对话阿克塞尔·卢格：让梵高激励生活

梵高作品

中国收藏家俱乐部理事 徐晓玲

无论，梵高在现代美术史上如何暴享大名，他生前就是一个挣扎的“草根”。1886年2月，他在给弟弟提奥的信中说：“如果我没有去巴黎，之后我将不会变得更好，为了能赚到更多的钱，我不得不做一些事情了”。而在此之前，梵高屡次责备弟弟售画不力，而弟弟提奥则委屈的认为，梵高过于灰暗的色彩阻碍了他买家的脚步。或者，在那个时候，时常陷于窘迫的梵高无论如何想不到在一个多世纪后，他的一副作品会拍出他从来不敢想的8000多万美元的天价。

总是有些天才，走得太快，让这个世界追赶不急。梵高就是。从他短短的一生(从1853年到1890年)来看，他不是一个成功的“草根”。他对于事物的过于执着和专注，让他周边的世界难以承受，而对艺术的执着和专注，却启动了风靡整个二十世纪的表现主义风潮。初恋失败，献身上帝做牧师亦被驱逐，他在一生的知己弟弟“提奥”的鼓动下，从1880年开始献身艺术。1886年的巴黎之行，是梵高艺术的转折点，在这里他认识了莫奈和高更。那个时候莫奈已经是著名画家，印象派也逐渐成为被社会精英们接受的主流。在巴黎梵高找到了自己的方向，他要让印象派的色彩变的更热情、更绚烂和更忠于自己，他变的雄心勃勃，1888年他去法国阿尔建立了艺术家团体“南方画室”，并邀请到了高更作为领头人。之后的传奇故事已经流传了全世界，他和高更反目，并割伤了自己的耳朵，最后在1890年7月，他朝自己的腹部开了两枪，更像是后来流行的“行为艺术”。他死在弟弟“提奥”的怀里，留下最后的遗言“悲伤将永恒”。

所有的元素都让梵高的一生充满了传奇。怀才不遇、孤独、神经质，上世纪80年代欧文·斯通《梵高传--渴望生活》一书的出版，让梵高身上笼罩着一层孤绝的圣光，并整整影响了一代的中国文艺青年。阿克塞尔·卢格是荷兰梵高博物馆馆长，也是研究西方17、18世纪艺术史的专家，我们在欧洲艺术博览会期间有幸访问了荷兰凡·高博物馆，并采访了阿克塞尔·卢格馆长。中国藏家一行得到了盛情的欢迎，而且在他的努力下，未来2年，梵高博物馆中国行的计划也距离中国内地越来越近。

梵高作品

徐晓玲(以下简称徐)：请问您到过几次到中国，对中国的印象如何？

阿克塞尔·卢格：我去过中国三次，两次去的北京，一次去的香港。每次我都非常享受我的旅程，不只是因为看到一个完全不同的世界，而且看到一个快速发展、蓬勃向上、欣欣向荣的国家。对于一个来自欧洲国家的人来说，如此远大的目标和发展速度是惊人的。

徐：自上世纪80年代以来，梵高被越来越多的中国人所认识，梵高在中国文艺青年中有着巨大的影响力，您怎么评价梵高在世界艺术中的地位。您怎么看待凡·高在中国艺术青年中的影响力。

阿克塞尔·卢格：梵高是世界著名的艺术家之一，他的特殊地位在于他的许多作品世人皆知，但同时他的悲惨生活、英年早逝给予他作品注入了一种魔力。对于凡·高博物馆来说，最重要的事是使梵高的生活、工作以及他的艺术创作能贴近更多的人们，从而激励他们。令人鼓舞的是，我们看到来自世界各地的人们，包括中国的年轻艺术家们，在这里受到凡·高的激励与影响。

徐：您如何评价梵高的艺术成就以及他的人生，这点给年轻的中国艺术家有怎样的启迪？

阿克塞尔·卢格：梵高是一个极富有热情的艺术家，他拥有很清晰的思路，知道自己想要的是什么样的艺术类型。他作画的强度以及他选择贴近人们生活的主题反映了他的这种激情，这是现在的艺术创作一直都需要的。我们对梵高着迷的一部分原因无疑是他的自杀，正如很多有才能的人带着未尽的承诺过早地离开了我们，像这样极有天赋的艺术家，如果他还活着，会怎样呢？

徐：作为凡·高博物馆的馆长，您在未来几年在中国有何计划？

阿克塞尔·卢格：在未来几年，梵高博物馆会陆续介绍梵高给广大中国藏家。2011年在北京国际书展我们迈出了一小步，我们举办了一个“梵高：书信中的人生”的专题活动，将梵高在不同时期的15封书信呈现出来，我们将梵高作为艺术家以及信件写作者的这么一个身份介绍给中国藏家。我们现在也正在计划，在未来的几年里，在中国举办一个较综合性的梵高作品展。而梵高的书信集，已经与上海文艺出版集团正式签约，《梵高书信全集》中文译本大约在2013年或者2014年正式出版，大约包括900多封信，时间从1872年一直到1890年他去世。其中819封是梵高写给弟弟提奥的，还有83封是朋友或家人写给梵高的，是目前最完整的梵高书信集。全集还包括近4300幅插图。这些图片的版权散落在近千人手中，许多图片都是第一次面世。

徐：有具体时间么？筹备情况如何？会在中国哪几个城市展开？您会重点考虑哪些问题？

阿克塞尔·卢格：正如我先前所说，目前有这个想法，而且我们想要呈现的是梵高的一系列经典作品，能反映出他作为艺术家的职业生涯。展览的确切时间和地点尚未确定。

徐：会带来那些经典作品？能否就重点作品先做简单的介绍？

阿克塞尔·卢格：正如我所提到的，此次展会是一个综合性的展览，预计会呈现出梵高作为一个艺术家比较完整的职业生涯。在这个阶段，它还是不成熟的，

至于提及任何的作品介绍，那可能还是要在展览中比较恰当，梵高中国大展的想法仍在构思中。

徐：除了梵高的主要作品之外，参展的还会有同时期其他艺术家的展品吗？

阿克塞尔·卢格：展出梵高同时期的艺术家的作品，这是有可能的，也是为了能够体现出梵高创作艺术的同时，梳理与其他艺术家所保持的关系。这有助于热爱梵高的人民更加完整的了解他。

徐：今年中国上海和成都分别做了毕加索中国大展，您如何看待东西方这种文化的交流？

阿克塞尔·卢格：在一个日益全球化的时代，我相信艺术在不同文化和不同人民之间起到了不可或缺的重要桥梁作用。我们想要更多的不同世界的人民来分享凡·高作品，这对于我们凡·高博物馆而言，是一个很重要的战略。当然，也不是每次都必须是展览来展示，现在网络的发达允许我们把凡·高的作品带给那些不方便开展览的地方。

徐：您怎么看待中国目前的当代艺术？您比较熟悉中国哪位艺术家？您怎么看待中国当代艺术家在世界艺术中的努力？

阿克塞尔·卢格：我当然熟悉一些中国当代的艺术家，经常会在一些博览会上碰到，中国艺术的重要性给世界艺术和艺术市场带来了新的标杆。然而，我不是当代艺术的专家，更不用说对于中国艺术，我的专业和经验是在17世纪荷兰的艺术作品、凡·高的艺术作品以及与凡·高同时期的艺术作品。

徐：《收藏》杂志为中国第一本艺术收藏类杂志，我们也曾专门有介绍过梵高的文章，请您给我们的读者提些建议。

阿克塞尔·卢格：关于涉及到收藏梵高的艺术作品，我恐怕很难给出什么建议，可能不太会有梵高的作品出现在艺术品市场上，因为梵高的名誉以及地位使得他的作品达到惊人的价格，但是在梵高同时期的艺术家中还是有很多非常有收藏价值的艺术品，价格也合理。