中华人民共和国驻捷克共和国大使张建敏出席PQ2019“中国国家馆日”活动

2019年6月6日至16日，第十四届布拉格国际演出空间设计四年展在捷克布拉格展览中心举行。6月9日上午11点（布拉格时间），2019布拉格四年展“中国国家馆日”在展览中心工业宫成功举办。

由中国舞台美术学会负责组织实施的参展方案，历时18个月，不远万里如期呈现在布拉格展览中心。本届展览，中国分别在国家与地区展、学生展、碎片展、建筑展、出版物展五个单元以不同都形式进行了展示，这是中国在PQ展参展历史上最大规模、最多版块的一次深度参与。我们希望通过这四年一度的国际舞美专业领域的盛会，不断加强学习、吸收、交流和发声。

中国国家馆日活动由中国舞台美术学会常务副秘书长兼办公室主任孙海峰担任主持，他向大家介绍了到场的主要领导、国际专家和来自中国的参展设计师。

出席嘉宾：

中华人民共和国驻捷克共和国大使张建敏先生

中华人民共和国驻捷克共和国文化参赞吴光女士

国际舞美组织（OISTAT）执委会成员、前主席、美国斯坦福大学教授迈克·兰姆瑟先生

碎片展单元参展老艺术家、著名舞美设计薛殿杰先生

本届布拉格四年展国际评委刘杏林先生

中国音乐学院表演教研室主任、著名导演陈蔚女士

北京戏剧家协会副主席杨乾武先生

本届布拉格四年展中国国家馆策展人谭泽恩先生

部分中国参展舞美家：

苗培如、周正平、季乔、刘科栋、胡佐、倪放、桑琦、沈力、王之纲、王欢、魏玮、熊春红、张武

以及来自世界各地的戏剧、舞美同仁，相聚在中国国家馆进行了回顾、分享与交流。

中国国家展策展人谭泽恩简要介绍了设计阐述：

“在别处”以不同寻常的语气提示出另外一个地方、另一种存在:我们身处“这里”，而演出现场是“在别处”剧本描述的那个地方永远“在别处”;

创作者的视野，得益于时间和空间的跨度，远“在别处”的历史与现实，让我们在更深远的文脉与更广表的语境中审视自己:艺术家执着于另外一种更完美的秩序，一种超然的理想，“在别处”则向公众释疑了艺术家的偏执、好奇心和疯....然而，它既强调了由此及彼的关联性;也揭示出永恒的割裂感。

当作品淹没在华丽辞藻和空洞概念中，丧失了存在的质感，丧失了经验的直接性，我们会警示自己:这是“在别处”，是想象和虚构。“在别处”便成了一个与“面向事物本身”相反的概念，类似一种被强制赋予的意义。它提醒我们，在我们想象的自己和我们真实存在的样子之间的区别。

“在别处”，还意味着边界的有限与世界的无限。

纵观历史，人类总是试图突破可见的极限，从别处寻找新的手段、新的视角，从而实现内在的转变。1991年，中国舞美人耗时九天，搭乘国际列车，穿越欧亚大陆，到达PQ展馆。2019年，我们策展团队再次搭乘火车，重走28年前的旅程，将沿途采集的视频资料带到展厅，在展厅围合出一条通道。“我们在这里，是为了从分离的幻像中醒来”，一行禅师所言是对这个通道最好的注解。

如果，将28年前这段横跨半个地球的旅程视为空间上的“在别处”，那么，展厅中展示的中国舞美历史实物文献材料，连同25部视为当代文献材料的设计师的手机，则在时间维度上与之相互印证。

我们还借用同心圆的图形规则，将分散的几处中国展区视为一个整体考虑，将空间延展至无限的别处，如同金色三驾马车所比喻的，予一种完整性的存在提供想象。

感谢中国舞美家能够破除各种困难，连续多年参加这个舞美界的“奥林匹克”。刚才听完策展人谭泽恩介绍的展览理念，主题叫“在别处”，这个展览确实能够让我们看到中国舞美在国际交流的历史上的发展历程，也能够让我们看到现代中国的青春和朝气。特别是刚才听谭老师介绍理念时，我在想，特别在目前的形势下，过去、现在和未来是不能割裂的，时空不能割裂，可能物理上在某一个地方发生的事情，对其他地方都会产生影响。大家都是地球村的居民，需要相互依赖、相互帮助。

刚才刘杏林老师介绍，87年第一次中国参展才来了6个人，而如今我们参展的队伍越来越庞大，参展内容也越来越丰富。展览确实也是一个窗口，让来参观的世界各地、各界朋友，能够看到我们不仅在舞美事业上取得长足的发展与进步，更能看到中国的整体发展与进步，让我们对自己的文化更加充满自信。我们还是要更加虚心的向别人学习，向不同的文化汲取借鉴有利于我们发展的经验。

布拉格是一个美丽的城市，也是让大家会产生艺术激情的城市。借此机会，衷心祝愿各位艺术家，在布拉格参展、看展期间一切顺利，与同行交流多有收获。感谢对我的邀请。祝愿大家在本届PQ展取得好的成绩。

首先感谢中华人民共和国驻捷克共和国大使张建敏先生和文化参赞吴光女士光临PQ2019中国国家展，并参加今天的中国国家馆日的活动。您的光临和致辞让我们非常亲切和深受鼓舞。我也向参展的中国设计师表示祝贺，你们的作品展现了当代中国艺术家的风采。这当中也有我做为导演与参展设计师合作的舞台作品。一部是与刘科栋先生合作的歌剧《檀香刑》，编剧是诺贝尔文学奖获得者莫言。另一部是与张武先生、王之纲先生合作的歌剧《楚庄王》。我特别注意到从上届到这届，刘杏林老师和周正平老师的昆曲《牡丹亭》和越剧《桃花扇》的设计倍受好评，这也说明中国传统文化的当代审美倍受关注。

我对本届中国展馆的策展人谭泽恩先生的策展很欣赏，展馆很有气魄，呈现了对中国传统文化的坚守和开放思想的人文情怀。“在别处”这个理念，不但是舞台空间的有限与无限，还有世界的有限与无限，人与人之间的有限与无限。最后，我对以曹林会长领导的中国舞台美术学会的艺术家们表达敬意，经过他们多年的努力，PQ2019中国国家展馆，已经成为展现当代中国文化自信，讲好中国故事的一个窗口。

参加此次PQ展，第一个感触是，我感到很荣幸，受中国舞台美术学会和全体同行们的厚爱，被推举参加本届的碎片展，将四十年前手工制作的《伽利略传》演出海报带到布拉格参展。我今年已经八十二岁了，曾表示过因年事已高不再参加舞美活动了。但经过此次参展，又激活了我的创作欲望。

第二个感触是，回顾我作为当时中国舞台美术学会会长和国际舞美组织中国负责人，在1987年组织第一次参加PQ展。受参展理念和财力的限制，李畅先生带队，只能随身带着展板，长途火车经过西伯利亚，来到布拉格。而今天，我们能以现在的规模和新的理念来参展，感到非常欣慰和自豪。我们专业的昌盛繁荣，实际是反映一个国家经济、科技、财力、文化的综合实力。有改革开放40年中国的伟大成就，和多年参与国际文化交流的经验，才有今天的可能性。

向此次筹备、参展、布展的幕前幕后工作者，表示慰问和感谢！