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展览中的艺术家| 北京·798诞生纪（2002-2006）| 白宜洛

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▲ ??白宜洛

1968年生于中国河南洛阳

现居住和工作在北京

白宜洛1968年出生于中国河南洛阳的一个工人家庭,自小喜欢绘画,中学毕业后进入工厂做了5年半的工人,其间自学摄影,然后在照相馆工作.

30岁时决定按个人意愿生活,开始做艺术,他的作品都来源于自己的周遭生活,创作材料包括苍蝇.阴毛.标准照.针线.家具等等.....显示出极为独特的视角和方式.一种中国人所特有的宇宙观和人生观笼罩在这些作品的气质之中，人的性质在和物质世界之间的关系得到体现。

从2001年至今白宜洛参加众多的中国本土和国际的艺术展览,作品也被众多的个人或艺术机构收藏.

展览中的作品

白宜洛

夏天—1

80x200cm

数码照片

2005

白宜洛其他作品

《申纪兰》 ?装置 ?2013-2014

《阴毛》 ?手工照片 ?2002

《人民2》 ?照片、线 ?2003

《沙发》 ?布沙发、照片、线 ?2003

《躺》 ?树脂、钢钉、照片、金属床、树杆 ?2007

《猪和驴》 ?装置 ?2008

《春秋-2》 ?木船、陶 ?2007

《春秋-1》 ?木、金属农具、螺钉、镙帽 ?2007

《文明》 ?陶、农具 ?2007

摄影方式——谈白宜洛的摄影

付 ?晓 ?东

白宜洛在生活中经常是个沉默而且平静的人，他的作品一直与摄影保持某种若即若离的关系。他曾经的经历离奇而曲折，经常被人写成扑朔迷离的小说，在我印象里，几次搬迁的恍惚的工作室光线，很适合被拍成电影背景。他便是90年代初期，最早来北漂的那一类文艺青年，冒着孤独，寂寞，不被人理解，决绝的脱离庸常生活，散淡，放松，为了更自由的理想。很不小心的，在今天居然也为了主流。

白宜洛的摄影在今天门类纷呈的摄影界中，很难被归类和讨论。它从来不能被黑白纪实、城市景观、私人抓拍、造像摆拍等名称归纳，可以从具有文学性的题材上进行划分。准确的说，它的内容枯燥而单一，技术手段简单而笨拙，没有任何吸引人的信息传播和可看之处。他经常通过一种接近于现成品的密集的图象紧密堆积，以一种各异的组合方式进行矩阵排列。每一个简单而细小的元素如此统一，相互重叠，又彼此千差万别，各具特征，这几乎成为白宜洛最典型的语言特征。

从2001年最早的艺术探索开始，这种特点就从白宜洛的起点开始，一直伴随到现在。在帮忙艾未未在暗房里冲印90年代拍摄的大量摄影期间，在没有人烟的草场地的文献艺术仓库周围，完全是一片绝望的荒凉。垃圾场，臭水沟，积聚了无所不在的苍蝇。而每日重复不断的暗房工作，终于使这两样日常的经验碰撞到一起。《苍蝇》就是把收集来的死苍蝇直接放在相纸上曝光，每只白色的苍蝇的显影细节极尽精微，而千万只堆积到一起的苍蝇则组成了一片巨大而混沌的星云，这些亮点在黑色的背景中熠熠生辉。接着出现了作品《阴毛》，依然是同样的手法，白宜洛把卧室里搜集来的纤细而卷曲的阴毛单根的扩到相纸上，组合成一个密集方阵。这种刺激、抽象、严肃、压抑的感觉，如同幽灵一样，在他的作品里徘徊不去。

这些美学经验都直接导致了他的标志性的作品《人民》的出现。无数的黑白的一寸照片，用搜集的方法并列重复，白色纤细的神经被置换为揉皱的照片裂痕。一寸照片是证件照的统一形式，普通人物的肖像在证件照里以拍摄清晰，特征准确，正面，居中，去掉头发的遮挡，无装饰性饰物等作为规范，毫无个性可言，人物的形象在这里成为五官特征的记录符号，成为身份审核的证据。作为一个功能性的摄影，一个日常普通到垃圾的摄影形式，甚至从来没有人多看过一眼，却在白宜洛的转换下，成为了充满力量的形式。大量的肖像拼贴，让人不禁想到中国集体主义生活下的草民阶层，虽然有所差异，但表情和面目模糊，形象和穿着呆板，如同同一个模型的不同版本。每个人木讷而孤独的面对着自己的生活，却没有任何个体性可言。正是中国集权主义社会下的所谓顺从的人民的精神症状，从来没有英雄化的个人主义而言，有的只是被社会塑造出来的消极、麻木、冷漠、懒惰、无知、盲从和制度化的民众。《人民》的另一个版本则是被蹂躏成一团，扔在地上的《人民-2》，也是白宜洛从平面的摄影象装置摄影发展的一个必要的过渡。“缝”这个连接照片的手法，即有生活化的亲切，又有和照片碰撞的错位感，使立体的呈现变成了可能。《份量》用农具称量人民肖像所组成的团块，也成为了对人性价值，社会观念，用一种伪量化的表达方式进行了对中国的现实问题的某种潜在的冲突的转化。一种以集体主义观念和团结所欺骗到一起来被牺牲了的无声的民众，并不是孤立的行动体的简单的聚合，他们所蕴涵的力量甚至成为了超越种种民族的、种族的、政治权利的、国际间的份量，成为潜在的不可预见的具有颠覆性力量的最大的危机。白宜洛用棉线缝拼照片的装置还有《沙发》和《躯壳》，沙发在他看来是一种日常而尽量的消解意义指向的享受器物，类似西装款式的衣服亦是如此。有时西装的连接线被换成红线，如同一丝丝的毛细血管，从班驳的黑白照片上垂荡下来。2003年他又用街头散发的彩印小广告做成了99套一样的衣服《迷彩》，来表达那个时期光怪陆离的消费主义所映照下的时尚时期。每一个新的潮流出现的时候，都带给人五光十色的肥皂泡一样的期待和梦幻，人们都会以为世界被改变了，一切都会更加美好。但每次热情逐渐冷却，人们会发现当时的激动和相信都显得有点儿浮夸和过分，世界依然如此，没那么容易被改变，唯一不同的就是新潮的目标换了又一个不同。

但是，手工缝制的办法不能够完成更复杂的形象，这一技术问题在接下来的实验中解决了。在制作《宿命》的过程中，白宜洛与工厂的师傅反复实验，终于可以把照片夹在两片透明的树脂薄片当中，并在四角以最传统的方式打眼，组成接缝细密的金缕玉衣的造型。金缕玉衣这个中国古老的汉代帝王墓葬时，所使用的最豪华隆重的葬服，重新获得了生命和形式。这个方法后来又出现在《躺》中，玉片一样的照片包裹起了一棵树的丰富而细腻的躯干。在今年的个展《驴和猪》中，他成为了农村家畜的华贵而高级的外壳。如同具有肉体一样缓慢而高低起伏的轮廓，描述着内部的肌肉生长关系，那是用一张一张黝黑的面孔组成的皮，如同被忧伤的阴气所浸透。这些作品更多的集合了白宜洛之前所有作品的大成，内敛、沉着、朴实、充满静思的感悟。消费文化的娱乐性明显并不适合他，那种来自于某种悠远记忆，内心徘徊而不可言说的情绪，对世间所有事物的一视同仁，对内在实质的重视，忧伤而坚实的诗意，对艳丽和明确意义的躲避，物和材料所传达出的美感，使白宜洛的作品具有了某种时代和阶层所共同具有的美感。每一件作品，都是一种死亡对活着状态的模拟，正是因为其栩栩如生，而更加令人毛骨悚然。它们或者会如同地宫里的中国汉代的木乃伊一样，把活着的状态，千年万年的存留下去，跟现在一模一样。死亡终究会消除人世间所有的差别，即使是帝王，树干，十字架，驴子，或者猪，死亡使一切都成为一件物品，一个躯壳。死亡是最终的乌托邦，解放所有，颠覆所有，一切清零，所有的哲学、宗教和文明的要义，无不以死亡作为思考的起点，教导世人如何面对死亡在日常生活中的隐藏的威慑和震痛，持续而坚忍的生活下去。小生活在洛阳的高度敏感的白宜洛，不可避免的会受到当地那种浓厚的墓葬气息的感染，分散在城郊农田中的那些大大小小的青色的王侯将象的陵墓，比比皆是，实在是很难让人回避对生存价值的追问和参悟。白宜洛的忧郁而深沉的气质中，中不可避免的携带着他独特的对物质的体验，对生存的理解，以及对终极价值的追寻。

在更加切近的摄影中，他开始尝试脱离开经常使用的寸照作为材料，开始缝制一天到晚立交桥上拍到的北京堵车的街景。在连续的半个月中，每隔一小时拍一张。在大体相近的照片中，还可以看到朝暮晴晚的光线游移，和物是车非，过往如云烟不留痕迹的汽车，每辆车都不会两次的经过同一座桥下。依然如同集体的，微茫的，无目的的运动，如同无意义，无方向，也没有痕迹的人生。这种远距离的静观，似乎成为了白宜洛观察人生的态度，超脱，俯视，保持距离感，不参与其中，对时间和空间的敏感……在纷扰的人群当中，他有自己的节奏，因为他清楚什么是最重要的。

毫无疑问，在现在的年代里，摄影以其操作简单，普及，以及快捷等优势，已经普及到每个人的手中。在图象泛滥的年代，获得具有独特面貌对摄影而言已经成了难事，只能更多的从叙事题材、形象符号等围绕文学性所展开的演说，才能形成个人的标志。而白宜洛的摄影方式，自然而然的脱落出来，不费吹辉之力的形成了自己的语言体系。他的作品更象是一种现成品的拼接，一中摄影与装置的混杂。

文字系列的作品，也是这个系统的衍生。《夏》、《草书》、《小楷》、《六联》，这些从作品形态上命名的名称，都是一些如同字帖一样的充满流畅行气的符码，离近看，却无法辨别，离更近看时，会让人做呕。毛绒绒的蝇毛和铺开的翅膀残片成为涨墨，被掰下来的连着肉丝的钩绻的蝇腿作为出锋，这种充满平仄开合，干湿浓淡，起承转合的满纸珠玉，原来是一团血肉模糊的苍蝇残体。白宜洛不厌其烦的组合了密集的长诗，在此这个繁琐的劳动中获得美感和快感，在高强度的神经敏感处游走，需要极强的定力，绝不是一件容易的事情。这些苍蝇的碎片是摆好之后扫描的，再一笔一划的把它们排列成流畅的笔意。这种摄影方式离中国的任何一种作为艺术的摄影，都很遥远，甚至包括那些以文字作为主题的摄影。

在最近的两年里，白宜洛做了更多的装置作品《春秋》系列，如同“春秋”这个词，蕴涵了更多的时光上的穿越，对流逝者不可挽回的无奈，充满故事，感叹，和回荡于天地之间的怅惘。《春秋一》是用大大小的生锈了的钉耙，铁锨，钩子等老旧农具组成一棵充满生长气息的树，无数的惹人感伤的细节，不禁让人常驻树前。《春秋二》则是一艘载满了脆弱的骷髅的木船，如同但丁的《神曲》中所描述的冥界之船，在安静而周围玄虚黑暗的展厅中仿佛在摇曳航行，已经带着人的意识穿越生死。这些依然是他在摄影作品里观念的延续和伸展，甚至充满了曾经使用过的元素，在他的系统之中自然而然的瓜熟蒂落。一种中国人所特有的宇宙观和人生观笼罩在这些作品的气质之中，人的性质在和物质世界之间的关系得到体现。

白宜洛在798期间相关图片（2002-2006）

白宜洛在798的工作室

展览现场

北京·798诞生纪（2002-2006）

策展人：方蕾 ?\ 杜曦云?

学术主持：黄锐 ?\ 李象群 \ 黎静?

主办：宋庄美术馆?

特别主办：雪景观（北京）文化艺术有限公司?

时间：2016年7月21日 - 2016年9月21日?

地点：宋庄美术馆?

艺术家：

白宜洛、蔡志松、苍鑫、陈文波、陈羚羊、傅镭、枫翎、高氏兄弟、黄锐、黄岩、黑月、摩根、马晗、马树青、毛栗子、李松松、李象群、李天元、刘小东、刘野、刘力国、刘索拉、庆庆、盛奇、史金淞、史国瑞、石心宁、史晶、孙原＋彭禹、师建民、隋建国、邵帆、铁鹰、熊文韵、徐勇、肖鲁、邢俊勤、王轶琼、赵半狄、王迈、吴小军、于凡、张小涛、朱岩、朱均

机构 Organizations：

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