上海外滩美术馆带您领悟《以退为进》

新闻发布会现场

 昨日，展览《以退为进》的新闻发布会于上海外滩美术馆举行。《以退为进》设定在近二十年来中国社会和艺术领域的发展背景之下，它对中国传统媒介作为“通用语言”的常态进行重新挖掘和评估，从而发展出一种自治的语言，表明自身的抵抗立场，反对那种由“通用语言”（lingua franca）所产生且维持的同化倾向与权力机制。尤其值得强调的是，作为后世贸成员的中国，正塑造着一种全新的、充满自信的文化身份；身为一个新晋的全球经济大国，中国也正在重新确立“继承本土优秀文化传统的文化定位”。因而，本次展览旨在呈现：向传统借鉴和退让如何作为一种高效策略来迎对特定的历史时刻。

新闻发布会的主线索是由导览引领大家感悟“以退为进”，展览汇集了来自中国本土及海外多位艺术才俊的作品。在这些艺术家眼中，传统不是一段已然冻结的时间，亦非一个建设完备的体系。他们将传统作为一种‘在进行之中’的生活实践来接受，由此透视出传统并非只是过去与现在的简单对立，而是一个关乎使用、转变、重新解读和文化发展的演进过程，它被呈现，被演绎，同时也受到审视……

部分作品导览如下：

Mark Tobey 马克•托比
Untitled 无题
1961
Monotype on paper 纸上单版画
99 x 50 cm
Courtesy Galerie Jaeger Bucher, Paris

这幅作品初看起来既像是放大的花岗岩纹，又像是水墨画。20世纪早期，美国画家马克·托比将一种纯精神性的东西带入西方现代艺术中，并就此进行了多种尝试。他皈依了巴哈伊教，喜爱阅读阿拉伯及东亚哲学与文学，并游历了亚洲。这一切都使他确信，西方的现代性运动必须向东方的精神性敞开。他的白色书法与拓印作品都受阿拉伯与东亚书法启发，类似于抽象表现主义。这种以数以千计的白色或浅色的、类似文字的线条所组成的抽象风格的绘画被称作“白色书写”。它们表明艺术家放弃了控制，“让自然来生成艺术品”。

Jiang Zhi  蒋志
The Double Life of Véronique 两生花
2014
Water colour on paper水彩
45 x 60 cm, 18 pieces

《两生花》是以临床心理学中常用的“罗夏墨迹测验”的方法绘制而成的十八幅彩色水墨抽象绘画。罗夏墨迹测验是非常著名的投射型人格测试。通过向被试者呈现由墨渍偶然形成的图形，让被测试者展开联想，然后将这些反应用符号进行分析，进而对被测试者人格的各种特征进行诊断。这组绘画仿佛在个人心智的层面上捕捉了《情书》所展现的美好瞬间。艺术家被个人的创伤所扰，所以退回与他最亲近的诗歌，从而反抗着无常的生活。

Huang Yong Ping 黄永砅
Large Turntable With Four Wheels 四个轮子的大转盘
1987
Wood, paper and metal 木，纸，铁
120 x 120 x 90 cm
Courtesy Guan Yi Contemporary Art Archive

《四个轮子的大转盘》创作于1987年。作为达达艺术在中国最早的传播者和实践者，黄永砅是“厦门达达”艺术新潮运动的创立人，他的作品受达达主义和中国命理学传统的影响。这件作品是八十年代中期关于“中国文化之现代化”的大讨论的一部分。本作品的重要组成部分是一个带四个轮子的支架及固定其上的罗盘。罗盘的内环有64个条目，外环则有384个条目。这些数字的设定都来源于《易经》。每个条目的文字或句子之间并没有关联，而是随机从不同的领域选择，作为艺术创作的指示或暗示。黄永砯通过这件作品，将个人意识退入机械装置的随机运算中去，把个人决策降到最低，从而去回应当时的中国社会关于自我意识和自我觉醒的火热议题，以及艺术创作领域的普遍的“意义过剩”的现象。

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Huang Yong Ping黄永砅
The Beard was the Easiest to Burn 胡子最易燃
1986
Paper 纸
22.9 x 22.2 cm, 4 pieces
Courtesy Guan Yi Contemporary Art Archive

黄永砅的这件作品是由四张莱奥纳多·达·芬奇的画像组成，每张都被不同程度地燃烧过。1919年，达达主义的先驱和代表人物杜尚曾在蒙娜丽莎的脸上画了两撇小胡子。《胡子最易燃》这件作品被广泛认为是受到杜尚的影响，也是黄永砅在传播和实践达达主义过程中，对传统和经典以及艺术的一次挑衅。

Qiu Zhijie 邱志杰
Stele: Revolutionary slogans of the Successive Dynasties
革命话语的纪念碑
2006
Ink rubbings, cement cube 水墨拓片，水泥
91 x 91 cm; 80 x 80 x 90 cm
Courtesy New Art Group

邱志杰的这件装置作品是由一些刻着革命口号的水泥板及其拓片组成。水泥板被堆叠成整齐的方块，像是一座纪念的丰碑。而墙上则陈列着字体风格各异的来自不同时代的口号。这些拓片正是来自于这些水泥板。艺术家将贯穿于中国近代史中的革命口号刻在水泥板上，每一句铭言都使用了与其所属时代相对应的书法字体。这套作品可以视为中国的书法史，也可视为是一部革命观念史。

Jimmie Durham 吉米·达勒姆
Smashing 砸
2005
Video 录像
91'52"
Courtesy Collection FRAC Champagne-Ardenne, Reims

传来敲击声响的录像中，每天人们把一些物品带到艺术家吉米•达勒姆这里，他则持续不知疲倦地将这些物品用石块一一砸碎，直到留下一地狼藉。艺术家曾经说：“那些人们想要隐藏、丢弃或忽略的，我都想收回。”通过废除这些物品作为物体的身份，艺术家赋予了它们一种别样的声音与意义，同时触及了一些被现代性所忽略和遗忘的东西，以反抗那些携带着意义与权力的语言。

Wang Qinsong 王庆松
Auspicious Snow 瑞雪丰年
2003
Photography 摄影
120 x 280 cm

2003年，艺术家王庆松创作了“虚假的肉花”系列。摄影作品借用了民间的传统吉祥画的构思，画面上鲜艳动人的花卉是用蔬菜和肉类制作而成。而之所以选择牡丹，则是由于它是中国的国花，象征着繁荣和富贵。艺术家将这些蔬菜肉花移到冷冻库冷冻起来，并每隔几分钟喷洒一次水，以产生霜冻感，一星期后拍摄《瑞雪丰年》。鲁迅先生在讽刺中国文人时曾经说过“红肿之处，艳若桃李；溃烂之时，美如醴酪”。而艺术家王庆松则将这种艳若桃李的“肉欲”冰冻起来，借由传统的意象，来对现实进行批判。

Yangjiang Group 阳江组
After Dinner Calligraphy (Not having gone, go and come again)
饭后书法（无有去来去又来）
2012
Photography 摄影
108 x 108 cm

阳江组是艺术家郑国谷、孙庆麟和陈再炎于2002年在广东省阳江市建立的艺术小组，他们拒绝靠近政治和文化中心，坚持地理上的本土性和独特性。阳江组以书法为媒介，进行多元化的艺术实践，如行为、摄影、录像、绘画及装置等。《饭后书法》是他们一组作品和活动的标题，作品以墨汁及残羹剩饭书写涂抹，然后通过摄影记录下来。这是艺术家们对传统文人雅士的全面复兴，意在打破艺术与生活的界限，艺术与非艺术的界限，高雅艺术与低俗艺术的界限，以及传统和当代的界限。在阳江组这里，艺术变成一个开放的过程，和生活一样，是一种活动，也是一种游戏。

展览《以退为进》贯穿上海外滩美术馆的六层展厅，二楼着力讨论“权力”，关于解构与重构；三楼聚焦于作为传统和同化机制的现代性的质疑；四楼致力于彰显个体及其自治参与的重要性；五楼则以郑国谷的新作《顺时针通道，顺时针绕一圈》提出另一种时间的维度，关乎个体、生命与宇宙；最后，六楼呈现了对传统的更为轻松幽默的采纳方式。展期将至2014年8月3日。