【新世纪】瓷屋 | 居然城市有山林——梁硕导览“来虩虩”

整个作品要面对的具体问题包括物体和身体之间的关系以及路线的节奏感。这些都是非视觉的因素，也不是观念能解决的问题。在入口后的几米内我做出了几个急转弯，目的是把入口进来的光遮蔽掉，而且人在拐几道弯之后方向感就消失了，迅速地将观众的感官和外面的世界隔绝开。装置要处理的问题包括物体和身体之间的关系、物体的自身结构以及物体之间形成的节奏感。这些都是我在做作品时要思考的问题。

这里是入口后的第一个小高潮，道路迅速地抬升，旁边是一条狭窄的辅道，是给儿童钻的。我所使用的造型方法是所有的东西都是结构，你看这些木条的支撑，它既是力学结构同时又模仿自然中的树。这些家具，门一打开，抽屉一拉开，它就是造形，它们本身也象征着石头的造形和地势。

 观看室外庭院的唯一一处洞口，虽然很小，却仍有传统园林中漏窗的功能和美感。

几个急转弯后比较快速的提升，这些是快节奏；然后到了比较平缓的地方，紧接着又是下一个开始，一个45度的转弯。此时地势又开始急遽升高，这里是整个“景区”地势最高的地方，已经到了展厅的顶了。在我的设想中一个台阶象征着100米（笑）。这里是整件作品中体验最逼仄最难受的一段。

如何用材料表达原本不属于它的意象，这是我在创作中考虑很多的地方。在传统山水绘画中，留白处可能是水、云、天空或其他事物。这样的留白手法被我运用在作品中。这个展厅原本是白的，墙是白的、地也是白的，我要把这些白色编进作品自身的逻辑。譬如这里一块从顶到地的白色，其实是你从之前的洞口爬出来后望见远山的一条瀑布。这条瀑布的存在解释了你在整件作品中透过缝隙看见的空间中的所有白色。

从这里开始道路有分岔了。旁边有山洞的岔道是给儿童留的，他们体型小，更喜欢钻这种岔道，然后到前面和大人又汇合。在山洞中我预想了四季的变化，比如这个柜子里的绿色和粉红色提示着春天，可能不是很明显，但是我在挑家具的时候是有这种考虑的。

这一片是整个洞的核心区，从身体感受上来讲从刚才瀑布那会是一直往下走的，但即使是往下走，在我的预想中此地的海拔也是很高的。那么怎么表示地势很高呢？

我们从这几个台阶往上走再往回看能看到一个远景图，是俯瞰远处的一座山峰，这就暗示了其实你还在山上。另外我把块地方当作庙，上面的镜子暗示了神像。

这里我想做的是夏天，这里有一处荷花，在家具的颜色对比上比较强烈。大家可以在这休息，然后接着上路。

前面有一把椅子是橙色的，暗示秋天的颜色。到这里就是冬天了，家具是白色的，像是走在冰上，冰雪世界。在这一处，进来的观众和出去的观众能在这些空隙中见到面，你可以和刚进来的观众打个招呼，这里是时空的折叠，蒙太奇的效果，这点很重要，它对观众的心理状态会是一个突然的影响。