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艺术家刘韡首次美国美术馆个展 | 克利夫兰当代美术馆及艺术博物馆

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刘韡: 看不见的城市 Invisible Cities
克利夫兰当代美术馆 (moCa Cleveland)
2019年9月13日 – 2020年1月5日

克利夫兰艺术博物馆 (CMA)
2019年10月13日 – 2020年2月16日

刘韡即将于美国克利夫兰当代美术馆(moCa Cleveland)展出的新作

艺术家刘韡与其作品《爱它、咬它 No.3》（2014年），“刘韡：颜色”个展现场，北京尤伦斯当代艺术中心，2015年2月7日 - 4月17日，摄影：唐萱

立木画廊代理艺术家刘韡的首次美国美术馆个展即将在美国克利夫兰当代美术馆(moCa Cleveland)和克利夫兰艺术博物馆(CMA)双馆开幕。本次个展作品规模庞大，涵盖了刘韡艺术实践中的代表作及近期新作，也是两个美术馆的首次合作，两个美术馆将从不同角度诠释中国当代艺术界领军艺术家——刘韡的艺术成就。克利夫兰艺术博物(CMA)馆将重点呈现刘韡的绘画作品《全景 No.2》(2015 - 2016年)，此件作品由收藏家Richard Jeschelnig先生和Michelle Shan Jeschelnig女士赠予博物馆。

刘韡

《全景 No.2》, 2015-2016年

布面油画

350 x 400 厘米

克利夫兰艺术博物馆馆藏

图片由立木画廊（纽约、香港、首尔）提供

视频鸣谢：纽约所罗门·R·古根海姆美术馆

刘韡出生于1972年，目前工作、生活于北京。刘韡在创作中深受21世纪中国社会的特殊变动和起伏所影响，其中“城市和人文景观的变迁”是其创作的主要议题之一。刘韡的创作包括了装置、绘画、摄影、雕塑等多种形式。

刘韡

Liberation No.15, 2014年

布面油画

405 x 555 厘米

图片由立木画廊（纽约、香港、首尔）提供

刘韡的艺术创作始终围绕着他所谓的一种内心秩序。关于秩序的思考，在他自早期以来的大量作品之中呈现为一种体系和主线。例如在他早年的“反物质”系列作品中，我们可以窥见其对秩序的思考和颠覆——人们平时看到的东西多是其外貌，能否将这些东西的核心像翻一件衣服一样的翻出来使其展现在人们面前呢？于是他把一些家用电器拆开，里面朝外重新组装，将这些常见之物的另一面展现了出来。同一个系列“反物质”的中后期创作以及后来的“刘韡的物”中，刘韡又通过切割，重新塑造了一种具体化的秩序。因为秩序，物本身的美才得以展现。对于一个社会来说，亦是如此，良好的秩序是和谐、自由和美的必要条件，这种秩序则是刘韡一直向往的。

刘韡

Power, 2011年

电视机

尺寸可变

“刘韡：三部曲”展览现场，上海民生现代美术馆，2011年3月20日 - 5月3日

图片由立木画廊（纽约、香港、首尔）提供

刘韡的装置及绘画创作持续回应着快速变化的城市肌理，并以抽象的方式让观众注意这些材质本身，从而提炼这个城市的感性谵妄。在2015年于尤伦斯当代艺术中心的个展“颜色”中，艺术家探索抽象色块中的政治性：事物形象被取消的过程其实是暴力的，如同受政策影响而被抹平的地景，带有强烈的身体感。在此次长征空间的个展“幻影”中，刘韡的兴趣则转向覆盖于材质和颜色之上的阴影。

刘韡

《吞噬》, 2019年

混合媒介

235 x 180 x 225 厘米

第58届威尼斯双年展“May You Live in Interesting Times”展览现场, 2019年5月11日 - 11月24日

图片由立木画廊（纽约、香港、首尔）提供，摄影：Roberto Morossi

近年来，在全球化和政治语境转折的影响下，刘韡在创作中赋予了更多对世界的描述，对知识的认知以及人类对不同社会景观的观看方式的关注。“所有的艺术创作都是一个连续体。”他指出，“我一直都在继续之前的主题，但只是用了一种新的方式来表达它们，艺术创作是我理解并结合现实与认知的方式。”

目前，第58届威尼斯双年展“May You Live in Interesting Times”正在呈现刘韡的新作《微观世界》和《吞噬》，作品以宏大的语言和重塑的生态系统，完成了一次对世界冷酷而宏伟的叙述，并在同时引入一种新的观看方式，印证了约翰·伯格式的论调——“在哪里看、在什么时间看，决定了我们看到了什么”。对于缺乏科学技术的古人来说，通过仪器观看是一种特权。然而，在技术与信息过度泛滥的当下，人们已经将其遗忘。艺术家通过反思自然的不可超越性和不可感知性，旨在将当前世界的权利结构再次呈现于被现代文明所围绕的观众。正如艺术家在青年时期亲身经历的那样，作品内核源于城市化进程与自然对抗引发的情感冲突，根深蒂固的传统和新的“现代”现实碰撞所导致的不适、伤痛和迷惘。

在克利夫兰当代美术馆开幕的刘韡大型个展也将拉开美术馆秋季展览的序幕，在开幕前夕，美术馆将邀请立木画廊代理艺术家刘韡、嘉芙莲·奥比（Catherine Opie）、Louise Lawier和Byron Kim就“什么样的场域和空间是被需要的？”这一议题展开对谈，对谈时间为当地时间9月13日18:00 - 21:00。

★当前展览与博览会

★展览预告

立木画廊(Lehmann Maupin)由乐睿昕(Rachel Lehmann)和慕德伟(David Maupin)于1996年共同创办，代理世界各地风格迥异的当代艺术家及艺术遗产。自成立以来，立木画廊一直不遗余力引介国际艺术家至不同地区。这一使命促使立木画廊相继在纽约、香港、首尔展出艺术家具有历史意义的首次展览。

艺术家、作品、画廊信息垂询: hongkong@lehmannmaupin.com

中文官网: www.lehmannmaupin.com/ch

关注立木画廊微信公众账号：LehmannMaupin1996