野兽派创始人马蒂斯的艺术书籍展：最伟大的人也有灵感枯竭的一刻

亨利·马蒂斯的“马、骑马人以及小丑”，来自1947年作品集《爵士》，法国亚契纸上的模板。（版权：2015 Succession亨利·马蒂斯/纽约艺术家权力协会）

北卡罗来纳州夏洛特市——夏洛特市贝希特勒现代艺术博物馆的亨利·马蒂斯艺术书籍展是一场有新变化的旅行展览。它让我们有机会欣赏马蒂斯的4本印刷版画册，以及从贝希特勒现代艺术博物馆独家珍藏中挑选的大量艺术家书籍，其中一些可以匹敌法国伟大现代大师之作。

马蒂斯展区最大的一间房里放着他最著名的艺术画册《爵士》中的篇章。这本书于1947年印刷，由马戏团演员和动物的滑稽图片组成，穿插着马蒂斯手写的注释。画中大胆、平整的色彩和引人注目的形状来源于剪贴技巧（把彩纸剪成一片一片），这是马蒂斯20世纪40年代发现的，并在其晚年成为其主要创意创作手段（去年在纽约现代艺术博物馆的一项调查中声名显赫）。《爵士》以首次公开展示这种技巧而闻名，尽管在付印时马蒂斯对这本书并不满意（认为基于模板的复制并没有充分发挥剪纸的活力），但他渐渐开始欣赏《爵士》给当代艺术引进一种新形视觉语言的地位。

亨利·马蒂斯为亨利·德·蒙泰朗的作品《Pasiphaé，米诺斯之歌》（克里特岛人）所作的的油毡浮雕图案。巴黎：马丁法比阿尼，1944年。

欣赏一下马蒂斯展览（照片来自于Hyperallergic作者）

看着原版书里的这些篇章让人赞赏其创作过程中的高水平技巧：每种颜色和形状都是用手工做成，主要用水粉通过模板作画，这版里每本书每一页上每一个形状都是如此。《爵士》的大多数复制本并没有抓住一页一页间微妙的色彩变化，或者色块之间有时会有的轻微模糊（突出书本是手工做成）。

亨利·马蒂斯为亨利·德·蒙泰朗的作品《Pasiphaé》所作的卷首插图，油毡浮雕图案（1944）

另外三本书分别是是斯特芳马拉美的诗集，用蜿蜒的直线蚀刻画作插图；亨利·德·蒙泰朗的故事，用油毡浮雕图案作插图；还有查尔斯奥尔良的诗集，用石版画作插图。

德·蒙泰朗的插图尤其精美，在丰富的文本内容和印刷的简单之间获得了匀称的平衡效果。最不成功的书是查尔斯的，主要由一些重复的纹章设计构成，看起来像仓促完成的，证明即使是伟大的马蒂斯有时也会灵感枯竭。

亨利·马蒂斯：查尔斯奥尔良的诗集，石版画（1950）

亨利·马蒂斯给查尔斯奥尔良的诗集画的封面

毗邻的一个画廊里放着一些令人印象深刻的二十世纪艺术家创作的画册，从乔治·布拉克的凹版画印刷《鸟类的顺序》，及安东尼·达比埃斯纹理细密的印刷画，到瑞士艺术家Warja Honegger-Lavater的几本折子式褶页书。在当代人看来，也许可以这么说，这些艺术书中有许多让艺术家有机会用一种不同然而又与其工作室工作相似的媒介来创作。当然，与纽约书艺术中心展览的实验，或芝加哥艺术学院的约翰·弗拉什收藏相比，马蒂斯、布拉克等人的书看起来几乎都是传统形式。然而，像贝希特勒现代艺术博物馆举办的这样一场展览让我们有机会看到一些几乎难以看到的艺术家书籍，且给一种处于繁荣初期的新表达形式作了一场引人入胜的简介。

亨利·马蒂斯给斯特芳马拉美的诗集作的插图

亨利·马蒂斯：《爵士》、《白象的噩梦》/《小丑》，模板及石版画内容（1947）

瑞士艺术家Warja Honegger-Lavater，《蝉和蚂蚁》，水彩、墨、拼贴、艺术画册（1960）