{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

SHM专访 | 马西莫·李斯特里：美，从来就不是被赠予的

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

意大利摄影艺术家马西莫·李斯特里（Massimo Listri）的中国首次个展“空间的创造”（The Invention of Space）已于5月3日在上海喜玛拉雅美术馆正式开幕。本次个展展出艺术家本人的50余件大型室内摄影作品，马西莫·李斯特里的作品带领观众走进优雅、和谐、平衡及充满文艺复兴时期人文主义精神面貌的震撼空间影像。5月18日国际博物馆日欢迎大家来免费观展！

马西莫·李斯特里从17岁时便开始进行艺术创作，大学时期他学习的是艺术和文学专业，并通过为平面杂志拍摄作品而最终走向成为国际知名艺术家的道路。他出版了风靡全球的《全世界最美的图书馆》一书以及其他70余种书籍，他曾在罗马梵蒂冈博物馆、都灵皇家宫殿、维也纳艺术史博物馆等举办个人摄影展览。借用艺术家本人的一句话，「美，从来就不是赠予的。它是被寻求的、被挑选的、以及被创造出来的」，在艺术家眼中，空间承载的是厚重的文明历史，以及曾经在空间中徘徊的属于过去和现在、未来的人类身影，正如「美」一字，一直以来就是大自然的造物和人类精魂的完美结合。

以下访谈简称SHM与Massimo

内容为上海喜玛拉雅美术馆原创，未经授权请勿转载

SHM 你是怎么走上艺术家的这条道路？

Massimo：我从17岁的时候开始创作，拍摄照片。最开始的主题是各种各样的，包括拍摄一些名人的肖像画，如帕索里尼。我大学时学的文学，但在大二时就没有继续了，因为发现摄影不仅仅是我的业余爱好了，那时已经有各种各样的杂志社请我拍摄一些作品。

1982年开始，我为意大利著名艺术杂志《FMR》拍摄一些建筑作品，除了会根据杂志的要求去拍摄他们想要的场景、细节之外，我也会根据自己的喜好来拍摄一些作品作为纪念，因为自己真的很喜欢摄影。

《FMR》杂志封面

SHM 你的摄影艺术创作生涯跟年代和技术的变化有些什么关系吗？

Massimo：我的职业发展跟20世纪末摄影技术的发展是非常相关的，70年代更多的是黑白照片；80年代柯达发明了新的材料，才能够更加持久地进行拍摄；90年代时摄影技术更加成熟了，可以印刷大尺寸的摄影照片，对于印刷和打印的精细度也更加完美了，所以作品变得能够和艺术品一样去呈现。

马西莫·李斯特里在个人工作室

? Cavallari

SHM 为什么选择较具有历史感和神圣性的大空间进行拍摄？

Massimo：这个和我的艺术追求是相关的。我不只是一个单纯的建筑拍摄者在做档案收集，我想要拍摄的是建筑本身蕴含的灵魂，建筑本身作为创造物被创造出来之后，里面蕴含了人类的思想，所以说我选择了拍建筑，而不是自然风景。我想要抓住整个人类精神的历史感，宏伟的建筑作品最能够体现出人类精神空间的宏伟。

大圣多明我教堂，180x225cm

? Massimo Listri

SHM 你的创作曾经有受到其他艺术家的影响吗？

Massimo：文艺复兴时期的艺术家皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡（Piero della Francesca），这位艺术家是文艺复兴时期画透视画特别好的一位，现代电影著名的导演中如英格玛·伯格曼、米开朗基罗·安东尼奥尼的作品他们都能感受到这位艺术家的影子，他们的作品都能呈现出文艺复兴时期神性和人文主义的结合，有一种超越于人类社会之外去看人类的感觉。

点击查看源网页

《春光乍泄》

? 米开朗基罗·安东尼奥尼

SHM 在中国大陆你有想去拍摄的地方吗？

Massimo：肯定有，我的拍摄没有固定的时代和地域的限制，最重要的就是这个地方能够呈现出建筑本身所蕴含的人类精神，这是我觉得最珍贵的地方。中国有各式各样的建筑物，像故宫、布达拉宫都是非常好的选择。当然也不一定非古迹不可，有一些地方如工厂之类也能够体现出人曾经劳作过的身影。

SHM 在你的印象中，最深刻的一次拍摄经历是？

Massimo：并不一定非要去到很遥远、很有意义的地方才会比较难忘，重要的并不是对象本身，而是自己看待这个世界的方式，因为拍摄的缘故有时候我会得到能够在夜晚拍摄的权限，我常常会晚上自己一个人逗留在建筑物内，那对我来说是非常奇妙和特别的经历，我会静静地在空间当中思考现在和过去的关系。因为白天和夜晚的差别、当下和过去的历史长度，这些都让我觉得很难得、很难忘。

维纳利亚王宫，180X100X225X100 cm

? Massimo Listri

SHM 能否说说你和一些奢侈品牌达成合作的契机是什么？

Massimo：创作肯定会根据自己纯粹的意愿去创作，而不是专门为了某一个品牌去量身定做，其实有两种形式的合作，一方面是像如同LV本身有艺术基金会，他们会去购买和收藏我的作品；另外是作品本身所自带的品牌属性，一些奢侈品牌会通过购买作品的版权作为他们精品店室内陈设的灵感来源。

SHM 为什么这次在喜玛拉雅美术馆的展览名字叫“空间的创造”？

Massimo：当美术馆方问到关于展览名字的时候，我瞬间就想到了这个名字，建筑空间本来是固定存在的，但艺术更多是在于艺术家如何去看待这一切，我想用我的方式去重新阐释这个空间，因此也可以称作是空间的第二次创造。

SHM 除了创作之外，你业余最喜欢做的事情是什么？

Massimo：除了摄影之外，最大爱好是收藏古董，也喜爱收藏生活中使用和参观的票根，这和热爱拍照是一以贯之的，我喜欢一切跟历史紧密相关的事物。

? Massimo Listri

SHM 你去过全球各个不同的国家进行拍摄取景，你个人是否很喜欢旅行？

Massimo：是的，我非常喜爱旅行，并且经常独自一人在国外旅行。在旅行的过程中我可以进行较为孤独却也十分自在的拍摄，因为不想被其余的事情分心和干扰，除了有些需要其他人去进行各方面事务如场地等的协调，其余时间我更愿意一个人在各个象征文明的场域中穿梭。

马西莫·李斯特里（Massimo Listri）被誉为「世界最伟大的圣殿摄影师」，他于1953年出生于意大利佛罗伦萨，很小的时候就开启了自己的摄影师生涯。17岁时，他已经开始与许多艺术和建筑类杂志合作。大学期间，他学习了艺术和文学，并继续拓展他的工作，为多家艺术、建筑和室内设计类出版物提供了大量摄影服务。