  460x270x360cm   2017

《再生-蜻蜓》不锈钢镀色   460x270x360cm   2017

《再生-蜻蜓》组合   不锈钢镀色  2017

《再生-青蛙》组合   不锈钢    2017

2015年陆续推出的《再生》系列，是高孝午创作脉络上的最新突破，也是他锋芒毕露的最新力作。他用一种温和无戾气的手段，摆脱了他被大量盗版的图式符号的“前生”，他的“再生”是以鹿、龟、鱼、蜻蜓和蜜蜂等大自然中的动物主题，通过放大、夸张与隐喻等转化的手法，表现自然界的异化与幻生。高孝午表示：

“以前我的创作是从个人的情绪出发，是以人为主体进行创作，往往是在生活中的感想，以自己的处境来对照社会的状态。如果说以前是情感式的宣泄，那么现在用再生唤醒最初的自然，以诗意、宁静的形态，幻化出来的多彩多姿形态，唤醒人类对原初自然的梦想与憧憬，走向一种更大的关怀。在这其中既看不到直接的、视觉暴力般的批判语态，也没有沉重压力下的不适感，而是通过再生的涵义，探寻不同时空下人类生存意义与自然循环的本质联系，进而反思生命的价值。”

《再生-鹿》 不锈钢镀色  60x45x99cm  2016

  《再生-鹿》 铸铜着色  60x45x99cm  2016

《再生-鹿》 不锈钢镀色   110x90x110cm   2016

 《再生-鹿》 不锈钢镀色  110x90x110cm   2016

《再生 鹿》  不锈钢镀色   200x180x355cm   2016

《再生 鹿》  不锈钢镀色  200x180x355cm   2016  

《再生-鲤鱼》 不锈钢镀色  150x70x250cm  2016 

《再生-金龙鱼》  不锈钢镀色   80x80x100cm   2016

《再生－鲤鱼》 不锈钢镀色   60x60x85cm   2016

《再生 -河豚鱼》  不锈钢镀色   80x60x75cm   2016

《再生- 鲤鱼 》 不锈钢镀色  300X200X230cm  2016

 《再生- 鲤鱼 》 不锈钢镀色   300X200X230cm   2016

《再生 蜻蜓  蜜蜂》  上海K11 展   2016  

        高孝午从相对比较简约的图式化语言表达市民文化中的现实与无奈，发展到最新的《再生》系列，很明显看到他刻意打造的华丽色彩与繁复形式，他比以前更加重视材质所能够展现的肌理变化与细节。这些表面上看到的生物体婉约和华美的形体，其实是高孝午对科学影响人类社会发展的反思，通过科技对自然的改造，他眼看着地球环境经历着遽变，人类生活方式随之快速转变，我们周遭的生物形态与生长过程都发生了巨大的改变。为了满足人们日益增长的物质需求，为了达到更快的速度，更高的效率，科技飞速发展，不断左右着人类的行为。即使人类改造自然的初衷曾经是美好的，然而目前发生的一切，究竟是不是向着“进化”的方向发展呢？还是悄悄地正在“异化”或“退化”？那些人为追求和制造的“美”，难道真的没有隐忧？有百利而无一害？在科学还不能穷尽宇宙自然真理的今天，高孝午的“再生” 系列作品，就是针对这些问题所进行的探索。在平凡的主题中对生命的本质穷追不舍，一再地直面本真，一再地回归本我，不忘“初心”，表现“初我”，是他生命的常态，也是高孝午创作的核心精神。

《再生-蜻蜓》 不锈钢镀色  150x210x350cm    2015

《再生－蜜蜂 》  不锈钢镀色   140x150x260cm    2015

《再生-根式鱼》 不锈钢镀色  110×120×50cm    2015

《再生-鲤鱼》  不锈钢镀色  78x79x127cm   2015

《再生-乌龟》 不锈钢镀色  83x72x10cm  2015

        高孝午的创作一向远离政治符号或图腾，实践回归到艺术创作的本质，追求自己审美品味的展现，表达作品内容和媒材处理所能达成的趣味性。他所呈现的国际化审美情趣，完全不像政治波普(Political Pop)的一代选择操作政治图式来强调中国样式。从较早夸张小人物生活状态所塑造的微笑高氏图式，发展到后来的沉睡恋人，2011年进入全面开打的创作状态，高孝午超越了他自己的图式符号，以各种媒材、形式在创作一件雕塑作品的本质以外，无所不用其极地用雕塑的手段来记录和反映他的时代。在艺术的本质以外，我们从高孝午最新的《再生》系列中，看到鲜活的“生命之爱”的力量。这种浑然天成的表现力，使他的艺术更上层楼，而且无可限量。

        高孝午一直秉持”当下即是”的观点，在艺术上实践”凡人艺术”。其作品多以轻松幽默, 温和无戾气的方式，透露隐喻的、非极端的理性思考，表达对社会的关注、批判和反思。早期代表作有《标准时代》、《城市梦想》、《我们这一代》、《软暴力》、《出入》等系列，近期作品《再生》系列，着眼“日常”现象，以平等心邀约大众，“用再生唤醒最初的自然”，善巧于心、方便于人，力图发挥艺术作用于社会的最大有效性。他的作品遍布商场及标志性建筑，除了再生系列，让我们再来一起回顾一下高孝午其他系列的雕塑作品吧！

《我们这一代—yes》 不锈钢 115X115X175cm  2015

《我们这一代-Oh Yeah》   新加坡政要出席 Ho Bee Land 总部大厦典礼与高孝午作品互动合影    2014

 《我们这一代— I Love You ！》  铸铜   97x61x215cm  上海k11   2013

《我们这一代-Thank You!》   铸铜  32×32×54cm   2007

《出入》 不锈钢  170×170×195cm   2013

《缘—爱》  玻璃钢   120x100x180cm   2012

《软暴力》不锈钢   330×330×600cm   2007-2011 

《排泄物》 不锈钢  橡皮泥  330×310×360cm   2011

《样板》  玻璃钢  150×90×92cm   2011

《宠神-狗》 玻璃钢  180x100x200cm   2011

《宠神-狮》 玻璃钢   120x120x195cm   2010

 《染色体》  玻璃钢和纱布   300x300x300cm   2008

《婴儿》 玻璃钢  117x117x210cm   2008

《梦想归来》NO.1   玻璃钢  55×49×47cm   2010

 《城市梦想》NO.3   不锈钢   122x98x116xcm   2007

《小梦想 》  玻璃钢+不锈钢   21x22x23cm    2006

《城市梦想》  中国美术馆的展览    2006

《紫禁城》  东京画廊展览    2005

《紫禁城》玻璃钢  98×45×50cm   2004

《标准时代》 浮雕  铸铜   87×33×32cm   2008

《标准时代》上海外滩18号展览   2005 

《标准时代》  德国电视台的圣诞贺卡   2004

《标准时代》 建外SOHO   2004

高孝午 （ 摄影：王坤）

艺术家简历 

1976年生于福建三明

1999年毕业于福建厦门工艺美术学院雕塑系 

2004年结业于中央美术学院雕塑系，现居北京

个展（部分）

2017年 “再生·缘起”个展     北京

2016年 “再生”个展           厦门

2013年  上海Moca“问”个展    上海

联展（部分）

2017年  三点之间-芳草地艺术节             北京  

2017年  游乐园－第四届798公共艺术邀请展   北京

2017年  山水情境-首届金海湖国际雕塑展     北京

2017年  鲨鱼与人类                新加坡  香港

2016年  首届三亚海岸雕塑展                三亚

2016年  我们：一个关于当代艺术家的力量    上海K11

2016年  当春乃发生                        北京

2016年  游乐园III－第三届798公共艺术邀请展   北京

2016年  国际竹建筑双年展                 浙江宝溪

2015年  鲨鱼与人类             莫斯科  北京

2015年  再生作品展             新加坡

2015年  再生作品展             瑞士大使馆  北京

2015年  游乐园Ⅱ－第二届798公共艺术邀请展  北京

2015年  Viki Lulu House        北京 苏州

2015年  海边雕塑展             悉尼 澳洲

2015年  中国当代雕塑名家邀请展      厦门

Insight+Art=艺术生活

艺术来源于生活并反馈生活，生活来源于艺术并滋养艺术！