瑞士巴塞尔艺术展作品赏析 | 格哈德·里希特 Gerhard Richter

卓纳画廊将连续第21年参加瑞士巴塞尔艺术展，带来一系列顶级艺术家的作品。本篇文章着重介绍了展位上格哈德·里希特（Gerhard Richter）的作品。

Art Basel 瑞士巴塞尔艺术展

展位号：G8

日期：2019年6月11日至6月16日

地点：Messeplatz 10, Messe Basel, 4058 Basel, Switzerland

格哈德·里希特（b. 1932）的艺术实践可被粗略地总结为在图像泛滥的背景之下，对绘画 媒介本身及其地位展开的持续研究。在他的创作生涯中，里希特使用了多种风格来探索现 实是如何被我们体验和再现的。里希特基于艺术史上前人的主题与母题，细致地将它们重 新置于抽象、静物、风景等绘画题材中。

《集会》，1966

《集会》，1966

布面油画，161.2 x 116 x 2.8 cm

图片由卓纳画廊提供

1962 年，里希特开始创作“照片绘画”系列("Photobilder"或"photo-paintings”)，且随后 不断回归这个系列的创作。在该系列中，艺术家选取了他自己拍摄的风景、肖像、静物照 片以及报纸、杂志、广告上的现成图片，作为他绘画的素材。许多“照片绘画”源自艺术家宏大的文献收集计划“图集”(Atlas)。这一百科全书式的计划始于1960 年代中期， 至今仍在进行，已收集了约 4000 件摄影资料、影印品和插画，被归类在几百张各自独立的 纸页上。里希特背离了传统的具象绘画，标志性地模糊了绘画主体与客体间的分界，使得绘画与摄影的关系变得更加复杂。

这件作品即属于早期的“照片绘画”系列，描绘了一群以男性为主的人群参加一场露天集 会的场景，也许是个政治集会。人群布满了整块画布，这在里希特的“照片绘画”中非常少见，更常见的画面是孤立的人物、动物或物件。这件作品铺垫了里希特后来的重要作品《1977年10月18日》(October 18, 1977，1988，现收藏于纽约现代艺术博物馆)—— 这组作品创作于《集会》的二十多年后，共包括 15 件绘画，描绘了德国左翼恐怖组织红军派（Red Army Faction）四位成员的活动与死亡。

不过，《集会》里的图像是故意模糊处理的。作品素材是里希特“图集”第 7 页上的剪报。艺术家沿用了照片的切割与黑白色调，加以自己标志性的“模糊”手法，指涉了历史(包括集体与个人历史)仿佛既在当下，同时又很遥远。罗伯特·斯托(Robert Storr)曾总结，里希特的技法“把目光从主体上移开......激活了记忆与限制记忆回归的关键因素。从效果上来说，里希特通过描绘主体迫近的消逝，召唤了主体的灵魂。”

卓纳画廊是位处纽约、伦敦及香港的当代艺术画廊，现代理近60位在世艺术家和已故艺术家遗产，拥有过百人的专业团队。画廊自1993年创立至今，成功举办了众多具开创性的展览。卓纳画廊活跃于一级和二级艺术市场，一直致力于培育艺术家的职业生涯，当中许多已在当今最具影响力的艺术家之列。英国艺术杂志《ArtReview》于2018年11月公布的艺术界Power 100榜单中，画廊创始人大卫·卓纳名列榜首。

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