中瑞联袂策划媒体艺术大展，揭示数码纪元新现实

中国、瑞士两大艺术机构策展人

共同策划的

“非”真实 — 算法之当下

从巴塞尔来到上海

双十一即将开幕！

展期：2017年11月12日至2018年1月21日

地点：上海新时线媒体艺术中心 (CAC)

开幕日期：2017年11月11日

开幕座谈：4-5pm

对谈嘉宾：张尕，拉尔夫·贝克（Ralf Baecker），佩·朗（Pe Lang），丹尼尔·卡诺加（Daniel Canogar），可思汀·艾葛琴（Kerstin Ergenzinger），菲托·萨格雷拉（Fito Segrera），王郁洋，盖拉尼·尼科勒（Kelani Nichole）

开幕预览：5-7pm

开幕座谈直播：

▲ “‘非’真实 —算法之当下”展览预告片

“‘非’真实 —算法之当下”（unReal. the Algorithmic Present）展览由瑞士文化基金会上海办公室全程支持，新时线媒体艺术中心 (CAC | 上海) 与巴塞尔电子艺术中心 (HeK | 瑞士) 联合制作呈现，于 2017年6月8日至8月20日 期间在巴塞尔电子艺术中心首展，于 2017年11月11日至2018年1月21日 期间巡回至新时线媒体艺术中心展出。

此次新媒体艺术展览秀出23件来自各国艺术家的作品，引导观众通过技术自身来直面数字化的当下现实，其中不乏特为此次展览量身定制的新作。

瑞士艺术家双人组合Cod.Act、瑞士艺术家佩·朗（Pe Lang）和扎拉·波纳瓦拉（Zahra Poonawala）均有作品参展，其中佩·朗（Pe Lang）将参与开幕座谈。

Cod.Act组合

▲ Cod.Act, πTon/2, 2017 ? Photo: Matthieu Spohn

关于作品

瑞士艺术家双人组合Cod.Act为展览创作了全新动态艺术作品《πTon/2》。《πTon/2》是一件声音装置，由一根通过马达驱动而外形像是机械蛇身的软管所构成。这一类有机体形式凭借其自身的结构和材料发出声响；它扭曲着，摇晃着，击打着企图困住它的围墙。声音经由电子放大器被放大，而当装置以表演形式来呈现时，声音则经过与其互动的人类表演者身上所携带的设备而被重新传输。

关于艺术家

Cod.Act组合是安德烈·德科斯塔德和米歇尔·德科斯塔德两位艺术家组合，致力于探索将声音实验与视觉研究相结合的可能性。组合结合了各自的艺术才能。安德烈是位音乐家、作曲家兼声音艺术家，米歇尔则是一位建筑师和雕塑家。他们在一起开发艺术项目、表演和交互装置，专注于声音、图像和运动，以及它们之间的相互作用。安德烈和米歇尔现生活和工作于拉绍德封。

佩·朗（Pe Lang）

▲ Pe Lang, Modular no 1, 2017 ? Courtesy the artist

关于作品

瑞士艺术家佩·朗将其《模块化》（Modular）系列作品扩展到了三维空间，以凝练的动力雕塑对物理学定律进行转译和把玩。在《模块化 | no 1》这件装置中，绷紧的水平硅胶软管构成多重网格，软管上串有许多O型环，其在某种机制的作用下发生旋转，结果使得串在管上的环也相应地绕着轴心运动。管和环之间的特殊互动，其形状、材料以及静电荷等，导致环朝向某一特定方向运动。当两个环发生碰撞时，它们会改变各自的方向，与此同时造成一种视觉幻象，即仿佛它们穿过对方然后继续前进。

关于艺术家

佩·朗开发的极简动力学作品，对物理学定律进行了精准的把控，并以一种惹人喜爱的方式将这些定律揭示出来。他的雕塑和装置作品将人工机械系统与严格的结构优化相结合，使其中每个元素的具体功能清晰可见。继电子工程专业毕业后，佩·朗于1994年开始着手开发用于现场演出和装置的实验性机械声音装置。自那时起，他的作品在众多机构和艺术节上展出，其中包括柏林跨媒体艺术节(Transmediale)、新加坡国际电子艺术大会(ISEA)、阿姆斯特丹声波行动艺术节(SonicActs)、蒙特利尔电子艺术节 (Elektra Festival)和苏黎世设计之家(Haus Konstruktiv)。目前，他已两度荣膺著名的瑞士艺术奖(2009年和2010年)。

扎拉·波纳瓦拉（Zahra Poonawala）

▲ Zahra Poonawala, The Fool’s Ballad, 2016 ? Photo: Zahra Poonawala

关于作品

瑞士艺术家波纳瓦拉的互动声音作品《愚人谣》（The Fool’s Ballad）是一件唤起机械情感的幽默之作。《愚人谣》是一件互动声音装置。一只陶瓷喇叭安装于一个可转动的设备上，喇叭里传出一个女高音所演唱的一首歌谣。喇叭跟随着观众脚步的移动而发生转动，方向和音乐都会随之作出调整，仿佛是在和观众进行对话。通过这件作品，瑞士艺术家扎拉·波纳瓦拉进一步探究了声音与空间的关系，让观众将声音作为一种体积来体验，能够在其中穿梭并且与之发生物理意义上的互动。

关于艺术家

扎拉·波纳瓦拉 1983年生于日内瓦，现生活和工作于法国斯特拉斯堡。作为一名艺术家兼音乐家，扎拉·波纳瓦拉致力于探索视觉和听觉的表达以及将两者相结合的可能性。自 2008年起，她的作品定期出现在群展中，如弗雷斯诺依国立当代艺术工作室、希洪 LABoral 艺术中心、米卢斯艺术中心、斯特拉斯堡欧洲当代艺术行动中心(CEAAC)、弗莱堡E作坊等。

aaajiao

▲ aaajiao: Limited Landscape, Unlimited Floating, 2015 ? Courtesy the artist

关于作品

中国艺术家徐文恺（aaajiao）臆造出全然由电脑生成的风景和物件。在《有限的无限风景，漂浮》中，一个景观的横截面悬浮在空气中。该 3D 打印模型由一套像素矩阵算法生成并进行明确的实体化。在轻微的受力下，3D 打印的景观模型会发生旋转。该物件通过装配磁悬浮套件从而能实现处于无限漂浮的状态。 

关于艺术家

aaajiao曾是瑞士文化基金会于2016年在巴塞尔的驻留艺术家。我们2019年的艺术家驻留项目即将在今年年底接收申请。

aaajiao，是年轻艺术家徐文恺的化名，也是他虚构的网络分身。1984 年出生于西安，现生活、工作于上海、柏林两地。aaajiao 的创作结合了浓重的反乌托邦意识、对文人精神的反思。他的很多作品都致力于探索新的科技和媒体影响之下的文化现象和政治策略，从社交媒体写作、数据处理，到网络和移动媒介下的新美学景观。作为今天全球新一代媒体艺术的代表人物，aaajiao 将今天中国特殊的社交媒体文化、科技运用带入了国际艺术的话语和讨论。

aaajiao 的作品频繁展出于全球的美术馆和艺术机构，包括瑞士巴塞尔电子艺术中心(HeK)，德国 ZKM 卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心等；近期个展包括 2016 年英国曼彻斯特华人艺术中心以及同年OCAT西安馆的《电子遗留物》等。2014 年，他获得了第三届三亚艺术季暨华宇青年评审大奖，亦入围首届OCAT 皮埃尔·于贝尔奖。