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一次难能可贵的探索和突破

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一个民族的自信

离不开航空科技工业的力量


这种力量的形成确是由各个领域成千上万次探索和失败(牺牲)的积累出来的,这种百折不挠、前仆后继的精神永远是激励后人不断前行的动力。

正如设计和制造大飞机一样,《追梦云天》这部戏同样充满了挑战性。正如剧中人唐瑛从头至尾的自信一样,这部戏传递出一些关于中国自信、民族自信、文化自信的信息。


这部作品有惊世骇俗的品质——这就是中国制造大飞机的品质。



为什么这样说?因为它没有因循守旧,没有沿着通常人们熟悉的老路行走,而真正探索了一条前人几乎没有走过的道路。这是一种勇气,是一种不怕死的勇气。即使是死,也是掷地有声、无比壮烈的拼杀出一条血路,赢得那一片蓝天。


这部戏剧以它的面貌出现在今天,其有多重意义:

向题材 “禁区”开拓进发


长期以来,在戏剧题材的选择上,这类写生产、研发的内容始终被认为是“禁区”,因为这类写法永远摆脱不了“方案”之争(遂洞打不打、大桥建不建等等),同时,也摆脱不掉过程展现。



这部戏的结构则完全突破了以往这些套路。全剧一开场就是一场“短兵相见”,完全近距离作战。没有铺陈、没有交待,人物相见,人物关系全部都在瞬间展开。同时,也为全剧的最高任务(动作性走向,而不是情节线)指出方向。接下来的几个事件如同几个战役一样,既有关联又独立成篇,最终完成战略意图(北美试飞)。


建立独特的讲述方式


通篇场次全部都在生产第一线,没有以往戏剧中经常出现的家庭客厅,戏剧矛盾和人物设置也都集中在专业性和工作关系之中,大量的专业性术语让戏剧语言既有陌生化效果,也大大强化了这部戏剧在两个小时内让观众接受非熟悉的生活体验,从而最终形成对大飞机制造(过程和细节)的总体印象。



让观众在陌生中尽快去熟悉,在熟悉中尽快去感化,在感化中尽快去理解,在理解中尽快去感动。


我们的作品写这样的生活,或这样写生活太少了。我们的生活是多种多样的,我们表现生活的方式也应该是多种多样的。我们的戏剧更应该有多种多样的姿态,我们期待看到高品质的人生,我们期待看到有情怀的浪漫,我们期待看到对人生方向有指导意义的生活,那是一种有力量的搏奕,是一种意志的、性格的、势均力敌的斗争,针锋相对的口舌之辩,充满智慧的政论与调侃,内在深沉的情感流露和深藏不露的内心隐痛……这部戏剧里的人物关系为我们建立了以上这些可能性。


舞台呈现丰富 视听手段多样


黄楷夫及他的助手们创造的舞美设计及制作和呈现丰富加强了舞台表现的可能性,不仅延伸了戏剧表现的规定情境,而且卓有成效地创造了舞台美术特有的语汇表达,为这部严肃主题、科学内容、专业辩论构成的戏剧形态找到了恰如其分的“外化包装”,成功地为建立独特戏剧品质的主体意图做出了重要贡献。


四块屏(加顶)的结构不仅没有造成舞台的封闭感,却极大地开发和利用多媒体手段为戏剧表现的空间开辟出多维角度和主客观心理情绪的外化。



现场的实况投影成像技术在国内仍然属于最前端的先行者,它的成功之处在于放大了这部戏最重要的成份——以优秀演员为主体呈现的表演状态。


我很敬佩这些演员,仅仅20个人,主演八人,群演十二人,就把40万人的民航工业大飞机制造事业有声有色地呈现在观众面前。我敬佩他们的自信,敬佩他们的自如,他们用真实的体验去表现人物,把这些对于普通观众来说是一群陌生的人物形象,有血有肉地呈现在观众面前。



从放大的影像中,我们能够清晰地看到他们眼中闪烁的泪水,我们能够看到他们面部表情中那一丝一毫的颤抖,那不经意地锁眉和叹息反射出下意识状态中人物内心的“种子”在空气和土壤环境中的生长,它不仅让我看到优秀演员身上所必备的素质,同时也让我感受到一个剧院长期以来靠一代又一代艺术家的努力所培养出来的艺术风格。


不见导演在何处


胡宗琪的导演风格对我来说,如同熟悉他这个人一样,我们一起合作的作品,从上世纪九十年代初期算起已经有六、七部了。他带有明显的表现主义色彩的现实主义和带有荒诞、魔幻意识的浪漫主义,使他在中国当代的戏剧导演中有着“鬼才”般地艺术个性。



但是这部戏却让我十分意外,他的那种张扬的表现力不见了,他的那种“鬼点子”不见了,他的那种以往的招之即来、挥之即去的随意性不见了,他的那种刻意地、形成场面并创造语汇的排列、造型不见了,取而代之的是从容不迫,娓娓道来,是凝神远望,是倾听和倾诉……


舞台处理上的收敛往往是一位导演在技能上炉火纯青的标志,同时,它也是导演的一种勇气,更是一种自信。



通常面对经典剧本时,我们的导演可以做到,因为剧本的经典性足以保证台词对观众的吸引。但是面对这部作品,有太多的不确定性,专业术语和观众非熟悉的生活内容能否让观众静下心来接受它的信息?久经沙场的胡导,成功地确立了“至于死地而后生”的导演理念。


在场面处理上,导演没有使用大的调度,在生活化的随意中,在注重人物关系和情感、性格的表达。不见导演在何处,这是四两千斤的处理,是于无声处的处理,是滴水穿石的处理。也是戏剧本体的处理,是当今戏剧舞台久违了的一种处理,也是戏剧艺术最有力量的一种处理。 


剧照摄影:尹雪峰、陈理

如上所述,这部作品是戏剧题材多样性的积极探索和成功突破,它的意义远远大于这部作品本身。


本文作者为解放军总政治部原话剧团团长、中国戏剧家协会副主席 孟冰


“愿我们仍是我们,英雄的心。”

精 | 心 | 修 | 改

开 | 启 | 征 | 途




一个民族的大飞机之梦,它攀越过关山,

它跋涉过荆棘,它还远没到停下脚步的那一天


纪念新中国成立七十周年献礼剧目

第十二届中国艺术节第十六届文华大奖参评剧目

全国优秀现实题材舞台艺术作品展演剧目

文化和旅游部2018年度剧本扶持工程入选剧目

国家艺术基金2019年度大型舞台剧和作品资助项目


大型原创话剧

《追梦云天》

THE HEART OF HEROES 

故事梗概 

话剧《追梦云天》以飞机设计工程师唐瑛的视角,展现了飞机制造以及中国民航人的心路历程,通过他们研发飞机的艰苦和内心成长,刻画出制造业老、中、青三代人,以及设计师、工装工人、试飞员中的杰出典范在不同时代、不同岗位上的家国情怀,展现了中国飞机制造的兴衰变迁和中国民航制造业的巨大变革。


制作出品:上海话剧艺术中心 | 出品人:张惠庆 | 总监制:田水 | 艺术总监:喻荣军 | 艺术顾问:罗怀臻、毛时安、喻荣军 | 编剧:王俭 | 导演:胡宗琪 | 舞美设计及多媒体设计:黄楷夫 | 制作人:王珏 | 作曲:石一岑 | 灯光设计:胡华庆 | 服化设计:胡晓辉 | 多媒体设计及制作:宋润洁、王梓楠 | 科学图形顾问:黄子鬯 | 技术设计:徐先根、赵明 | 音效设计:范璟璟、钱杰、张曦 | 音乐制作:陈一磊 | 道具设计:朱晨祺 | 文本统筹:赵媚阳 | 现场影像采集:孙一刚 | 舞台监督:罗霁忺 | 导演助理:付仲豪


主演:张 璐(饰 唐 瑛)、韩秀一(饰 许新华)、张先衡(饰 郑天行)、符 冲(饰 杜根宝)、贺 坪(饰 高子健)、张钟仪(饰 杜小雪)、赵海涛(饰 白永成)、郭 林(饰 刘 实)、胡薇薇、孙 伟、何 欢、杨艺苓、周 围、谢馨慧、吕贝妮、夏传宇马旌逢、范书培、徐振涛、张希越、马京胤


第十二届中国艺术节第十六届文华大奖参评剧目

演出时间:2019年5月23日-24日 19:30

演出地点:美琪大戏院(江宁路66号)


上海话剧艺术中心 

在线购票:sdac.tmall.com

票务咨询/团体订票:021-54656200 (工作时间:周一至周五10:30-17:00)

微信购票:上海话剧艺术中心微信公众号(sdac_anfu288);长按识别如下二维码即可查看。

※建议年龄8岁以上观众观看


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