
说到“法国戏剧史”,这是个很长很长的故事。
从9世纪到14世纪(中世纪)
这期间法国的戏剧基本只有两种:宗教剧和世俗剧
宗教戏剧是以圣经教义为题材的中世纪戏剧的统称。在9世纪前后,出现了以耶稣受难、天使向圣母及使徒显灵、耶稣升天为内容的瞻礼式戏剧。10世纪前后,以圣经故事和天主教教义为题材的戏剧形式逐渐形成。13世纪开始出现有情节的故事表演,如《亚当的故事》,并出现先以歌颂圣母为主、后亦讴歌使徒的奇迹剧。
宗教题材绘画《亚当的故事》
世俗剧表现现实生活中的各种事情,就是世俗戏剧。13~14世纪市民阶级逐渐发展壮大,他们的情趣喜好开始在戏剧中有所表现,平民的代表小丑在戏剧里的重要性逐渐显露。在愚人节、国王喜庆日等狂欢场合里,杂耍艺人、哑剧演员、游吟诗人编排了不少描写世俗生活的闹剧。
电影“巴黎,我爱你”中的剧照
在这之后的15-17世纪
法国戏剧仍以世俗剧为主。戏剧行会纷纷出现,"无忧少年"与"拉巴佐什"最负盛名,对世俗戏剧起了推动作用。这时,世俗戏剧体裁多种多样,有戏剧化寓言剧、愚人剧、牧歌式戏剧、闹剧、骑士剧、道德剧和由同一演员以变换声调、表情来表现人物矛盾冲突的独脚戏等形式。戏剧还是此时市民表白自己见解的唯一形式,因此往往在剧中抨击时弊。
接着就到了17世纪
众所周知的、著名的古典主义戏剧时期
那时的国王大多爱看戏,路易十四尤其是代表。他本人酷爱音乐、戏剧,甚至参与了太阳王之《夜芭蕾》的排演,制定了芭蕾一些动作的规定。不光如此,路易十四还热衷于扮成各种神话人物。 有这样开明的国王支持,戏剧繁荣起来也不奇怪了。所以那个时期,法国涌现了大批剧作家,写了一大批作品。
路易十四扮演古希腊神话人物的画像
这里不得不提“古典主义戏剧三巨头”:高乃依、 拉辛、莫里哀。
高乃依是古典主义戏剧的创始人。他在1636年创作的《熙德》反映了资产阶级人文主义思想与封建贵族意识的斗争,由巴黎马莱剧院首演。在当时,写剧本必须严格遵守“三一律”。(即“剧情不能有支线、故事的跨度在24小时内、舞台场景不能变换”)然而,《熙德》违背了三一律。所以宰相黎塞留很生气,法兰西学院为了抨击《熙德》写了大量论文,第一次系统阐述了古典主义悲剧的美学特点。所以说如果没有《熙德》,就可能就没有完整的古典主义悲剧理论体系。
古典主义绘画《熙德》
悲剧《安德洛玛格》是拉辛的代表作 。当时的古典主义戏剧很推崇古代希腊、罗马文化,而它刚好取材于古希腊史诗级文学家——欧里庇得斯的史诗级作品。 剧情有关著名的特洛伊战争,感兴趣的可以一看。
古典主义绘画《安德洛玛格》
“三巨头”里的最后一位是专写喜剧的莫里哀,可谓是古典主义时期现实主义喜剧的创建者。他是剧作家、剧团经理,又是导演、演员,共创作了几十部喜剧,其中最杰出的有讽刺贵族"沙龙"矫揉造作风习和资产者附庸风雅的《可笑的女才子》(1659)和《太太学堂》(1662),批判宗教势力伪善的《达尔杜弗》(1664)和批判贵族阶级荒淫无耻的《唐璜》(1665),揭露资产者吝啬贪婪本性的《吝啬鬼》(一译《悭吝人》,1668)等等。
连路易十四国王都爱看的剧便是《可笑的女才子》。剧情讲述了两个附庸风雅的女“才子”,恨不得抬一下手都表现她们的高贵。这俩人来到巴黎,做作矫情得让正常人看不下去,便被戏弄了一把。
现代版《可笑的女才子》剧照
18世纪的法国
深受文艺复兴影响
许多启蒙作家都写过戏剧,伏尔泰尤其崇拜高乃依和拉辛,梦想成为一个古典主义的悲剧家,一生写了52个剧本,其中21个是悲剧。他最早把莎士比亚的戏剧介绍到法国,而且从中吸取了一些艺术手法,但是他尽管想利用悲剧来宣扬自己的启蒙思想,却不敢超越古典主义法规,因而使他的悲剧显得不伦不类,最终也像他的史诗一样失去了影响。
18世纪法国戏剧极盛一时,更是喜剧的黄金时代
现代版《爱情偶遇游戏》剧照
喜剧的命运与悲剧不同,它有着源自中世纪笑剧的传统和鲜明得多的民族特色,更加贴近现实生活,所以受到广大民众的欢迎。这里不得不提两个人。
皮埃尔·德·马里沃(1688-1763)生于巴黎,是18世纪法国古典喜剧泰斗,女权主义先驱。他一生创作了30多部喜剧,主要有《意想不到的爱情》(1722)、《爱情偶遇游戏》(1730)、《假机密》(1737)和《考验》(1740)等。马里沃的作品摆脱了传统喜剧的束缚,开创出空前绝后的法式爱情喜剧。《爱情偶遇游戏》是马里沃最受欢迎、也是演出纪录最多的作品之一。
马里沃的爱情喜剧可用“爱的惊喜”(la surprise de l'amour)来描述。他以特有的语言来描述男女主角复杂的心理变化,而由其名字(Mrivaux)所衍生的词:Le Marivaudage(马里沃式的风格)此产生,如今指的是沙龙式优雅的谈情说爱、细腻的感情分析。
马里沃笔下人物流露的复杂心境,令现代观众产生认同与共鸣,他的戏剧作品更是法兰西剧院不可或缺的剧目。其戏剧中的对白简短而紧凑,对戏双方台词句句相扣、你来我往、张力十足。马里沃的爱情剧不仅表现了爱情的细腻与动人,还凸显出其叫人难以理喻甚至是荒诞的一面。
加隆·德·博马舍(1732-1799)生于巴黎一个钟表匠家庭,从小学习制造钟表的手艺和音乐,长大后成为宫廷的钟表师。他通过与一个富孀的婚姻,被冠以“博马舍”这个贵族姓氏。博马舍受到启蒙运动的影响,自称是伏尔泰和狄德罗的学生。
其因上演喜剧《塞维勒的理发师》(1775)而一举成名。剧本写贵族小姐罗丝娜父母双亡,监护她的老医生霸尔多洛心存不良,把她囚禁在家里,企图骗她为妻。西班牙大贵族阿勒玛维华伯爵爱上了罗丝娜,但是无法相聚,他只得求助于自己过去的仆人、现在当理发师的费加罗。费加罗聪明能干,挫败了霸尔多洛的阴谋,使有情人终成眷属。他虽然身为仆人,却天性乐观,说话风趣,比他的伯爵主人高明,体现了当时法国社会里第三等级的形象。
在续集《费加罗的婚姻》(1778)里,伯爵喜新厌旧、玩弄妇女,企图破坏费加罗与伯爵夫人的使女苏珊娜的婚姻。费加罗设下圈套,最终使得伯爵阴谋败露、当众出丑,体现了第三等级对封建统治阶级的胜利。
《费加罗的婚姻》情节紧凑、语言幽默、形式活泼,充满了时代气息,它被禁演多年,在1884年初次上演时取得了极大的成功,反映了法国大革命前夕人民群众反封建的激情,博马舍也因此被视为现代喜剧的先驱。
现代版《费加罗的婚礼》剧照
整个19、20世纪
法国戏剧百家争鸣,流派繁多
影响较大的有“浪漫主义”和“荒诞派”。浪漫主义的代表有雨果。而说到荒诞派,又有三大巨头:贝克多、尤奈斯库、让·热内。以及他们的三部巨作。
《等待戈多》剧照
一群人没日没夜地等待“戈多”。至于“戈多”到底是什么,他们自己也不知道。
一男一女在聊天,发现他们住同一栋楼的同一个房间,最后发现彼此还是一对夫妻。
两个女仆热衷于扮演女主人,打算毒死主人,最后把自己毒死了。
用荒诞的手法和情节表现人的“虚无”、探究存在的荒诞性——荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界,他们放弃了形象塑造与戏剧冲突,运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的对话、混乱不堪的思维,表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望,达到一种抽象的荒诞效果。
- 感谢上海法语培训中心的支持,本文部分内容引自法语培训中心微信 《三分钟看完法国戏剧史》,然后我们做了华丽丽的扩编。
就在今年3月,上海大剧院的舞台将上演法国古典喜剧作品 ——《爱情偶遇游戏》。
- 法兰西之魅 -
法国喜剧『爱情偶遇游戏』
French Comedy
Le Jeu de l’Amour et du Hasard
剧本 马里沃
导演 菲力浦·卡尔沃里奥
演出 法国萨乌达德剧团
By Marivaux
Director Philippe Calvario
Performed by Cie Saudade
☆
时长90分钟,无中场休息
法语对白,中文字幕
建议12岁以上观众观看
时间 | Date & Time
2017/3/21-22 19:30
地点 | Venue
上海大剧院别克中剧场 Buick Theatre
票价 | Tickets
¥50(公益票 | day tickets)/180/280/380
点击文末阅读原文
剧院热线
400-106-8686
官方网址
www.shgtheatre.com
票务中心
人民大道300号

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