法国大师——亨利·方丹-拉图尔（ Henri Fantin-Latour ）

亨利•方丹-拉图尔（ Henri Fantin-Latour 1836-1904），1863年生于法国格勒诺布尔市。他是一位肖像画家的儿子，只在巴黎美术学校学习了一年美学理论，之后就在卢浮宫里靠临摹大师们的作品为生。画家常常在卢浮宫临摹他最敬佩的大师们的原作，如提香、委拉斯贵支和华托，直到普法战争中断了参观为止。方丹-拉图尔的作品很难定位，因为它不属于任何艺术流派，它介于现实主义和理想主义之间。他与印象派画家们走得近，很早就承认他们创新的特点，他属于他们这一代人，与他们保持着友好关系，但他的绘画方式一直是传统式的，人们把它看成是浪漫派画和先锋派画之间的桥梁。

方丹-拉图尔不仅善于浪漫风格人物画、群像画，而且也颇为擅长画水果与花卉的静物图，配以精致的容器加以点缀，追求朴素写实的特点。方丹-拉图尔并不像印象派画家那样痴迷于户外的瞬间光色印象，他不去户外作画，画室才是他的家。

19世纪末，有位经常在巴黎美术学院听课，并多次参加法国官方沙龙展出活动的肖像画家、版画家和插图画家方丹－拉图尔，在法国的绘画史上是几乎没有什么地位的。但他个人的作品风格却是地道的法国学院派式的。是什么原因使他不能在沙龙中脱颖而出呢？其一是，沙龙的评审委员会在当时已相当专制，排斥异已的事经常发生。他们可以在3000个画家约5000幅作品中，刷掉将近3000幅。落选的画家中，有一些曾是受勋的、可以免审的画家。年轻的方丹－拉图尔尽管勤奋艺事，未能跻身沙龙就更不在话下了；其二，方丹－拉图尔最初是以版画崭露头角的，他能画一手优美的静物，在群像性肖像画上最有成就。但沙龙不仅排挤象库尔贝、多比尼等一些写实的有成就的画家，也更会拒绝方丹－拉图尔。

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《巴迪侬画室》  1870年    204×273.5cm

他的名作《巴迪侬画室》，在这幅的群像画里，出色地将自己的好友——印象派的马奈，及雷诺阿、莫奈、左拉等有机地组合在一起。他的人物画含有古典学院派严谨的写实手法与印象派的综合技法。这幅画的题目是画室，但这间房子与其说像一间画室，还不如说像一个资产阶级沙龙。凡汀－拉图尔交替地画人物的侧影像和正面像，把目光引向各个方向，以创造一种生机。他以一定的节奏来分配画面空间的实与空。面孔加强了场景的气氛，一些面孔互相瞧着，这与在17世纪的荷兰绘画中，伦勃朗和哈尔斯描绘着黑衣的达官贵人的手法异曲同工。与旨在鉴别同一行业的人的群体肖像画截然相反，在凡汀－拉图尔的肖像画中集中的是些不同身份的人。淡色的人脸清楚呈现在深色的画面底色上，形成明显对照，使人联想到马奈的手法。斯歇尔德雷站在马奈的正后方，他严肃认真地注视着画家。从侧面看雷诺阿，他是惟一戴帽子的人，他正好被置于画中央的一空画框框住，仿佛瞧着放在画架上的画。而积极支持马奈的作家、艺术评论家左拉手里拿着他的夹鼻眼镜，拿的姿势很特别。左拉摆出的是正面姿势，正注视着场景外，与雷诺阿相背。右边，另一位创新画家巴齐耶的高大的侧影高出隐藏在右边尽头的梅特尔和莫奈的较模糊的面孔。热衷于音乐的梅特尔是惟一的普通业余艺术家，他在音乐迷凡汀一拉图尔的陪伴下，在听瓦格纳的音乐。凡汀－拉图尔的面容未出现存这幅群像画里，而在他先前的群像画《为德拉克洛瓦干杯!》里他是出现的。

《为德拉克洛瓦干杯!》1864年 

《油灯前的抹大拉.马丽亚》113×93 cm   卢浮宫藏

在艺术史的长河中，拉图尔是一位非常神秘的画家。他在世期间可谓名利双收，但死后却默默无闻。拉图尔生活在战乱的年代，故乡饱受战争摧残，因此生平鲜为人知。但他的作品无论含蓄、静谧的静物、人物，还是探讨生死或是宗教画的主题画，现今看来都带着直逼人心的力量。