揭秘业界“神话”四季剧团 | 64年，坚持做一件事！
转载自微信公众号：心灵剧场经典音乐剧
四季剧团——一个让所有戏剧从业者献上膝盖的名字。
这个平民剧团没有大手笔的演出经费、强硬的后台，没有豪华的明星演员阵容，却在日本戏剧界创造了每年3700场演出、超过300万人次观剧的“经营奇迹”。现在，四季剧团已是当之无愧的“亚洲最大演出团体”，每年的营业收入高达16亿元人民币，占日本演出市场的1/6，被业界奉为“神话”。
那么，他们是如何从文化凋零的二十世纪五十年代一步步走到今天，并且创下神话？
请输入标题 bcdef
1952年秋季的一个雨天，对庆应大学学生安倍宁来说是一个始终难忘的日子。
那天他正在昏暗的教室里读书，同是庆应大学文学系的浅利庆太来找他。“有件事想听听你的意见。”普通的一句话后，两个年轻人沉默着漫步在被雨水刷着的校园里。
“我想专心去做戏剧，为了这个，我准备退学，否则两方面都不能专注……”
浅利庆太的话响在安倍宁的耳畔，令他震惊，也让他无语，只能任凭自己的心怦怦地跳着。他无法说出劝说浅利继续学业的话，相反，一种奔腾着的感动在内心中汹涌：在如此年轻的生命中，身边的友人已经发现并选择了为之奋斗一生的事业！这种感动，让后来也投身四季、成为剧团顾问的安倍宁牢记一生。
请输入标题 abcdefg
年轻时的浅利庆太
1953年，以浅利庆太为首的十名大学生，满怀着对戏剧的热情，成立了以上演法国现代戏剧为主的话剧团“四季剧团”，希望在二战后满目疮痍、百废待兴的社会背景下，给人们的心灵带来慰藉。
1953年创建时，四季剧团只是个有10位成员的学生社团。那时，日本正在经历战后重建，初创的四季剧团艰难求生，整个剧团甚至“分吃一碗荞麦面”。但浅利庆太没有放弃，发誓建立“靠演出维持生活的剧团”。
直到1964年，四季剧团才渐渐迎来转机。
浅利庆太邀请百老汇音乐剧《西区故事》到日本演出，这是日本第一次上演百老汇的音乐剧。浅利庆太在一遍一遍的观看后，萌发了日本也可以制作音乐剧的念头。同年，日本保险公司巨头“日本生命”的总经理弘世现力主建造“日生剧场”后，希望将戏剧由观众推广到儿童，制作能给孩子们带来勇气和梦想的舞台作品。由四季剧团负责制作，在日生剧场演出。
这是四季剧团成立第十年，四季剧团朝着音乐剧之路，迈进一步。
1983年四季剧团迎来了发展的拐点。
创始人浅利庆太投入全部身家建造“猫剧场”，将百老汇音乐剧《猫》引进日本。
接下来的事令所有人始料未及。
这部作品当时在日本整整演出了一年的时间，动员人数是超过47万人，演出了474场，包括周六、日的两场演出。这种长期公演体制完全打破了当时一部作品只能演出超不过3个月的格局，截止至2015年，32年间，共计演出近1万场。
图为《猫》剧搭建的帐篷剧场
1983年4月14日，浅利庆太召开发布会，宣布斥资3亿日元在新宿兴建“猫剧场”，以四季剧团的未来为赌注，向长期公演的目标发起挑战。一旦演出失败，整个剧团都会被迫解散，这对当时的四季剧团来说可谓背水一战。得不到长期公演的场地支持，就搭建帐篷；拿不到充足的资金，就将剧团营业额的一半全部投入制作。每一个人都咬着牙工作、排练，在任何一个细节上都逼迫着自己做到完美。终于，在几家志同道合的合作伙伴的帮助之下，加上富士电视台的宣传，3万5千张演出票在一天内预售而空。
四季剧团于1986年秋将《歌剧院魅影》引入日本。《歌剧院魅影》需要的是19世纪巴黎歌剧院的庄重氛围，帐篷剧场的形式显然不适合这个作品，并且正式剧场一次只能租用一两个月，不能进行长期公演。
面对这个难题，浅利庆太和他的四季剧团又迈出了突破性的一步：开拓固定专用剧场。
自1993年起，四季剧团开始在日本全国开拓自己的专用剧场……时至今日，四季剧团在全国共拥有10个专用剧场，除了固定的全国巡回演出以外，其他剧目都在自己的专用剧场里上演。
2006年，四季艺术中心竣工。这是世界上唯一一座集演员培养和演出运营为一体的综合性剧院，成为四季剧团之后舞台创作的基地。除了一楼的排练厅、健身房、乐器房、阅览室以外，四季剧团的制作部、广宣部、舞美部等几大部门都设在二楼。各个部门之间联系紧密，紧邻排练厅，可以随时了解排练的进展，以便安排下一步工作。成本的降低和效率的提高，让四季集团得以用更加高质量的表演回馈观众。
浅利庆太
在四季剧团的官方网站上，留言最多的词语就是“感谢”和“感动”。如此高的人气和信誉，离不开他们在演员培养、剧目选择、剧场建造、成本控制、剧场服务等各方面的成功实践。
在四季剧团，无论是否有演出，全团的成员都要坚持练功，而且，每年考核成绩最差的1/10将被淘汰，就是在这样严格的制度下，才让四季剧团的剧目品质经久不衰。
四季剧团排练厅门口，贴着浅利庆太的两句狠话——“一个音唱不准，就请你离开！”“惯了、懒了、散了，请你离开！”
“四季剧团上演着日本最高水平的舞台作品，我自信它的严格也是首屈一指的，这是戏剧人想活下来的唯一生存方式。” ——浅利庆太
剧目，是一个剧团安身立命之本。建团60多年来，四季剧团上演过的剧目共有156部，包括音乐剧、话剧、儿童剧等多个剧种，有引进也有原创。
四季剧团对于欧美的音乐剧并非不分良莠地引进，除了剧目主旨往往本着热爱生活的态度外，它在表现形式上更多追求丰富与突破。最早引进的《猫》，哪怕在不同城市其表现也是风格迥异。从服装上的细节，到背景布置中添上了当地特产，甚至是从角色口中偶尔蹦出来的俚语方言，都能让不同地区的观众感到亲切而有趣。四季剧团不是将音乐剧直接搬到日本的舞台上来，而是对其改编，使其最大限度地融入本土当中。
无论是原创还是引进，四季剧团判断某一剧目好坏最重要的标准，就是其能否给观众带来“体会到人生价值”的感动。如果不能，再好的剧本都会在慎重考虑后予以拒绝。
浅利庆太在制订四季剧团的票价时有一个宗旨，那就是最高票价不能超过一个大学毕业生第一年月工资的1/20。
四季株式会社在运作过程中，一个演员的服装申请，哪怕是一个纽扣，都需要上报，以此来节省开支，降低成本，从而在票价上给予观众最大的优惠。
“商业本来就伴随着风险，俗话说谋事在人，成事在天，只要努力，我们一定会得到天——就是观众们的支持。”——浅利庆太
创造演出票房奇迹，谱写剧团不朽神话，成立64年的四季剧团凭借一颗对舞台剧的赤子之心拼搏至今，他们将艺术和经营完美融合，值得整个戏剧行业学习膜拜。
（部分内容摘自 四季剧团驻中国代表 王翔浅 所著《艺术与经营的奇迹——浅利庆太和他的四季剧团》一书。）
家庭音乐剧：
四季剧团创作的第一部家庭音乐剧是1964年演出的《皇帝的新衣》。由日本生命保险公司出资，免费招待日本六年级小学生观看。这一活动最初被命名为“日生名作剧场”，一直延续至今。2004年，这一活动在众多企业支持下扩展到全国，从此命名为“心灵剧场”。
四季剧团共创作家庭音乐剧超30部，其中最具代表的《想变成人的猫》，首演于1979年，截至2015年，共计演出超1900场，是家庭音乐剧里演出场次累计最高，可见其受欢迎的程度。
日本四季剧团音乐剧《想变成人的猫》演出剧照 摄影：荒井健
20年后的2016年，在四季剧团驻中国代表王翔浅老师的全力推动下，曾大力扶持过中国音乐剧事业的日本四季剧团将《想变成人的猫》中文版权授予中国。当年实力出演男主角莱奥尼的赵永斌导演担纲新版创作，汇聚新一代中国音乐剧的优秀演员，全新阵容，实力制作，重塑一部经典音乐剧的辉煌。
幕后团队花絮
《想变成人的猫》由深圳市小橙堡文化传播有限公司出品，四季欢歌（北京）文化艺术有限公司引进并制作。四季剧团驻中国代表王翔浅担任总策划、制作人，同时汇聚了国家大剧院舞美设计张鹍鹏、中国儿艺灯光设计师黎巍、日本著名编舞八子真寿美等中日优秀的主创人员倾情加盟。该剧于2017年6月登陆北京保利剧院首演，之后开启全国巡演的征程。
《想变成人的猫》即将来到广州！
四季剧团经典家庭音乐剧
《想变成人的猫》中文版
? 演出时间
2017年9月23-24日
周六日 15:30 20：00
? 票价
100/180/280/380
剧情简介：音乐剧 《想变成人的猫》改编自美国儿童文学家劳埃德·亚历山大（Lloyd Chudley Alexander）的同名小说。讲述了一只憧憬着人类生活的猫咪莱奥尼（Lionel），在主人的魔法下如愿变成人，并与所在小镇的镇民相处、相知，尝到了人间之爱的故事。
关于《想便成人的猫》，你可能还想了解
（戳图片跳转）：
直达购票通道
{{newsData.good_count}}
{{newsData.transfer_count}}
{{item.good_count}}k
已展示全部
{{item.publisher_name}} 发布了 文章
{{item.title}}
更多功能等你开启...
分享