早鸟9折 | 因为白先勇青春版《牡丹亭》，我爱上了昆曲！

400年前，被誉为“东方莎士比亚”的汤显祖创作了堪称世界文化瑰宝的《牡丹亭》，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”柳梦梅和杜丽娘跨越生死的至情缠绵至今。

16年前，台湾当代著名作家白先勇萌生制作青春版《牡丹亭》的念头，携手两岸三地艺术家共同打造了一出既古典又现代的艺术精品，次年在台北首演引起轰动，如今已演出超300场，最多一次单场观众超7000人，备受年轻观众推崇，风靡海内外。

今年12月，由白先勇主持制作，优秀青年演员俞玖林、刘煜领衔主演的青春版《牡丹亭》（精华版）即将登陆广东艺术剧院。

“不入园林，怎知春色如许？”何不共赴一场牡丹亭梦！

青春版《牡丹亭》不论主演、配角、龙套均由年轻演员担纲，满台都洋溢着符合原著的青春气息。这源于白先勇先生独具一格的创意，他希望用年轻演员的演出来吸引更多的青年人热爱古老的昆曲艺术，了解中国国学的博大精深。 

事实证明这是有效的，在青春版《牡丹亭》的上百场演出中，青年观众占五六成，是一大主力军，甚至有学生观众看后感概：宁愿醉死在《牡丹亭》中，永远不要醒过来。

然而，青春版并不只是指演员的青春靓丽，在白先勇看来，以为起用了年轻演员就是青春版是一种误解，《牡丹亭》里的“青春”还有着更重要的意义：“第一个我相信昆曲是一个古老的剧种，它是有很强韧的生命力的，所以我们要把昆曲的青春生命召唤回来，我们做这个戏第一个目的是这个。第二个因为这个剧本身《牡丹亭》本身就是歌颂青春，歌颂爱情的，歌颂生命的这么一个戏。女主角16岁，男主角20岁，做了一场那么美的梦，梦中相会，完全是歌颂青春，青春之歌，我想大学生，年轻人看了可以认同，因为他正在恋爱中，非常的浪漫。中年的观众看了可以回忆，因为每个人都有一段。老年人看了以后呢，就是追忆，很遥远的时候，也有青春过。”

白先勇自诩为“昆曲义工”，他和昆曲的缘分从10岁那年就开始了。那时尚年幼的他并不懂昆曲，冲着梅兰芳先生去看了《游园惊梦》，却被音乐与唱腔打动，再也无法忘却，于是昆曲成为了白先勇一生的挚爱。

如果你问他昆曲最大的魅力是什么？白先勇会说：“昆曲无他，得一‘美’字，辞藻美、舞蹈美、音乐美、人情美，这是一种美的综合艺术，是明清时代最伟大的文化成就之一。”

而融入白先勇对昆曲的炽热和心血的青春版《牡丹亭》，也能得一“美”字，因为它既保留了传统昆曲的古典精髓，同时又合乎现代审美的观念，叫人怎能不为之着迷！

青春版《牡丹亭》在音乐方面的最大特色就是把歌剧的音乐创作技法用到了戏曲音乐之中，全剧采用西方歌剧主题音乐形式，丰富了戏曲本身和音乐的表现力。

传统昆曲唱腔过于沉长、节奏缓慢，观众难以接受。白先勇和他的创作团队为此在唱腔和旋律上进行大胆的创新和突破，在《牡丹亭》的唱腔中加入了大量的幕间音乐和舞蹈音乐，很好地渲染了舞台气氛，为观众呈现出一席五彩斑斓的视听盛宴。

青春版《牡丹亭》演员整体服装色调淡雅，具有浓郁的中国山水画风格，全部采用手工苏绣，戏服的细节处理部分让挑剔的观众为之赞叹，尤其是杜丽娘、柳梦梅着装传统苏绣工艺将成为最大看点。

青春版《牡丹亭》有众多花神，用服装设计舞蹈。设计者将传统的花神拿花舞蹈改成用十二个月不同的花来表现，用戏曲语言来舞蹈动作，让舞台的整个气氛随花神的独具特色表演流动起来。

为使昆曲的古典美学与现代剧场接轨，白先勇集合了两岸三地的专家出谋划策，利用“空舞台”的设置，最大限度拓展了载歌载舞的虚拟空间。

舞台地板打破了传统地毯，利用灰色调地胶作舞台，还将现代书法家的优美书法运用其中，舞台景片上书写了唐代散文大家柳宗元的散文。

《牡丹亭》架构恢宏，剧情曲折，原本共五十五折，白先勇和编剧小组撮其精华删减成二十九折，在书法、佛像、水墨画、古琴等中国传统文化元素的根基上谨慎加入现代元素，编演一出呈现全貌精神的青春版《牡丹亭》。

然而，对于初涉昆曲的观众来说，青春版《牡丹亭》全本也得分三天、花九个小时才能看完，或感吃力。相较之下，精华版能够在一个晚上将《牡丹亭》的魅力极致展现，是首次尝试欣赏昆曲，感受这份跨越四百年的爱情传奇的不错选择！

青春版《牡丹亭》（精华版）共八个折目，分别是：

《惊梦》

丽娘在春香鼓动下，背著爹娘去后花园游赏春天的美景，只见园中百花盛开，姹紫嫣红，美好的景色引起了她的春情。丽娘于园中小憩。睡梦中见一书生持柳枝请她题诗，牡丹亭畔，芍药栏前，紧靠湖山石边，杜丽娘与秀才柳梦梅两情缱綣，云缠雨绵。

《言怀》

柳梦梅乃唐朝柳州司马柳宗元之后，原表字春卿。自小孤单。虽已三场应试得手，然时运不佳，穷困潦倒；依赖园公郭驼，栽种花果度日。某日偶得一梦，梦一花园梅树下，立一美人诉之：“柳生啊柳生，遇奄方有姻缘之分，发迹之期”，梦梅之名因此梦而改。在郭驼支持下，柳决定及早赴临安应试，教梦中事成真。

《道觋》

石道姑自怜生理上残缺，出家紫阳宫，为人消灾祈福。受杜府托，为相思而疾的杜丽娘祈祷。

《离魂》

杜丽娘中秋之夜病情转重，病殹前拜别母亲，请求母亲把她葬在梅树下，并嘱春香将其自画小像以紫檀匣藏在太湖石下。丽娘身死魂不灭，在花神的庇佑下等待他日重生。

《冥判》

杜丽娘魂到阴司，胡判官问明死因，查得姻缘簿知杜丽娘与柳梦梅日后有姻缘之份，又得花神认证，即放丽娘出枉死城，待柳梦梅开棺后，方可复生。

《忆女》 

杜丽娘将死之际，圣旨传来命杜宝速赴淮阳镇守，丽娘孤坟只托石道姑看守。时光匆匆已三年，杜父、杜母、春香睹物怀人，齐悲丽娘青春早殇。

《幽媾》

杜丽娘游魂闻柳梦梅叫唤，动其心魄，便悄然入房，与梦中情人幽会。

《回生》

柳梦梅把杜丽娘话告诉石道姑，并求她帮忙。两人同至后花园拈香叩祭鬼神，挖坟开棺，在众花神庇护下，杜丽娘得以还魂复生。

制作总监：白先勇

当代著名作家。在读小学和中学时深受中国古典小说和“五四”新文学作品的浸染。童年在重庆生活，后随父母移居南京、香港、台湾，于台北市立建国中学毕业后入台南成功大学，一年后进台湾大学外文系。

1958年发表第一篇小说《金大奶奶》。1960年与同学陈若曦、欧阳子等人创办《现代文学》杂志，发表了《月梦》、《玉卿嫂》、《毕业》等小说多篇。1961年大学毕业。1963年赴美国，到衣阿华大学作家工作室研究创作。1965年获硕士学位后旅居美国，任教于加州大学。出版有短篇小说集《寂寞的十七岁》、《台北人》、《纽约客》，散文集《蓦然回首》，长篇小说《孽子》等。

俞玖林 饰 柳梦梅

优秀青年演员，中国戏剧最高奖项第23届戏剧梅花奖得主。

第十二届苏州市政协委员。师从岳美缇、石小梅，2003年拜昆曲表演艺术家汪世瑜为师。他扮相俊秀，潇洒，有书卷气，擅演柳梦梅、潘必正、张君瑞等古代书生形象。曾荣获中国首届昆剧艺术节表演奖。

刘煜 饰 杜丽娘

国家三级演员。工五旦。师从华文漪、汪世瑜、侯少奎、林继凡、顾湘、孔爱萍、陶红珍、沈丰英。2015年拜著名昆剧表演艺术家张继青为师。

她扮相秀丽，表演细腻。曾荣获2009年红梅杯 “新苗奖”；“2011-2012”年度苏州市舞台艺术“新人奖”；2013年第六届“江苏戏剧奖·红梅奖大赛”铜奖；第二届江苏省“文华奖·文华表演奖”等。