{{sindex}}/{{bigImglist.length}}

正在展出 | “局外人”：郑文昕自述

{{newsData.publisher_name}} {{newsData.update_time}} 浏览：{{newsData.view_count}}

来源 | {{newsData.source}} 作者 | {{newsData.author}}

“局外人”展览现场 L'étranger Exhibition view

时间和空间是任何事物变化发展的媒介，当杉本博司的镜头对着正在放映的剧院长时间曝光，留给我们的竟然是异常耀目的一片空白。与此相似的状况是，当我们每天在虚拟社交中抛出自我信息时，也在不断被他人大量信息所覆盖，从而使信息变的模糊不清，最终成为储存在云端处理器中的数据黑洞。但与镜头、数字信息不同的是，肉身在消化信息的过程中尚存着一丝情感的记忆。德勒兹以“情感转向”回答了身体应该如何去做的问题，回答了我们如何在感觉的领域，在艺术的国度，使力量变得可见，使现实得以生产。

郑文昕 Zheng Wenxin，326102017102hs，2019，布面丙烯 Acrylic on canvas，200x150cm

面对后网络时代中信息与媒介的洪流，景观如何主导了我们的生活？加缪认为荒诞和幸福是同一片土地上的两个儿子。他从荒诞人生出发阐述了幸福观，幸福是一种清醒的认识到自身的荒诞的生存状态，幸福是没有希望的反抗，一种义无反顾的生活，是以挑战的态度积极地生存于荒诞之中。在我看来，这正好对应了生产大量幸福的社交媒体。当我们利用社交媒体来了解外界时，我们所面对的是一个超出人类感知经验的、没有边界的浩瀚虚拟信息空间，我们越来越难以认清自我与他者、自我与社会、自我与自然的关系，我们更不知道该不该信任自我的所知、所闻和所见，亦或者堕入虚空？

郑文昕 Zheng Wenxin，61425140607102hs，2019，布面丙烯 Acrylic on canvas 200x150cm

郑文昕 Zheng Wenxin, 春分—立夏 Vernal Equinox-Summer Begins（局部 Detail）, 2019, 亚麻布、丙烯 Acrylic on linen, 42.7x985cm

现代人类通过对洞穴岩画、石窟壁画的考古，以沉浸式的感知了解前人以生存为目的的生产、生活的现场，那层层叠叠不断被后人覆盖涂抹的肉身记忆，记载着人与自然是如何共处的。在人类文明快速的演进中，我们已经逐渐远离了真相并与赖以存在的自然世界失去了最原初的联系，而作为个体的我虽然被这一切裹挟而无法逃离，但还是希望努力使自己抱持一种局外人的视角，通过我的绘画劳作，用读取和抹去的动作不断提醒自我意识与肌体产生的关联反应，逐渐唤回我与自然的最基底记忆。对于个体经验，时间与空间有着无常性，绘画也是自我认知的过程。线条和位置的经营往往能在偶然间把我带入新的认知领域，我不厌其烦反复地进行着这样的训练，用一种近似笨拙的方式逐渐剔除多余的杂质。

作为产生荒诞的载体，这个世界有太多无法认知的沟沟壑壑，而我要做的是不断认知这个不完美的世界，然后还可以依然爱它。

“局外人”展览现场 L'étranger Exhibition view

郑文昕Zheng Wenxin, 61103141507102zh, 2019, 布面丙烯Acrylic on canvas, 60x60cm

郑文昕Zheng Wenxin, 62601080507102ZH, 2019, 布面丙烯Acrylic on canvas, 100x150cm

关于艺术家

郑文昕 1997年毕业于厦门大学艺术教育学院油画系，获学士学位；2001年毕业于英国肯特艺术与设计学院美术系，获硕士学位；并于2001-2003年英国肯特艺术与设计学院进行艺术家驻地。现工作及生活于杭州，任教于中国美术学院。个展包括：“局外人”（A⁺ Contemporary 亚洲当代艺术空间，上海，2019）、“INTERLACE”（Anahita Contemporary，柏林，2018）、“介质标本”（A⁺ Contemporary 亚洲当代艺术空间，上海，2017）、“乾坤日夜浮——郑文昕个展”（拾萬空间，北京，2015）、“失语的房间——郑文昕个展”（清影艺术空间，杭州，2013）。群展包括：“Gallery Opening”（Anahita Contemporary，柏林，2018）、“锵锵 2017 ——四位女艺术家联展”（狮语画廊，上海，2017）、“来来来”（香格纳画廊M50，上海，2017）、“单行道：李文栋|魏业兴收藏展”（OCAT西安馆，西安，2016）、“歧感激流——通向语言的绘画”（今日美术馆，北京，2016）、“我成为你的迷宫”（1933当代艺术空间，上海，2015）、“从混沌开始”（清影艺术空间，杭州，2014）。项目包括：“创意发动！——琨廷艺术实验计划”（吴作人国际美术基金会，北京，2015）。

A⁺Contemporary 正在展出