被Virgil Abloh疯狂抄袭的艺术家个展即将在四方拉开帷幕

艺术家被抄袭，这事本来也是稀松平常了，但是反复被同样一个跟风狗抄袭，还是很让人头疼的。对于艺术家哈龙·米尔扎（Haroon Mirza）来说，近日他又被维吉尔·阿布罗（Virgil Abloh）“戏仿”了一遭，后者是法国著名奢侈品牌路易·威登的男装设计总监。

左：Virgil Abloh                  右：Haroon Mirza

2018年，米尔扎在LV的橱窗中意外的发现了自己的作品形式。他对这一当事人缺席的“合作”感到十分震惊和愤怒。他试图与LV及其母公司LVMH展开对话，但没有成功。讽刺的是，路易威登基金会(Louis Vuitton Foundation)同时也是世界上主要的当代艺术收藏机构之一，但当媒体联系LVMH时，该公司代表对此事件不予置评。

LV橱窗

LV橱窗展示采用了Haroon的作品形式

为了“回赠”这一行为，艺术家决定以艺术家特有的方式给予反击。为此，他在英国伯明翰IKON画廊举办了一场大型展览。展览包括5件名为《挪用规则》的作品，这些作品都使用购自中国的LV冒牌货，并用艺术家最常见的电流来使其达到神奇却又媚俗的效果。在这些作品中，太阳能电池板给电磁悬浮装置提供了电力，这个装置像圣物一样托举着假冒的LV钱包漂浮在半空。在装置两侧，一边是代表知识产权的“?”标志，另一边则是一个表示开源设计的图标，代表了这一现象的两个完全不同的面向。在展厅中，观众还可以看到一台手机的屏幕上一直显示着LV公司的Instagram页面。

值得一提的是，《挪用规则》的一个版本，将在四方当代美术馆即将开始的新展《哈龙·米尔扎：电之离调》中展出。而就在艺术家筹备这一展览的过程中，维吉尔·阿布罗的最新“作品”再次激发了艺术家的创作灵感，像上次一样，艺术家依旧用创作新作品的方式就抄袭事件作出回应。

Open Source / Copyright (Rules of Appropriation 5), 2018

Installation view at Ikon Gallery, Birmingham, 2018

Courtesy hrm199 and Ikon Gallery, Birmingham UK, 2018

Photographer: Stuart Whipps

在6月7日的开幕活动上，艺术家将向大家呈现一组针对此事件的全新影像装置作品，观众将看到维吉尔·阿布罗在各种社交软件上的实时首页状态。除此之外，艺术家还会发布一组可以被开幕参与者领取的“衍生品”，艺术家浏览了数百家淘宝店，选择了各种经典款式的LV假包进行再创作。这一特别项目之后也会作为四方当代美术馆艺术商店的特别衍生品进行公开的售卖，以回击诸如LV这样的奢侈品牌在挪用／抄袭／仿冒问题上持有的双重标准。

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就这次展览而言，中国的特殊语境使得这一次的创作和2018年的展览项目产生了隐秘的联系，关于中国本身存在的复制品（假货）的概念和艺术家的个人境遇产生戏剧性对照。复制品的概念也被延伸到《电之离调》的其它参展作品中，在这些作品里，艺术家选择使用中国的本地材料来组装和重构他的作品。于是，在各种复制、仿冒、挪用、翻制的展厅空间中，艺术家也许会和观众一样心醉神迷。就像鲍德里亚所说，在这个现实世界中，真的看起来很假，假的反而很“真”。

Virgil Abloh 新作品，形式上与Haroon经典作品极为相似。

Virgil Abloh 作品    

Haroon Mirza作品

A Million Cm^3 of Quiet Space ii，2003-2014

 艺术家简介  

哈龙·米尔扎 Haroon Mirza

哈龙·米尔扎1977年生于英国伦敦，目前也工作、居住在此。他分别于2006年及2007年从英国伦敦大学金匠学院与伦敦艺术大学切尔西艺术与设计学院获得硕士学位。并获得英国北方艺术奖与威尼斯双年展“银狮”奖（2011）、苏黎世艺术奖（2013）、DAIWA Art Prize（2012）、白南准艺术奖（2014）、纽约考尔德基金会的考尔德奖（2015）与COLLIDE International Award（2017），并因此2018年在瑞士的欧洲原子核能研究中心艺术驻留两月。

米尔扎凭借一系列探索声音、光波、电流之间相互作用与摩擦的作品在国际舞台崭露头角。他的雕塑、行为和浸入式装置相映成趣，打造各种交叉情境。米尔扎喜欢研究干扰波（电声或无线电干扰），他以作曲家自居，操纵着“电”这种无形又不稳定的因子，让它随着不同的曲调起舞。米尔扎的“乐器”十分多元，包括家用电器、黑胶唱盘、LED、家具、视频片段、艺术品等，以体现不同的“演奏”效果。过程是开放式的，声音恣意占领空间，在考验着各种行为准则的同时，亦为气氛注入张力。通过作品，米尔扎力图推动大家重新思考噪音、声音和音乐在感知上的区别，并向文化形式的分类提出质疑。“音乐就是有组织的声音或噪音”，他表示。“如果你组织的是声音材料，那么最终是由感受和语境来决定这是音乐、噪音、声音还是一种滋扰。”

近期个展包括：英国伯明翰圣像画廊（2018）、美国洛杉矶亚洲艺术博物馆（2018）、巴西圣保罗Farol Santander（2018）、丹麦哥本哈根当代艺术中心（2018）、英国伦敦扎布罗多维克茨收藏馆（2017）、巴西圣保罗Piv?艺术中心（2016）、韩国首尔白南准中心（2015）、西班牙马德里屠宰场艺术中心（2015）、瑞士巴塞尔丁格利博物馆（2015）、瑞士苏黎世装置艺术之家（2014）、法国普瓦西勒柯布西耶萨伏伊别墅（2014）、爱尔兰都柏林爱尔兰现代艺术博物馆（2014）和法国圣纳泽尔当代艺术中心Le Grand Café（2014）等。米尔扎近年来并接受委托，在意大利威尼斯V-A-C Zattere（2019）、美国Ballroom Marfa（2018）创作了作品“超越波纪元”、“巨石圈”等；同时，他的作品曾入选第7届中国深圳雕塑双年展（2012）和第54届威尼斯双年展（2011），并于当年荣获银狮奖。

艺术家更多介绍：电之离调 | 哈龙·米尔扎：聆听可见与不可见的世界

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地 址：南京市浦口区珍七路9号 

Ⅰ 公共路线：乘坐D18路、694路、681路至珍珠泉总站，下车沿指示牌向老山国家森林公园方向上山，步行约20分钟到达。

Ⅱ 自驾路线：经扬子江隧道或长江隧道开至浦口珍珠泉公园，沿公园大门向前200米处的指示牌向老山国家森林方向上山，约5分钟到达。