瑞士巴塞尔艺术展作品赏析 | 乔治·巴泽利茨 Georg Baselitz

卓纳画廊将连续第21年参加瑞士巴塞尔艺术展，带来一系列顶级艺术家的作品。本篇文章着重介绍了展位上乔治·巴泽利茨（Georg Baselitz）的作品。

Art Basel 瑞士巴塞尔艺术展

展位号：G8

日期：2019年6月11日至6月16日

地点：Messeplatz 10, Messe Basel, 4058 Basel, Switzerland

乔治·巴泽利茨（b. 1938）是德国战后艺术最重要的人物之一。自1960年代起，他从艺术史、记忆与神话中取材，对具象绘画展开了持续而细致的研究。

《G. 安托南》，1962

乔治·巴泽利茨 Georg Baselitz

《G. 安托南》,1962

粗麻布油画，250.8 x 181.3 厘米

图片由卓纳画廊提供

本次将在画廊展位上展出的作品是艺术家的早期创作。1961年，乔治·巴泽利茨与尤金·舍内贝克（Eugen Scho?nebeck）公开发表宣言，并举办了展览《万魔殿》（Panda?monium）。约瑟夫·汤姆森（Joseph Thompson）写道：“宣言原稿是一张布满内容的纸条，约六英尺高，四英尺宽，上面有巴泽利茨紧凑、潦草、阿尔托式的手写文字，其间穿插着两位艺术家共同创作的素描，一切都激情洋溢，在语调与内容上既挑衅又矛盾。”艺术家展示了他们的艺术项目，高调地反对主流的形式主义与抽象艺术，否定理性与资产阶级的想法。巴泽利茨在这次宣言后创作的绘画“是有着另类而绝望气质的《人的概念》（Menschenbild）。作品赞美了空间中基因突变的恐惧。这种恐惧在战后“经济奇迹”时期被抑制，之后却依然顽强。”

这件作品就是巴泽利茨的首批布面油画之一，这些作品主要描绘了骇人的身体部位与变异的人形，是艺术家创作生涯中的关键作品。作品标题或指向了剧作家与诗人安托南·阿尔托（Antonin Artaud，1846-1948），他在当时对巴泽利茨有着重要的哲学影响。阿尔托“提倡以他所谓的‘残酷戏剧’（‘Theatre of Cruelty’）来改变社会，主张惊骇而挑衅的艺术能暴力地将观众从对社会现实的错误服从中脱离出来。通过唤醒一个更热情、更强暴的生命概念，一种同样承认内在与外在现实的生命，道德将得到净化，人性将回归更真实的自己。阿尔托的许多作品都赞美血肉、排泄、主要是身体性的东西……巴泽利茨这个阶段的创作与阿尔托的概念直接相连，阿尔托对现成语汇的怀疑，以及他‘在思想与手势之间’进行交流的尝试，也始终贯穿了巴泽利茨的创作。”

作品《G.安托南》曾于2018年华盛顿特区赫希洪博物馆与雕塑公园的艺术家个展中展出。

展览现场，华盛顿特区赫希洪博物馆与雕塑公园，2018

展览现场，瑞士巴塞尔贝耶勒基金会，2018

相关阅读：瑞士巴塞尔艺术展2019 | 卓纳画廊展位（G8）及“意象无限”展区

Art Basel 瑞士巴塞尔艺术展

展位号：G8

日期：2019年6月11日至6月16日

贵宾预览（仅限预约）

6月11日(星期二) 上午11时至下午8时

6月12日(星期三) 上午11时至下午8时

展览开幕（仅限预约）

6月12日(星期三) 下午4时至下午8时

公众开放时间

6月13日-16日 上午11时至下午7时

地点：Messeplatz 10, Messe Basel, 4058 Basel, Switzerland

Art Basel | Unlimited

巴塞尔「意象无限」展区

展位号：U14, U19, U36

日期：2019年6月10日至6月16日

地点：Messeplatz 10, Messe Basel, 4058 Basel, Switzerland

卓纳画廊是位处纽约、伦敦及香港的当代艺术画廊，现代理近60位在世艺术家和已故艺术家遗产，拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今，成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场，一直致力于培育艺术家的职业生涯，当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。英国艺术杂志《ArtReview》于2018年11月公布的艺术界Power 100榜单中，画廊创始人大卫·卓纳名列榜首。

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