2019 北京当代 | 当代唐人艺术中心推出“尤勇个人项目”

尤勇，1988年生于浙江温州，毕业于中央美院油画系第三工作室；现为中国油画院特邀青年画家，中国艺术研究院博士研究生，师从杨飞云。近年主要展览包括：“超越语言—具象绘画在中国”，MEAM现代艺术博物馆，巴塞罗那（2019）；“学而实习”个展，中国油画院，北京（2019），“中国油画院成立十周年特展”，中国油画院，北京（2017）；“寻源问道”—中国油画作品邀请展，江西省美术馆（2018）/ 中国美术馆（2008）等。

《大鱼》，木板油彩，直径 60 cm，2016

尤勇的学习是以西方文艺复兴以来的造型传统为主体，与中华文明等各个时期、不同地区的绘画进行比较。他曾赴西藏、云南、俄罗斯、法国、美国等国内外多地区写生、游学，也曾受邀为国家大剧院创作《巴赫》、《勃拉姆斯》、《马勒》等音乐家的油画肖像。

《以撒的肖像》，木板油彩，20x45 cm，2016

对于尤勇来说，绘画艺术会让人获得灵感、受到启发和借鉴，也会使人受画家的心灵与眼光的影响，改变看待日常生活的情感与心境。

《阿肯》，木板油彩，20x42 cm，2017

陈丹青如此评价这个优秀的青年艺术家：“他近乎全能，肖像、人体、风景、静物、大尺寸、小件、布面、木板、他都画。他也近全知，从埃及的法尤姆肖像到新世纪具象各路妙品，当然，包括中国的传统美学，他都在眼，而且在心。......前两年我们在一个屋子画画，他躲边上玩弄极小的画幅，有几幅站着七八个人物，会组合、擅刻画，有现场感，画得松动而开心，我转头一看，就为自己的大尺寸画面，心生惭愧。”

画画对于尤勇来说，是最让自己安心的事。“社会意义来讲，所有作品最后都是在讨论爱，讨论我们要死在哪里。如果让一个人去想怎么死，可能多数想自然终老。而我觉得，一个人应该死在他甘心的地方。苏东坡写说‘试问岭南应不好，却道，此心安处是吾乡’，就是这种感觉，此心安处也就是甘心之所。”

“画画这件事，要是你真的愿意去投入、拥抱、用生命精力扑向它的时候，它迸发出的能量是会让你对付出和牺牲甘心的，你会感觉到这是一个人跟世界交流方式里最深刻的一种。这种体验会提供给你一个确据，它是你体验这个世界的能力。” 

“一个真正好的东西是会让你先甘心投上时间和寿命，这是一种不基于数字的新价值尺度，不基于钱、分数、职称这些世俗衡量尺度。然后，让你甘心的那种价值自动会浮出来。”