陈界仁、吴山专
觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术
新加坡国立美术馆
2019.6.14–9.15
*部分信息由新加坡国立美术馆提供
于韩国国立现当代美术馆(National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea)、东京国立近现代美术馆(National Museum of Modern Art, Tokyo)两场馆相继展出后,展览“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”(Awakenings: Art in Society in Asia 1960s–1990s)于6月14日在新加坡国立美术馆开幕。以为期四年的调查和研究为基础进行策划,与东京国立近现代美术馆、日本基金会亚洲中心(Japan Foundation Asia Center)、韩国国立现当代美术馆合作呈现,展出来自亚洲12个国家的100多位艺术家的142件作品,展览“觉醒”以“质疑结构”、“艺术家与城市”、“新团结”三个部分所组成,聚焦亚洲战后历史的重要转折点,即艺术家与公众是如何通过艺术进行身份的宣扬并成为变革的推动者。
“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”展览现场
图片由新加坡国立美术馆提供
“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”展览现场
图片由Adele Tan提供
1960至1990年代之间,亚洲正值意识形态对立、民族主义抬头、飞速现代化、民主化运动等激烈的社会变革时期。而艺术家们与此同时在积极地与社会发生真实关联。在不同的背景和语境中,急速跃进、实验性的艺术实践在各个国家的不同时间点出现。当时的艺术家们在艺术和行动主义之间找到了交叉点,在质疑社会中无形但占领主导地位的权力结构的同时,他们试图传达在随着城市化和消费主义的快速兴起而被边缘化者所感受到的挣扎。“觉醒”则指在这个时期,亚洲当代艺术通过这种对政治的高度自觉、新的艺术态度和信仰作为主体对地缘政治进行回应。
陈界仁,《机能丧失第三号》,1983
单频道录像,彩色有声,10分19秒,影像截屏
在亚洲诸多前卫艺术运动中,“'85新潮”是20世纪中国艺术史上最重要的艺术运动之一。吴山专作为“'85新潮”的代表人物之一,作品《错别字旗帜前的宣誓》(1988)和《白菜,三,新闻一斤》(1985)在展览“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”的第一章节——“质疑结构”中展出。而展出于第二章节“艺术家与城市”,陈界仁的作品《机能丧失第三号》(1983)则是记录了在台湾戒严时期的1983年,艺术家组织了一群周围的年轻朋友,在台北西门町以游记形式进行的行为艺术。那是当时的青年们为找回已经被切断的与历史的联系,想去认识当时现实的体现。是在戒严体制下,他们渴望探索生命的意义和社会的组构型态,并展开其它的想象。
“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”展览现场
图片由新加坡国立美术馆提供
“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”展览现场
“觉醒:1960至1990年代亚洲社会中的艺术”展览现场
图片由Adele Tan提供
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