公共教育 | 艺说：第七十一期——用黑白记录时间－盖伊?朗格文的美柔汀版画

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本期为大家介绍的是加拿大版画艺术家盖伊?朗格文以及他的美柔汀版画作品

盖伊?朗格文（Guy langevin）1954年生于加拿大魁北克省。1979年25岁的盖伊?朗格文进入魁北克市的ARG工作坊学习石版画，随后在三河城创建Atelier Presse papier版画工作室。1980年末盖伊?朗格文成为加拿大国会特邀艺术家，从1981年起开始协助魁北克政府管理艺术事务。1984年赴日本学习美柔汀技法，1987年回国，在朋友的帮助下开始独立创作美柔汀版画。1990年，盖伊?朗格文与合伙人创立了三河城国际版画双年展，现在该展已成为加拿大最重要的版画双年展。他的作品因其独特的艺术风格而成为各类画展的焦点，并被许多国际收藏机构收藏。

他的作品改变了传统美柔汀版画写实的画面效果，以动感及粗犷的视觉语言树立起独特的“非写实”性艺术风格。其美柔汀作品曾多次在国际展览中获奖，并在美国、日本、欧洲、中国等国家举办过个展。他的作品打破传统美柔汀的创作模式，在画面上将摇板和提亮的过程同时展现。摇刀不再是只为打底子的工具，其在版面上形成的点状线和各种灰色调，成为画面构成的重要部分，浓郁的黑色与画面中的留白相互映照，对比强烈。画面中的人物形象通过动感定格和重叠表现的方式，进行了夸张，扭曲，增强了视觉张力。

美柔汀一词源自意大利语Mezzotint，原译为密集的点。传统技法是用美柔汀刀在铜版上均匀地摇刻出密密麻麻的凹点布满整版，再用刮刀或压刀在密点上提出带有丰富深浅变化的图案，最后进行凹版印刷的过程。

美柔汀法具有自然的色调变化效果，它很快就成为制作油画和肖像画复制品的理想技法。在很长一段时间内（17世纪末—19世纪初），欧洲的人们都是通过美柔汀铜版画来欣赏大师名作，美柔汀技法也因此得到了普及和发展。美柔汀版画的特色在于用均匀分布的网点纹理，制造出饱满色泽和细腻层次，画作彷如照片一般。和同时期已经发展到极致的线蚀版画相比，美柔汀版画的暗部如同黑天鹅绒一般深厚，灰色面柔和多变，过渡效果也更自然。

左：《摩尔·班菲儿德夫人》雷诺兹

右：英国版画家托马斯·沃森使用美柔汀的版画复制品

盖伊?朗格文在1980年代接触并迷上了美柔汀版画创作后，1984年赴日本学习美柔汀技法，从1993年到2013年盖伊?朗格文创作了大批美柔汀作品。他将人体看作是光线的捕捉器,和接触生命最直接的媒介。于是他把记忆中思索的片段通过光影映照在人体上，变成画面表现出来。

他最早尝试用美柔汀表现虚晃不确定性的效果是1999——2000创作的美柔汀作品《逃》中。画面长81cm宽35cm，图中右下角有一张老妇人的脸隐秘在黑色背景中，人物面部描绘细致，发际线向后拖动着虚幻的光影，左下角有一定面积的留白，黑白之间用粗旷的美柔汀摇点刀进行过渡。渐变的效果让那块留白像照进漆黑夜里的光。画中的人物面向留白处探去，营造出流动的视觉感受。人物眼部看不清楚，嘴唇微张，鼻翼微耸，下颌紧咬，用力的表情像是正在迅速逃离某些东西。这是为身边的朋友作的一组肖像，也是将虚晃的光影加入画面的首张作品。画面中的那名女性，是在三河城当地很具影响力的一位女艺术家，她如今90岁，在创作这幅作品时是75岁，正在经历人生中一次重要的变革。作品像照片一样记录了这个叩问生命的片段，成为盖伊?朗格文在画面中尝试“非写实”性人物形象的开端，也由此展开了他用画作记录时间的创作模式。

盖伊?朗格文在创作过程中会引用文学作品中的经典人物形象进行再创作。如2003年的创作的《萨乐美》。萨乐美是圣经故事中的人物，希罗底与以色列王所生的女儿。因母后希罗底对先知约翰怀有恨意，设计使萨乐美诱杀了约翰，也将莎乐美推向不赴深渊。

莎乐美作为经典形象曾被众多艺术家诠释。王尔德在1891年秋创作的戏剧脚本《萨乐美》。在原圣经故事上做了改动。这部做品1893年2月在巴黎出版，奥博利?比亚兹莱为英文版作了插图。图案中大面积的黑白色块，曲折圆润的装饰线条和如刀刻般的衣褶是比亚兹莱的惯用风格。作品中萨乐美头发蓬松，双手捧着先知的脸，嘴角一抹诡异的微笑。在约翰的脖颈下面血液不停的淌出，滋养着血泊中的花。

奥博利?比亚兹莱为英文版作了插图（萨乐美）

在古斯塔夫?莫罗的作品《施洗约翰的头在显灵》中，萨乐美身着盛装，将手伸向先知的方向，她面带忧郁，身姿婀娜，在珠宝和钻石的衬托下皮肤显得晶莹剔透。轻薄的纱巾包裹着她丰满且充满诱惑力的身体。古斯塔夫?莫罗德创作了一系列富丽堂皇的萨乐美，为人们提供了充满欲望，秀色生香的人物造型。

古斯塔夫?莫罗的作品《施洗约翰的头在显灵》

但盖伊?朗格文作品中的萨乐美一丝不挂，只有身体运动的残像在黑暗中飘舞。让我们看到一个迷失的、忧郁的女性形象。她身上舞动的细纱几乎看不到形状，整个躯体呈现倾倒的趋势，双手无力的下垂着，任由自己游离在虚无之中。这样的形象与比亚兹莱和古斯塔夫?莫罗德的萨乐美形象形成鲜明的对比。她抛去了明艳身体和被误解的爱恨，随波逐流，任命运摆布。

在作品《坠落的天使》，盖伊?朗格文继续了用象征性的手法对人物进行抽象。作品以伊卡洛斯为原型，讲述了违抗父亲代达罗斯的指令的伊卡洛斯，带着蜡和羽毛制成的翅膀执意向太阳飞去，却因离太阳太近，翅膀被太阳的热量烤化，最后跌进海里而死的故事。

作品中人物占据画面中心，成为唯一的焦点，他一改往日大面积留黑的做法，用更简洁的背景突出人物，用美柔汀刻画的人物经过夸张变形后更多了一点立体的效果。这样的创作方式不但能将画面的信息量精简，使创作语言更加的纯粹，同时也为观者留下更多自由想象的空间。

盖伊?朗格文在电子信息化高度发达的今天坚持使用16世纪的美柔汀技法进行表达，他对传统技法的变革和传统技法与新技术的融合运用值得我们借鉴。在信息多元化的今天，各种各样的艺术形式层出不穷，找到符合自己创作目的的创作手段，让技术始终为主题服务。

本期编写：王晓彤