《盲人摸象》视觉书屋武汉首发，5.25等你来看！

盲人摸象 | The Blind Men and the Elephant

小龙花 | Xiao Longhua

302×305mm 12开  56页

裸脊锁线平装+函套

出版 幕间休息 | After Intermission

2019年5月  北京  印数500册

书籍设计 吕旻

（一又二分之一 | 1and1/2）

这是一次命题创作，始于2017年，和大部分人一样，小龙花最初知道的《盲人摸象》是课本中习来的一则成语故事。重新审题后的直觉告诉他，这里一定有一个有意思的地方，或许暗含些许隐喻，这令他在这次命题创作中倍感兴奋、渐行渐远。

经考，《盲人摸象》故事的普世版本出自《长阿含经》，经典版本出自《佛说意义足经》、《镜面王经》和《六度经集》，普世版本的寓意是告诫人们看问题要全面，而经典版本的内容大不相同。

经典版本中，镜面王指的是具有镜面直观的佛陀，生盲人特指先天从未有过视觉经验的盲人，对于全知的佛陀而言，普罗大众与盲人无异。在故事铺陈推进中，镜面王邀生盲人来摸象这部分让小龙花产生了更多的解读。

此处，“象 ”通“ 相”，它代表着这个世界运转的真相，即在书中引用“威廉·布莱克”写到的“无穷无尽”。每位生盲人如同每一个我们一样以个人有限而独特的路径走向求知、识真相之路，这时小龙花看到了一头笨重的大象幻化成了一只轻盈的蝴蝶，那一刹那让他感动。

小龙花将《盲人摸象》的故事与苗族古歌《蝴蝶妈妈》进行了融合，这首祀祖歌是他在贵州游历时闻得，内容大致是生下来就爱吃鱼的蝴蝶妈妈与水泡“游方”（表恋爱之意）怀孕后生下十二个蛋，由吉予鸟孵化十二年孵出了雷公、虎、龙、牛、姜央、泥央等生灵。姜央是苗族的祖先，而蝴蝶就是一切的始祖。

设计师说

绘本原画的完成度很高，故事具有巧妙的逻辑感和节奏感，画面串接水到渠成，对于这样的作品，设计师的重要工作是还原画作细节，呈现其表现力。经过多次讨论，我们在这本书的核心概念上达成一致：触摸。如何利用书籍形态的优势表现这一概念，在长达六个月的创作过程中，不断试验，改进设计方案，反复与作者商讨，最大程度上接近我们的本意。

触摸——盲人摸象的故事线索。无论生盲人如何以最大限度采纳触觉给予他的信息，都无法还原象的形态，这种行为无异于看到一个无声的响指，听他人讲述芥末的辛辣滋味，在深夜嗅闻涌动的海水，始终无法在五感中建立关联，自然也就失去了自主建立意识的必要前提。

如何解释这个概念，或者说去物化这个无法关联五感的前提呢？我在作者的草图之上丝网印刷了一块特殊的蓝色油墨，当人用手触摸时，蓝色褪去，手稿随即清晰显现。这一消失的过程即在呈现通过触觉获取视觉形体信息的割裂感，模仿分离视觉和触觉的极致状态。当阅读行为结束，双手离开书页，油墨恢复色彩，封面重新被笼罩于幽蓝之中。

本书内页12开大小（30.5cm×30.2cm），相当于一张12寸黑胶唱片的体量。对于手持距离来说，摊开宽61厘米、高30cm的对页，画面立刻充满可视范围。作者笔下的细节，前文提到的笔墨微粒均得到充分还原。蓝色满幅跨页，为文本的存在提供了包容的空间，与画面呼应不突兀。有趣的是，文本本身被有意安排在了非常逼仄的灰色区域之中，好像被栅栏遮挡，错位的字体背景色制造出极其有限的空间，让读者暂时失去一目了然的阅读习惯。

另外，作者希望这本书具有更强烈的互动性和游戏感，因此，我们根据四组通过触摸大象不同身体部位而得出的造型，设计出五套按照尺寸递进的纸模，依次排布于最后一个对页之中，读者可自由取下，随意摆弄，重新演绎书中的故事。

与封面上随着温度变化的色块不同，纸模相继被取走后，页面中留下一个个空洞，再也无法复原。静态的页面重生于读者的手中。互动的设计即让人体会故事主人公——或者不如说是作者——“幻化无穷”的结论，也可以感悟所谓的“真相”的不确定性。对既得观念之外的观念报以敬畏之心，对人所认知的客观世界去全身心地感受。再谈到封面的这块蓝色，因墨质特性，也有它的寿命，终有一日蓝色会永远消失，设计师对《盲人摸象》这部绘本的概念表达也随之淡化，如何回忆触摸幻化的时刻，就全交给未来的读者了。

关于作者及出版方

小龙花

创作涉及绘画、装置、雕塑、漫画等多个领域，探索如何利用打破现成品的形状、质感、空间后发现其背后的联系和新的创作可能性，捕捉带有质感的或立体或平面的形状间即兴产生的关系和叙事。

2010－回不去手帕时代，大声展，八百秀创意园，上海，中国；

2013－漫画星球，蓬皮杜艺术中心，巴黎，法国／什锦，上海艺术设计展，上海当代艺术博物馆，上海，中国；

2015－怪兽人间，上海当代艺术馆亭台，上海，中国；

2016－《椟》*，韩 - 中 - 日 书·筑 ，首尔，韩国／Facing theClimate，瑞典驻上海总领事馆，上海，中国／香港独立漫画展，香港，中国；

2017－什锦，香格纳画廊，上海，中国

2018－大迁徙，熊本市现代美术馆，熊本，日本

幕间休息

“幕间休息”是2017年由“一又二分之一工坊”发起的出版项目。该项目为艺术家、写作者、出版人订制非正式出版物。“非正式”的态度不止于第一感觉，其实更加需要丰富的出版物编辑、设计与装帧经验为内容创造相匹配的视觉媒介。我们在内容主题与容纳它的纸制形态之间提供了双向选择的可能，作者、编辑与设计者的身份变得更为模糊，故此，项目得名“幕间休息”。两年间，从推出摄影专辑《水下纽约》开始，先后与真姨书房（La Masion de Z）、typo_d 打错工作室等出版与设计机构合作完成多个出版项目。2019年5月与艺术家小龙花合作，推出新书《盲人摸象》。

1 and? Atelier

一又二分之一工坊

 由钟雨和吕旻合作建立于2016年的书籍设计与制作工坊。主要工作范畴包括平面设计和手工装帧，从编辑设计到制作成书，不设立固定的界限，以技术与设计相互融合的态度创作书籍。合作对象亦不受限。

《盲人摸象》是一本十分精彩的艺术家书，我们很高兴作为武汉地区第一个拿到这本书的书店！在拍书的细节图时，其实会有种“不想剧透”的感觉，因为书中好多细节特别有趣，阅读它就像经历一场奇妙的旅程，我们真心希望把翻开下一页“哇！”的惊叹声留给大家现场捧起书的那一刻。

这周六下午，你可以来视觉书屋美术学院店看《盲人摸象》。同时，“一又二分之一工坊”主理人之一钟雨将给大家带来一场“法兰西制本之旅”分享会，欢迎大家来听！

（点击海报了解分享会信息）

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