黄胄是谁？

要不是近1.3亿的《欢腾的草原》，恐怕很多人并不知道黄胄是谁，相比张大千、齐白石、傅抱石等而言，黄胄显得后知后觉，然而黄胄作品进入市场却是最早，其艺术成就更是不可小觑。本期，跟着小意来一起走进黄胄的艺术世界吧。

屌丝也可以玩中国画

如果说中国画是少数达官贵人的玩物，那么黄胄算是一个逆袭的屌丝了，他不仅让平凡人走进了中国画，还独创性地将速写融入中国画，开启了全新的人物画笔墨范式。而他这样的艺术成就，都是自己努力得来的，老天并没有给他什么特殊的照顾。

1925年，他出生在河北一个荒僻的村庄，初一那年，父亲病故而辍学，因此他也几乎没受过正统教育。不过，童年时期，母亲会给他讲二十四孝的民间故事，父亲也是个乡村先生，喜欢书画艺术，祖父爱唱戏，这些对他童年艺术兴趣培养起到潜移默化作用，事实上他就是个为画而生的人，从小也显示出艺术天分，后来为了学画，他背井离乡流落到西安，过着飘泊的生活。

老天总不会辜负有心人。1943年，他有幸得以拜长安画派创始人赵望云为师学习中国画，这对他影响很大，他最重要的艺术标签画驴也是受赵望云影响，赵望云曾有一个“赵望驴”雅号。赵望云提出的“走出象牙之塔，来到十字街头”的艺术主张也是黄胄所主张的，他自己后来也说“我没有受过专业美术训练，主要靠师承，但更主要的是靠来自生活细致入微的观察和体验。”

除了赵望云，黄胄青年时期还深受韩乐然、司徒乔和徐悲鸿的影响，也正因为站在巨人的肩膀上，1957年也就是他32岁那年，凭国画《洪荒风雪图》在世界青年联欢节上荣获金质奖章，从而确定了他在中国美术界的地位。这期间，他创作出许多表现少数民族生活的优秀作品，如《打马球》、《出诊图》、《人畜两旺》等。

兴趣、名师引导外，个人努力更是成就他最主要的因素。“我的绘画，都是从生活中来的，生活是源泉、是根。任何艺术家都要靠自己的努力，不能靠天才，努力不能在房子里努力， 离开生活就没有激情， 画也慢慢变颜色”。

绝口不谈遭受的苦难

黄胄的画特别的热情奔放，题材也是涉猎广泛。李可染曾说，一个画家，人有多高，画有多高。这何尝不是黄胄的写照，他一生乐观豁达，谈到自己的经历时：

他绝口不谈自己所遭受的苦难，尽管他几乎是历次运动的“老运动员”，尤其是“文革期间”“驴贩子”的绰号，几乎家喻户晓，可他却说：“没什么苦难可谈，我也不希望写这些东西，我的观点，多写些给人以向上的、激励人的文章。我这人就是一辈子不害人，别人害我呢，我过后也就拉倒了，不愿吭声，没意思。有人说过去运动挨了整，既然是过去，还提它干嘛！人要往前看，有功夫多做点事，更多的画点画，能做什么就做什么， 不怨天、不尤人，打嘴仗、沽名钓誉无聊”。

“我过去在国外办画展，外国记者问起‘文革’中的事，中国政府都说是十年浩劫，你谈谈你在‘文革’中的劫难，我差不多都回答：没什么可谈的，对于画家来说，生活是非常绚丽多彩的，生活中有那么多善良的人们，美好的事物，你要画也画不完，写也写不完。人有多高，画才有多高 ”。

“文革”结束后，他身体状况一直不好， 1977年病情恶化，致使瘫痪， 但他却激情饱满地坚持创作，在病榻上画了一幅20米长的《百驴图》作为邓小平同志访日时的国礼，送与日本天皇。

中国第一座大型民办艺术馆——炎黄艺术馆缔造者

黄胄一生除了精于作画外，有大量艺术作品及《黄胄作品集》《黄胄谈艺术》等三十余部著作传世。同时，还热爱收藏，是中国第一座大型民办艺术馆——炎黄艺术馆缔造者；中国画研究院、中国工艺美术馆筹建者；黄胄美术基金会设立者。

他曾说“中国艺术不光绘画，收藏也很丰富，无边无际，不是瞧不起外国人，他们收藏个邮票，茶壶还可以。但你要是搞中国收藏，整个精力投进去也不满足，好东西太多了。”

他50 年代正式开始收藏，那时工资很低，只有80多元，钱全用来搞收藏了，卖画也是为了买画及古玩，黄胄的画当时卖的极便宜，也就20-30元一幅(齐白石的作品45-50元一幅)，他欠了不少帐，但他认为这样做很值得。

“世界上没有哪个国家，像中国五千年的文化没有断层祖先给我们留下的遗产太多了，我们究竟知道多少，一说就是四大发明，实在知道的太少了。作为中国人首先应研究自己，我们祖先曾对人类做过辉煌的贡献。我不反对研究外国丰富自己，但我有这样的信念：子不嫌母丑，儿不嫌家贫，我对有些瞧不起中国的人，非常反感，外国人偷的、抢的我们中国的文化艺术，一知半解出本书，还说抢救中国文化艺术，把我们看成野蛮的不开化的民族，我们应引以为耻。我们应发扬光大祖国的文化，有些外国人把到中国说成是探险，瞎扯！我们用得着你来探险。中国人要自己瞧得起自己，世界上有好多东西都源于中国。”

1997年4月23日，著名艺术家黄胄逝世。