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【嘉德香港‧秋拍倒数】现代书道传奇——井上有一，全盛期经典系统呈现

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中国嘉德香港2019秋季拍卖会

亚洲二十世纪及当代艺术

10月7日下午2时

香港会议展览中心展览厅5BC

是次秋拍，嘉德香港藉由「书道」专题梳理「书法」作为推动战后东西近现代艺术发展的本源之身，首次于香港拍场聚焦这位日本战后现代书法运动的领军者，系统性的呈现其60至80年代创作全盛期的8幅经典「一字书」，深探有一不同阶段的用笔特征及变化，再现他「愚彻」风骨下的「大美之简」。

艺术家井上有一

「井上有一具备了近代绘画放弃写实主义后所追求的终极真髓。他是二十世纪下半叶名列前茅、屈指可数的伟大艺术家之一。」

——美国抽象画巨匠马哲威尔（Robert Motherwell）

在纽约大都会美术馆2018-19最新举办的「抽象史诗：从波洛克到埃雷拉」（Epic Abstraction. Pollock to Herrera）中，井上有一作品与克莱因、哈同、波洛克等西方抽象巨匠并陈，可见当今艺坛对其于非凡影响力的全面认可。

如同上世纪20年代，来自中国的李叔同，自现代西画悟得弘一法师的佛理书法，来自日本的井上有一亦是一个「传奇」，不仅开创了日本书法的现代之路，更成为唯一被写进西方美术史的亚洲书法艺术家。日本知名艺评家海上雅臣曾如此总结他的学书经历：「有一并非从学字出发，而是受到油画表现的刺激转化为书写行为。他明确意识到绘画与书法的不同效果及他们各自的特长，是在知道了前卫的西方近代绘画—在战后被日本迅速引进的—黑白抽象画面上，有东方『书法』的影响。」

1955年，井上有一与传统意义上的书法「决裂」，他放弃传统书写的和纸，而购用西方出产的大开张纸，用干草捆制巨形「刷子」，代替标准书法毛笔，不用墨块，而选择工业颜料，开始了对「现代书法」的探索。图为1955年，《日本现代书法展》作品创作中。

东方的变革

——墨人会

20世纪中期以后，日本书法家们开始致力于超越肤浅的东西互融，力求在书法的自然面貌中呈现时代新意，井上有一便为其中的重要先行者。

1952年1月「墨人会」成立，从右至左：井上有一、有田光甫、江口草玄、森田子龙。

1952年，他与森田子龙等五人一同创立日本最具影响力的前卫书法团体「墨人会」，同时创办《墨美》杂志，将西方抽象表现主义等思潮引入日本书坛，革新传统书写观念的同时，给予日本同辈艺术家探寻艺术新格局的关键启示，其中就包括日后取得非凡成就的「具体运动」的奠基人吉原治良、白发一雄等。

左：1957年，墨美杂志刊封面登井上有一作品《愚彻》

右：1956年，白发一雄创作「用脚画的一幅画」

1954年夏，纽约现代艺术博物馆举办「抽象日本书道」大展，展出来自井上有一等日本艺术家自二战结束后十年间的颠覆性作品，耳目一新的作品面貌引发纽约艺坛的极大震动，给正投身于抽象表现主义前沿的艺术家如赵无极、朱德群、丁雄泉、赵春翔、马修（Georges Mathieu）、波洛克（Jackson Pollock）、苏拉吉（Pierre Soulages）等众多东西近现代艺术巨擎的创作带来了深远影响。

英国艺术史家里德（Herbert Read）将多件有一的书法收录进其影响深广的个人著作——《近代绘画史》（A Concise History of Modern Painting），用整页篇幅论述东方书写与抽象表现主义殊途同归的精神内核，令井上有一的作品与波洛克、苏拉吉、哈同等重西方巨匠并驾齐驱。

1957年，《愚彻》、《无我》等多件井上有一的代表作入选第四届「圣保罗国际美术展」，成为首次获选的日本现代书法艺术家，并获英国艺术史家里德（Herbert Read）的青睐，将其创作收录重要著作——《近代绘画史》，从美术史的角度首次将井上有一的作品与波洛克、苏拉吉等重西方巨匠创作并置，明确了其对现代美术史发展的显赫地位。

2007年，德国波恩艺术博物馆（ Kunstmuseum Wolfsburg）举办的「日本与西方（Japan and the west）」大展现场，井上有一作品与贾科梅蒂雕塑并陈。

心穷万物之源，书尽天地之变

——「一字书」

受欧美行动绘画、无定形艺术的影响，井上有一借助将文字尺幅放大，独创顶天立地、气势豪放的「一字书」，用墨色在单一文字书写中构建叙事场域，传递「书即空间」的现代理念，捕捉万物的精神「骨」相。井上有一虽日日挥写，但认为不够优秀的作品均被他亲手销毁，其存世作品总数不足3000件，毕生恪守对书法的赤忱、敬重之道，使创作发端于最真切的个人哲思。

井上有一书写「一字书」

六〇年代：

心如止水，笔若游龙

1966年，年过五十岁的井上有一在教学工作中得到晋升，却逢书法探索的「五十后危机」，当艺术被日常吞没，他为自身树立起「贫」的理想，在名为「为书法而生」的演讲中指出：「艺术与生活合二为一，才是书法创作的理想之境。」

Lot 106

井上有一

尽

墨纸本 | 一九六六年作 | 125 × 200 cm

Yuichi Inoue

Jin (End)

Ink on paper | Painted in 1966

出版

1996至1998年，《井上有一全书业》第一册，Unac Tokyo出版社，东京，第466页，图版第66124号

来源

亚洲私人收藏

估价 ESTIMATE:

HK$ 280,000 – 380,000

在其同年创作的《尽》（拍品编号106）中，便可见此般「尽精微，致广大」的视野和毅力，墨于轻薄的和纸上呈现透明的流动感，萦绕在字形周围的墨点营造出「清流激湍」般的自然野趣，显示其「随心所欲」泼墨的大胆运笔。

《尽》（拍品编号106）作品局部

下方的墨点在边沿戛然而止，给人以「言有尽而意无穷」的画面想象，显示言说「结束」的「尽」处，在艺术家眼中可能是另一处的「始点」。

Lot 107

井上有一

间

墨纸本 | 一九六八年作 | 146 × 243.5 cm

Yuichi Inoue

Ma (Middle)

Ink on paper | Painted in 1968

出版

1996至1998年，《井上有一全书业》第一册，Unac Tokyo出版社，东京，第524页，图版第68064号

来源

亚洲私人收藏

估价 ESTIMATE:

HK$ 450,000 – 650,000

而在《间》（拍品编号107）中，井上有一的运笔如黑色旋风般干净爽利、一气呵成，末端飞白彷彿是一段段强而有力的「回声」，将力透纸背的气韵延伸至字的末尾，最上部的一竪在起笔、收尾处均有藏头护尾之感，而左上方的一点则显示出枯笔急扫带来的疏散纹理，与前处形成反差，令观者在视线的游移中真切感受书家运笔过程中的情绪变化，形成强烈现代感的冲击力。

《间》（拍品编号107）作品局部

七〇年代：

文字姿态，宛如天成

70年代中期，耳顺之年的有一病况不断，创作数量十分有限，森田子龙的退会使他感受书界凝聚力的涣散，面对身边逐渐变得麻木、自傲的部分「前卫派」同仁，他坚守初心，创作出因纯真而孤独、因孤独而温情、「发自灵魂深处的字」，如一匹「强健的孤狼」般自在独行。

Lot 102

井上有一

塔

墨纸本 | 一九七一年作 | 106 × 164 cm

Yuichi Inoue

To (Stupa)

Ink on paper | Painted in 1971

出版

1996至1998年，《井上有一全书业》第二册，Unac Tokyo出版社，东京，第191页，图版第71012号

来源

亚洲私人收藏

估价 ESTIMATE:

HK$ 220,000 – 320,000

井上有一的笔顺经常有别于传统章法，而是「自由无法、随心赋貌」，他写「塔」，未如惯例从偏旁起笔开始写，而是先从下方「口」部起笔，海上雅臣曾问及其原因，有一答说「盖房子不是有地基吗？由底部向上书写，『塔』便若似有了根基。」70年代初所作的《塔》（拍品编号102）体现了有一此阶段的创作变化：焦而浓的书风取代了60年代清淡水润的色泽，方与圆的对比不断减少，并刻意限制着末端飞白的产生，使作品带有此前未见的魄力与决绝，构绘出更扎实、坚固的砥柱之「塔」。

Lot 109

井上有一

脱落身心

墨纸本 | 一九七二年作 | 127 × 56 cm

Yuichi Inoue

Datsuraku-Shinshin (The Casting-away of Body and Mind)

Ink on paper | Painted in 1972

出版

1996至1998年，《井上有一全书业》第二册，Unac Tokyo出版社，东京，第293页，图版第72197号

来源

海上雅臣旧藏

亚洲私人收藏

注：画背贴有海上雅臣题款：「井上有一书禅语脱落身心 CR72197 海上雅臣敬题」及钤印

估价 ESTIMATE:

HK$ 180,000 – 280,000

作为禅修中的重要层面，「脱落身心」是明心见性的觉知，要求禅修者将杂念、心识收摄于「一」，借助任运自在的「正定」使自身的行住坐卧不被所扰。1972年，井上有一在作品《脱落身心》（拍品编号109）中将这一超越感官的无上境界化作笔端浑厚大气的墨线，部分笔画重叠糅合成一处处团块，如一次次力量的集聚，为字形带来疏密有致的空间节奏。

Lot 105

井上有一

暂

墨纸本 | 一九七五年作| 90 × 101.5 cm

Yuichi Inoue

Zan (A Moment)

Ink on paper | Painted in 1975

来源

海上雅臣旧藏

亚洲私人收藏

注：画背贴有海上雅臣题款：「井上有一书一字暂 CR75048a 海上雅臣拜题」及钤印

此作将收录于由海上雅臣筹备编撰的《井上有一全书业增补卷》，编号CR75048a

估价 ESTIMATE:

HK$ 180,000 – 280,000

从章法上看，除上部画幅外，井上有一几乎没有留下任何字外空间，充盈观者视线的粗壮、厚重线条带有高峰坠石之感，如《暂》（拍品编号105）一样表现出墨黑色内在的激烈的动作。

Lot 108

井上有一

质素

墨纸本 | 一九七二年作 | 79 × 125.6 cm

Yuichi Inoue

Shisso (Simplicity)

Ink on paper | Painted in 1972

来源

海上雅臣旧藏

亚洲私人收藏

注：画背贴有海上雅臣题款：「井上有一书二字质素 CR72226a 海上雅臣拜题」及钤印

此作将收录于由海上雅臣筹备编撰的《井上有一全书业增补卷》，编号CR72226a

估价 ESTIMATE:

HK$ 250,000 – 350,000

孔子曰：「贲，非正色也，是以叹之。吾思夫质素，白当正白，黑当正黑」，这种本色朴素、不加文饰的理想印证着老子「见素抱朴」的脱俗境界，为此，井上有一借助《质素》（拍品编号108）在当下的物质社会中倡导怀抱原始天然的心底胸襟，彷彿具有中国山水画「书画一体」的构图特质：右侧的「质素」宛如占据主要画幅的堂堂大山，带有逐级上升的动势与透视效果，而左侧的题款则显示出近似记事性题记的视觉特质，从而强化了井上有一对书法「绘画性」的强调。

八〇年代：

日日绝笔，笔笔生辉

80年代，步入晚年的井上有一对现代书法的认识更为深沈晦暗，而书风却愈发灵活多变，他倡导用「日日绝笔」打破日常性的瞬间，专注保留清晰的运笔痕迹，为此他借助炭黑、水溶性塑胶、松节油等调制出独有的「磅墨」，以更贴合如西方近现代油彩颜料般展现出作品自身的绘画性。

Lot 104

井上有一

鹰

墨纸本 | 一九八一年作 | 107 × 137 cm

Yuichi Inoue

Taka (Falcon)

Ink on paper | Painted in 1981

出版

1982年，《井上有一—鹰作品集》，Unac Tokyo出版社，东京

1982年6月，《六月的风》，Unac Tokyo出版社，第47期

1998年，《井上有一全书业》第三册，Unac Tokyo出版社，东京，第332页，图版第81002号

展览

1982年，「井上有一—鹰作品展」，焕乎堂，前桥

1990年，「井上有一个展」，21画廊，北九州

来源

海上雅臣旧藏

亚洲私人收藏

注：画背贴有海上雅臣题款：「井上有一书一字鹰 CR81002 作品集鹰收载海上雅臣敬题」及钤印

估价 ESTIMATE:

HK$ 220,000 – 320,000

如作品《鹰》（拍品编号104）在运笔、字形与空间构成上达到的新的平衡，如其所说：「不是线作为文字被统一，而是写文字中自然实现线的表现」，其在线势的构筑上既厚重又尖锐，带有金石体书风的扁平笔法包孕着强悍的爆发力，一如鹰的优雅与犀利，在「鹰击天风壮，鹏飞海浪春」的浩然生气中，又不乏岁月成就的智慧和灵性。广字头的一撇甚至未能构成连贯笔画，这种带有构成意味的处理方法显示出井上有一与西方立体主义、抽象表现主义创作理念的强烈共鸣。