曾梵志《面具系列》在佳士得春拍以1970万港元成交

    曾梵志 面具系列 油彩 画布 2000年作 签名：曾梵志 zeng fanzhi
    来源
    collection of kathy and lawrence schiller 的部份拍卖收益将会捐助予「动物亚洲」
    美国 纽约 私人收藏
    美国 亚特兰大 私人收藏
    现藏者购自上述收藏

     在1980及1990年代，中国艺术家纷纷摆脱传统艺术学院传授的训练，以创新风格及手法实验艺术，寻求崭新艺术领域，以迎合毛泽东时代以后，急速经历现代化改革的中国社会。艺术家既受到西方当代艺术的新信息及新事物的启发，又结合在中国二十世纪生活的主观体验。艺术学院的严格训练、文化大革命的动荡，以及后来现代化、全球化、经济发展的急速步伐，皆为近代艺术历史的一个巨变埋下基石。

    然而这个未成气候且低调的艺术发展，在中国并未获得欣赏及理解。外交人士、 新闻工作者、其它西方的「中国通」却意会到将有的巨变，这些低调、大胆创新、幽默、风格怪异的实验作品为中国当代文化重新定义，重塑我们对中国人在过去数十年的体验之理解。

    来自美国南加州的卡西．舒勒（kathy schiller）及罗伦斯．舒勒（lawrence schiller）自90年代极具前瞻性地收藏中国当代艺术品，一步一步组成了具历史价值的艺术收藏。罗伦斯．舒勒是一位获奖无数的摄影师、艾美奖电视剧集监制及导演得主、畅销书籍作者，拥有超过三十年当荷李活摄影师经验。舒勒与中国的关系长达四十年之久，1960年代罗伦斯．舒勒是一位摄影记者，多年来摄下众多名人的重要照片，如理察．尼克松、罗拔．甘乃迪、玛丽莲．梦露、穆罕默德．阿里、o. j. 辛普森、李．哈维．奥斯华德及李昌钰博士。罗伦斯．舒勒为李昌钰博士拍摄的电影更被中国中央电视台选播；舒勒夫妇与李昌钰博士到访中国，后来更在全国各地大学授课演讲以支持艺术。舒勒夫妇亲身接触到中国艺术，并开始收藏一个适合他们南加州住所的系列，集中收藏这个艺术时期的作品，他们希望这个收藏能融入生活，反映二人在中国多年来的体验。

    而其中的重要藏品是北京艺术家曾梵志的《面具系列》(lot 1022)。在中国当代艺术家群中，曾梵志的创作展现很丰富的深度和广度，代表性的表现中国当代艺术独特的历史脉络和文化属性。从早期的创作历程开始，曾梵志的作品便着重于表现画家个人的情感、心理意识，以写实主义的技巧来表现时代变迁下个体的心理状态和精神面貌。曾梵志于1993年从武汉搬到北京这个政治化、城市改革重镇，经历现代城市生活的疏离冷漠，巨大的转折也在逐步酝酿和成形，创作了其代表作《面具》系列。这一系列的作品呈现画家、甚至每一个社会个体的焦虑和存在状况，也对社会改革带来的奢华竞尚、装腔作势等风气作出含蓄的讽喻，开展了曾梵志式表现主义的崭新创作道路。曾梵志崇拜的艺术家如培根及马克斯．贝克曼，亦以这种技巧表达疏离冷漠、腐朽堕落的心灵，曾梵志笔下的裸露肉体、突出的肌肉、引人注目的大手，都是有象征意义和表达效能，暗喻一种失落的自我、社会发展下迷失的精神状态。

    不同时期的「面具」系列各有其主题及风格，初期的作品表达了难以承受的愤怒，个人与他人中间无法填补的鸿沟；后期作品较少表现对外的世界的挣扎，主题围绕自身及精神的内在压力。这个2000年的作品，画中体面的年轻男子穿戴整齐，看来是成功人士。画中人物定睛看着观者，手放身旁，从容自若，然而却身处山顶之上。他身穿三件头西装，面上戴着神秘面具。曾梵志以典型手法处理肉体，即是面具四周的脸及庞大的手，从而加入心理色彩。活生生的肉体看来像在跳动，而且粗糙浮肿，就像表示情绪受到压抑，只有在外露的肉体才得以宣泄。

    背景是虚构的，「山顶」可以是布景板上的帆布。 耀眼的黄色西装及天空的淡紫色表达了画面的幻想性质，是理想化的自我表现，突出曾梵志在他这年纪所面对的困境。面具虽然挡住人物的脸孔，但它比喻人物的心理状态，对世界漠不关心，他的眼睛不再是灵魂之窗，显得空洞虚无。

    曾梵志表示：「我喜欢表达一个个体的想法及情绪，创作围绕传递人的情绪与想法，加入我对他们的感觉，在几个小时内去完成作品，而非在学院规定的时间之内完成。」（2003年《我．我们：曾梵志的绘画 ﹣1991-2003》湖北美术出版社 ， 深圳 ，中国， 第56页）。曾梵志的创作角度与传统中国文人画的艺术观点相近，表示画作不为呈现对象的真实面貌，而是为传达对象内在的「真实面目」。这种角度令曾梵志的「面具」系列更为复杂，突出了西方与东方在绘画、肖像画、个人特质的哲学上的分别。一般来说曾梵志的人像表达成为优越成功人士的愿望；同时，画中人像与其它人没有任何关联，家庭及群众没有在画中出现，显示了现今社会价值的改变，曾梵志意图体现对这种个人主义的见解。作品与中国非常流行的商业影楼摄影对照，浪漫的影像经细心安排，不为记录个人经验，而为表达个人的理想形象，体现了拉康著名的心理发展的镜像阶段理论，假定着迷于个人形象是成人主观性的基本结构。人物对浪漫及理想化影像的向往，与曾梵志多重意义的联想发生冲突，人物粗糙、紧张、绷紧的大手暗示他们的冷漠。

    早期的「面具」作品表达个人难以融入越见肤浅的社会为主题，而这幅作品表现的是无边寂寞的压力。主题并非关于人与人之间交往的危机，而是关于个人要投射成功形象的难度。曾梵志表示人物不断尝试，去填补个人心中理想的形象与及周遭的人对其观点之鸿沟，然而却徒劳无功。

    在美国南加州席勒夫妇的中国当代艺术收藏中，曾梵志的《面具系列》以1,970万港元/250万美元的高价成交，成交价近拍前最高估价两倍，席勒夫妇收藏拍卖取得了3,170万港元/406万美元的总成交额，部分收益将拨捐亚洲动物基金会。