
大观——近现代书画夜场
6月2日(周日)晚上7:30
嘉德艺术中心拍卖厅 A厅
在中俄美术交流中,一位俄国画家发挥了重要的作用,他就是康·马克西莫夫,他的作品享誉当时的苏联画坛。1955年2月17日,马克西莫夫受苏联政府委托,接受中国文化部的邀请,作为中央美术学院的顾问,举办了为期两年半(1955-1957)的油画训练班,成为中国油画现实主义的奠基人。他为中国培养了一批油画家、壮大美术院校师资,传授了较为完备的油画教学方法。
▲ 马克西莫夫(Максимов.K.M)
▲ 1957 年马克西莫夫油画训练班毕业展览时朱德委员长与全体成员合影
▲ 1957 年,马克西莫夫在给油训班学员上课,左一张同霞。
▲ 马克西莫夫油训班新学年(前排左起)吴作人、 江丰、马克西莫夫、马克西莫夫夫人、张同霞, 站立者有靳尚谊、詹建俊、冯法祀等,于王府井校尉胡同5 号中央美术学院旧址。
当时马克西莫夫油画训练班组织了大量师资培训以及中央美院各科系教学大纲的制订,在中国百年来油画事业的发展中做出了突出贡献,一度被吴作人称为“美术界的白求恩”。“马训班”产生了靳尚谊、詹建俊、冯法祀、侯一民、何孔德等后来对中国油画创作具有深远影响的中坚力量。在北京教学期间,马克西莫夫还结识许多中国文艺界的巨擘,并与他们往来频仍。油画《文学家郭沫若》、《画家吴作人》、《画家齐白石》等都作于此时。他后来回忆说:“在中国的时期,是我热情高涨和精力集中的时期,为了表达那些使我激动的形象和印象,我做了紧张而深入的工作。”
齐白石 牡丹
镜心 设色纸本
69.5×33 cm
题识:九十六岁白石老人一挥。
钤印:
白石、寄萍堂
马克西莫夫(1913-1993)题签条:俄语译文:白石《牡丹》,九十六岁夏日题款。白石。
马克西莫夫(Максимов.K.M),1957年,北京。
本幅张同霞(b.1929)题:俄语译文:九十六岁夏日题款。白石。1957年,北京(同霞译)。
来源:
北京拍卖会,1996 年秋,Lot63。
说明:
1.马克西莫夫(Максимов.K.M)旧藏。
马克西莫夫(1913-1993),前苏联伊凡诺夫州人。曾任莫斯科苏里科夫美术学院油画系教授,前苏联斯大林文艺奖金获得者。1955 年至1957 年间来到北京,作为中央美术学院油画训练班的指导教师以及中央美术学院顾问,举办了为期两年半的油画训练班,培养了冯法祀、侯一民、詹建俊、靳尙谊、张同霞、汪诚一等许多美术院校师生和艺术家。马克西莫夫的“马训班”在中国百年油画事业的发展中做出了突出贡献,为新中国培训了一批美术院校学生和师资;诞生了新中国第一份美术教学大纲;绘画上注重结构和外光的思想对中国绘画产生了很大的影响。
张同霞(1929.2-)女,天津人。擅长中国美术史。1949 年毕业于华北美术干部训练班,留校从事翻译工作。后任中央美术学院中国古代美术史教员,中国美术史教研室主任、副教授。作品有《中国美术史纲要》(合编)、《中国美术全集·唐五代绘画卷》(合编)。
2.梅洁楼藏画
估价:RMB 3,000,000- 5,000,000
当时马克西莫夫油画训练班组织了大量师资培训以及中央美院各科系教学大纲的制订,在中国百年来油画事业的发展中做出了突出贡献,一度被吴作人称为“美术界的白求恩”。“马训班”产生了靳尚谊、詹建俊、冯法祀、侯一民、何孔德等后来对中国油画创作具有深远影响的中坚力量。在北京教学期间,马克西莫夫还结识许多中国文艺界的巨擘,并与他们往来频仍。油画《文学家郭沫若》、《画家吴作人》、《画家齐白石》等都作于此时。他后来回忆说:“在中国的时期,是我热情高涨和精力集中的时期,为了表达那些使我激动的形象和印象,我做了紧张而深入的工作。”
▲ 齐白石《牡丹》局部图
马克西莫夫在北京时曾慕名拜访年已高龄的齐白石,并观摩了齐白石作画的过程。有全面修养的马克西莫夫,敏锐地感受到中国水墨画的美学特征,注意到中国画的写意性可以帮助写实油画获得更生动的表现力。这不仅有益于他在中国的教学,也对他以后的油画和水彩画的创作产生了影响。 这件牡丹应是1956年夏日马克西莫夫于京城求得,在1957年时恭敬装裱成轴并自题俄文签条:白石《牡丹》,九十六岁夏日题款。白石。马克西莫夫(Максимов.K.M),1957年,北京。在本幅“寄萍堂”押角章旁,马克西莫夫的高足和翻译张同霞,又恭敬抄录这段题识。
▲ 签条处马克西莫夫签名
▲ 本幅张同霞题
白石老人寿长近百,却大器晚成,衰年变法以后才享盛名,愈到晚年愈见老成而烂漫,人天合一,人艺浑然,若有能若无能,别备一种美感。这幅《牡丹》,还是书、画、印,还是纸、笔、墨,还是画画的人,但是九十六岁的一挥,却有种难以言说的玄妙美感。这么放松的笔蘸着洋红画了花瓣,点蕊用鹅黄那是窠臼、是俗气,洒脱的用墨点染,下面的叶子却又是洋红、又是墨色,一条条一丛丛垂着、荡着。最下面几笔大块面刷出来的应该是湖石,这完全不拘泥框架结构、皴擦质量了,而是想着看着,思维到哪,就来上一笔,仔细端详,还真是有玄妙气机。这只是牡丹么?不太一定。要是细说,牡丹的叶子可不红。我觉得倒像是院子里的一块湖石上,伴生交错的一株牡丹和一株雁来红。不管是什么,不能否认的是白石老人这时已经九十多岁了,他有时清醒,有时糊涂,有时忘了落款,有时忘了钤印,有时画完题了一遍再题一遍,就连画上年岁也是九十五、九十六、九十七、九十八都有。当他的心态和双手不能准确的再现客观存在的时候,齐白石在纸上其实画的就是他的心情,画的就是他的思维。萨本介用“风动”和“幡动”的著名命题来解读这时的齐白石。大画家一辈子大多画的都是“心动”,这一次画了一回“心不动”。这也可以解释为偏客观、偏物质的人看这幅画就是牡丹,就是石头,就是雁来红,就是石头上的猫。稍微主观点的人,看它就是抽象的思维,是气机,是某种相。
中国嘉德2019春季拍卖会
预 展
5月30日—6月1日
北京国际饭店会议中心
嘉德艺术中心
拍 卖
6月2日—6月6日
嘉德艺术中心






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